Lloyd Cole

63 años cumple hoy el músico británico Lloyd Cole, nacido en Buxton (Derbyshire). Entre 1984 y 1989 lideró la formación Lloyd Cole & the Commotions, con los que obtuvo varios éxitos en el Reino Unido. Desde 1990 graba en EE.UU en solitario y con otros artistas como Fred Maher, Robert Quine y Matthew Sweet.

Tras fracasar en sus estudios de Leyes en Londres, se matriculó en Filosofía y Literatura inglesa en Glasgow, donde conoció al resto de componentes de los Commotions. Debutaron en 1984 con el álbum 'Rattlesnakes', que contenía magníficos temas como 'Perfect skin', 'Forest fire', 'Rattlesnakes' y 'Are you ready to be heartbroken?'. Sus letras, que muchos consideraban pretenciosas, estaban llenas de referencias literarias y citaban a Renata Adler, Simone de Beauvoir y Norman Mailer.

Su siguiente álbum fue 'Easy pieces' (1985), que vendió más de un millón de copias con temas como 'Brand new friend' y 'Lost weekend', los únicos Top20 de su carrera. Su tercer y último álbum con los Commotions, 'Mainstream' (1987), también alcanzó la categoría de disco de oro y contenía los hits 'My bag' y 'Jennifer she said'. Tras publicar una recopilación de éxitos (1984-1989), Cole disuelve la banda y se traslada a Nueva York donde graba sus primeros álbumes en solitario, 'Lloyd Cole' (1990) y 'Don't get weird on me babe' (1991), que a pesar de significar para muchos la cúspide creativa de Cole, tuvo unas ventas muy pobres.

Desde entonces ha publicado ocho álbumes, de éxito irregular, como 'Love Story' (1995), 'Plastic Wood' (2001), 'Music in a Foreign Language' (2003) y 'Anti Depressant' (2006), aunque en 1995 tuvo un hit menor en el Reino Unido con 'Like lovers do'. En otoño de 2010 apareció el álbum 'Broken Record' y en en junio de 2013 publicó 'Standards', cofinanciado con sus fans, conteniendo colaboraciones de Fred Maher y Matthew Sweet. En septiembre de 2015 apareció el álbum '1D Electronics 2012-2014' que recoge varias de las piezas inéditas de música electrónica que Cole grabó para el proyecto conjunto con Hans-Joachim Rodelius 'Selected Studies Nr. 1' (2013). En julio de 2019 publicó 'Guesswork' y su entrega más reciente fue 'On Pain' en junio de 2023.

Harry Wayne Casey

Hoy cumple 73 años el músico norteamericano Harry Wayne Casey, nacido en Opa-Locka (Florida), más conocido por K.C., que a mediados de los setenta y secundado por The Sunshine Band, llenaba las pistas de baile de medio mundo con temas como 'Get down tonight', 'That's the way (I like it)', '(Shake, shake, shake) Shake your booty', 'I'm your boogie man' y 'Please don't go'.

En los años 80 las nuevas tendencias musicales provocaron la disolución de la Sunshine Band y Casey grabó algunos álbumes orientados al público pop. En 1982 sufrió un grave accidente de automóvil que lo dejó parcialmente paralizado durante seis meses. Tuvo que volver a aprender a andar y tocar el piano pero al final del año ya estaba de vuelta en el estudio. Publicó 'Give it up' que fue nº1 en el Reino Unido y top20 en Estados Unidos. En 1985 se retiró unos años del negocio musical y a mediados de los años 90, debido al revival de la música y moda de los 70, Casey reformó la Sunshine Band y desde entonces ha grabado tres álbumes y sigue actuando con la banda por todo el mundo.

Pedro Gené

Hoy cumple 85 años el músico español Pedro Gené, nacido en Barcelona, que gracias su formación de conservatorio y al año que pasó en Inglaterra en 1959 viviendo la eclosión del rock and roll, puso en marcha el grupo Lone Star. Fue llamado la 'voz española más negra' y desde los años 60 hasta los 80 la banda logró numerosos éxitos.

Muy influidos por las bandas británicas de la época, desde el principio Gené fue partidario de la composiciones propias en una época en la que lo habitual era versionar éxitos extranjeros. Con Pedro a la voz solista el grupo estaba formado por el guitarrista holandés Willie Nab, el bajista madrileño Rafael de la Vega y el batería albaceteño Enrique López. Más tarde a Willie lo sustituiría Juan Miró y a Rafael, Carlos Petris.

En sus primeras grabaciones incluyeron varios temas ajenos, impuestos por la discográfica, como 'Rogaré' (1963), 'Ella te quiere' y 'Tú no tienes corazón' (1964). Publicaron versiones de éxitos los Who ('Nuestra generación'), Beatles ('Ocho días'), Rolling Stones ('Satisfacción'), Kinks ('De día y de noche') y Animals ('Muy lejos de aquí'). En 1964 obtuvieron un gran éxito en España y Latinoamérica con su versión del tema de The Animals 'La casa del sol naciente' (1964), pero siguieron insistiendo con los suyos, hasta que por fin en 1966 lograron incluir en un EP una de sus propias composiciones, 'La leyenda'.

Durante 1967 y 1968, los músicos de Lone Star, todos ellos con estudios de conservatorio, alternan sus actuaciones como grupo de rock y los conciertos como grupo de jazz, algo completamente inaudito por entonces. En el año 1968 el grupo graba 'Lone Star en Jazz'. 

En 1968, publican uno de sus temas más legendarios: 'Mi calle', que sería uno de sus platos fuertes en sus conciertos posteriores. El video, grabado en 1968, los muestra en un extravagante escenario: sobre un embarcadero de un moderno club náutico repleto de yates, cuando lo lógico debería haber sido filmarles en una de las calles de un barrio marginal de la época en Barcelona. Obviamente, la censura franquista no lo habría aceptado.

El año siguiente publican 'La Trilogía', que obtiene el premio de la SGAE como mejor tema del año y en 1970 publican otro de sus temas más populares, 'Lyla'. En 1972, el grupo obtiene dos éxitos sonados: 'Chica solitaria' y 'My sweet Marlene'. En esos años, el éxito de Lone Star es incontestable y llegó a tocar en dos lugares extraños y exclusivos: el portaaviones americano John Fitzgerald Kennedy y el Palau de la Música de Barcelona, por aquel entonces muy reticente a que ningún tipo de música que no fuera clásica (y menos aún, rock), sonara en la sala.

A partir de ese momento, Lone Star sufrió un rosario de idas y venidas de componentes de su grupo. Y también una gran lista de LP's como 'Síguenos' (1976), 'Horizonte' (1977). En 1982 aparece 'Viejo lobo' (1982) que recibe muy buenas críticas y en 1984, Pedro disuelve el grupo. Varios años después, en 1996 Lone Star se vuelven a reunir para un nuevo trabajo 'Hacia el futuro', que incluye regrabaciones digitales de viejas canciones y realizar una gira para cerrar definitivamente la historia del grupo.

Desde el fin del grupo en 1984 Pedro se dedicó a otras actividades como los jingles publicitarios (fue autor de uno para el agua Fontvella que fue popular), audiovisuales y, el año 2013, animado por su hijos decide volver a la música. A través del crowfunding financió la grabación de un nuevo álbum llamado 'Boomerang' y sigue en contacto con sus fans a través de su página FB.

Fallecidos un 31 de Enero

Slim Harpo - Buster Brown - Grant Green

 • FRANCESCO ZANETTI (1737-1778), organista, compositor y maestro de capilla italiano nacido en Volterra. Fue kapellmeister en las catedrales de Volterra y Perugia (1762-1788)  y director musical del Teatro del Pavone y el Teatro dell’Aquilla. 

• JOSEPH GUNGLE (1810-1889), compositor y director de orquesta húngaro nacido en Zsámbék. Compuso más de 400 valses, polkas, mazurkas y marchas. Sus obras más populares son el vals ‘Träume auf dem Ozean’ y la Marcha Húngara que fue transcrita al piano por Liszt. 

• DANIËL DE LANGE (1841-1918), violonchelista, pianista, compositor y director de coro y orquesta neerlandés nacido en Rotterdam. Compuhttps://youtu.be/P3pU4q9iIq4

• HEINRICH REINHARDT (1865-1922), compositor austriaco de operetas nacido en Pressburg. Alumno de Anton Bruckner fue autor de dos óperas y dieciséis operetas, entre ellas ‘Das süße Mädel’ de 1901, que marcó el comienzo de la ‘epoca de plata’ de la opereta vienesa. 

• EDWIN SWAYZE (1906-1935), trompetista y compositor estadounidense de jazz nacido en Little Rock, Arkansas. Trabajó en los años 20 con Alphonso Trent, Alex Hill y Jelly Roll Morton. Viajó A Europa y lideró una banda en Ámsterdam. Seguidamente tocó con Chick Webb y Sam Wooding antes de unirse a la orquesta de Cab Calloway en 1932. 

• BUCK WASHINGTON (1903-1955), pianista y cantante estadounidense de jazz nacido en Louisville, Kentucky. Tocó con Louis Armstrong, Bessie Smith y Coleman Hawkins y acompañó durante décadas al bailarín y cantante John W. Sublett con quien formaba el dúo Buck & Bubbles, los primeros artistas negros en pisar el escenario del Radio City Music Hall de Nueva York. 

• SLIM HARPO (1924-1970), cantante y armonicista de blues estadounidense nacido en Baton Rouge, Louisiana, uno de los músicos de referencia del blues rural de postguerra en los años cincuenta. Sus canciones recibieron versiones de Rolling Stones, Pretty Things, Yardbirds, Doors, Them y Pink Floyd. 

• HOWARD BARLOW (1892-1972), compositor, arreglista y director de orquesta estadounidense nacido en Plain City, Ohio. Dirigió durante quince años la Columbia Symphony y condujo además como invitado la Chicago Symphony, la New York Philarmonic y la Philadelphia Orchestra. En los años cuarenta comenzó a dirigir una programa de radio con un 20% de audiencia, ‘Voice of Firestone’, que más tarde trasladó a la TV. Permaneció en él hasta 1968 y sus últimos años los dedicó a la docencia en la Western Connecticut State University. 

• ISTVÁN SZELÉNYI (1904-1972), pianista y compositor austro-húngaro nacido en Altsohl (hoy Eslovaquia). Extraordinario ejecutor de las obras de Liszt, Bartók y sus propios contemporáneos. Fue autor entre otras obras de una opereta, una sinfonía, dos conciertos de violín, un triple concierto para viola, violín, piano y banda sinfónica y numerosas piezas de cámara y para piano. 

• CHARLIE FREEMAN (1942-1973), guitarrista estadounidense de R&B nacido en Memphis. Fue miembro de los Royal Spades, los Mar-Keys y la banda de estudio Dixie Flyers con los que grabó con Albert Collins, Aretha Franklin, Sam & Dave, Lulu y Ronnie Hawkins. 

• ELSA ALSEN (1880-1975), soprano alemana nacida en Obra (hoy, Polonia). Especialista en papeles wagnerianos, cantó entre 1900 y 1935 más de 200 representaciones. 

• BUSTER BROWN (1911-1976), cantante y armonicista norteamericano de blues y R&B nacido en Cordele, Georgia. Grabó ya con cincuenta años los hits ‘Fanny Mae’ (nº1 en las listas de R&B y top40 en las listas pop) y su versión de ‘Is you is or is you ain't my baby’ de Louis Jordan en 1960 y ‘Sugar babe’ en 1962. 

• EVERT TAUBE (1890-1976), músico, cantante y compositor sueco nacido en Gothenburg, uno de los músicos más respetados de su país, representante de la tradición baladística sueca del siglo XX. 

• GREGORY HERBERT (1947-1978), flautista y saxofonista estadounidense de jazz. Tocó brevemente con Duke Ellington en los 60 antes de estudiar en la Temple University. Seguidamente trabajó con Woody Herman, la Thad Jones/Mel Lews Orchestra, Johnny Coles, Chet Baker y la banda Blood Sweat & Tears. 

• MARGIT ANGERER (1895-1979), soprano húngara nacida en Budapest. 

• GRANT GREEN (1935-1979), guitarrista y compositor estadounidense de jazz nacido en St. Louis, Missouri. Es uno de los más infravalorados guitarristas del género y en su amplia obra grabada casi exclusivamente en Blue Note Records, Green se aproximó tanto al hard bop como al soul jazz, bebop y latin jazz. Publicó más de 30 álbumes como líder y grabó más de 70 acompañando a músicos como Willie Dixon, Stanley Turrentine, Sonny Red, Lou Donaldson, Jimmy Smith, Art Blakey y Don Patterson, entre muchos otros. 

Lorraine Ellison - Barbara Cowsill - Si Zentner

• SCOTT GREENE WISEMAN (1908-1981), guitarrista y cantante estadounidense de country nacido en  Spruce Pine, Carolina del Norte, miembro del dúo Lulu Belle and Scotty formado con su mujer Myrtle Eleanor Cooper. Apodados los ‘Sweethearts of country music’ gozaron de máxima popularidad en los años 30 y 40. Su canción más popular fue ‘Have I told you lately that I love you?’, uno de los primeros temas del country que logró llamar la atención en el mundo pop. 

• LORRAINE ELLISON (1931-1983), cantante norteamericana de soul y R&B nacida en Filadelfia, conocida por el tema ‘Stay with me’ de 1966. Compuso canciones para Jerry Butler, Garnet Mimms, Howard Tate y Dee Dee Warwick. 

• BARBARA COWSILL (1928-1985), cantante norteamericana, madre de la familia musical The Cowsills, grupo formado en Newport, Rhode Island en 1965. En 1967 lograron el hit ‘The rain, the park & other things’ que fue disco de oro. Otros éxitos fueron ‘Indian lake’ (1968) y ‘Hair’ (1969). Los Cowsills fueron la inspiración para la creación de la serie de TV The Partridge Family. 

 • ARMAND 'JUMP' JACKSON (1917-1985), baterista y líder de banda de jazz y R&B nacido en New Orleans, Louisiana. Trabajó entre otros con Johnny Morton, St. Louis Jimmy, Roosevelt Sykes, Sunnyland Slim, John Lee Hooker y Robert Nighthawk. 

• DAVID AHEWRN (1947-1988), compositor de música de vanguardia y crítico australiano nacido en Sydney cuya obra más conocida es ‘Ned Kelly Music’. 

• YASUHI AKUTAGAWA (1925-1989), compositor y director de orquesta japonés nacido en Tabata, Tokio. Sus obras tienen influencias de Stravinsky, Shostakovitch y Prokofyev e incluyen obras sinfónicas, música para ballet, piezas instrumentales, una ópera y bandas sonoras, una de las cuales, ‘The Demon’ (1978) fue nominada como mejor banda sonora original al Premio de la Academia Japonesa. 

• JUAN FRANCISCO GIACOBBE (1907-1990), compositor y musicólogo argentino, además de filósofo, poeta, director de escena y profesor de órgano y piano. Fue asesor y director musical en centros como el Teatro Nacional Cervantes, el Instituto Provincial del Arte de La Plata (que fundó), Escuela Superior de Bellas Artes y el Conservatorio Nacional de Música y Arte Escénico. Compuso más de 200 obras y escribió biografías de Rossini, Chopin y Julián Aguirre. 

• KOSTAS MOUNTAKIS (1926-1991), músico y cantante griego nacido en Creta que popularizó la música tradicional cretense a través de la lira, un instrumento de cuerda de la isla de Creta, considerado la forma superviviente más popular de lo que fue la lira bizantina medieval, antepasada de la mayoría de los instrumentos de cuerda europeos. 

• SETH LOVER (1910-1997), ingeniero e inventor estadounidense famoso entre los músicos de rock por haber desarrollado en 1955 la pastilla eléctrica ‘humbucker’, usada en las guitarras Gibson Les Paul y Fender Telecaster. Las humbucker evitaban el zumbido característico que las guitarras eléctricas emitían hasta entonces. 

• SI ZENTNER (1917-2000), trombonista de jazz y director de big-band neoyorquino. Tocó en las bandas de Les Brown, Harry James y Jimmy Dorsey en los años 40 y seguidamente trabajó como músico de sesión en Los Ángeles. A finales de los 50 formó su propia big band con la que grabó numerosos álbumes de éxito en Liberty Records realizando versiones de los éxitos pop del momento y su orquesta fue votada en la revista Down Beat la ‘mejor big band del país’ por trece años consecutivos. 

Azuzena Dorado - Dewey Martin - Doc Williams

• AZUCENA DORADO (1955-2005), cantante rock española nacida en Madrid, una de las primeras mujeres que fue capaz de subirse a un escenario heavy metal en la España de los años 80. Fue la vocalista original de la banda Santa, formada en 1983, con la que grabó dos álbumes  'Reencarnación’ y 'No hay piedad para los condenados'. En 1986 dejó la formación y grabó en solitario ‘La estrella del rock’ (1988) y ‘Liberación’ (1989) sin éxito, tras lo que se retiró. 

• TOM ROBERTS (1958-2005), músico punk estadounidense, guitarrista de la banda Posion Idea, formada en Portland, Oregon en 1980. Fue miembro de la banda desde 1982 hasta su muerte a los 47 años. 

• KIRKA BABITZIN (1950-2007), músico finlandés de pop rock nacido en Helsinki. Líder de la banda rock The Islanders, representó a Finlandia en Eurovisión 84 logrando el noveno puesto. 

• JIMMY ABATO (1919-2008), saxofonista y clarinetista estadounidense nacido en Wilmerding, Pennsylvania. Trabajó entre otros con Percy Faith, Morton Gould, André Kostelanetz y las orquestas de Glenn Miller y Tommy Dorsey. 

• CHANGO NIETO (1943-2008), cantautor y bombisto argentino nacido en Campamento Vespuccio, Salta. En 1965, fue Revelación del Festival Mayor del Folklore, de Cosquín. Grabó más de 600 canciones y recibió innumerables premios. 

• GIORGIO TADEO (1929-2008), bajo operístico italiano nacido en Verona. 

• DEWEY MARTIN (1940-2009), baterista canadiense nacido en Chesterville, Ontario. Martin tocó en grabaciones de Roy Orbison, Everly Brothers, Patsy Cline y Carl Perkins, entre muchos otros y militó en el grupo de Faron Young. Cuando pasó por California decidió quedarse y en 1966 fue miembro fundador de la banda Buffalo Springfield, permaneciendo en ella hasta su disolución en 1968. Seguidamente lideró la formación Medicine Ball y continuó tocando para diversas bandas. 

• ERLAND VON KOCH (1910-2009), compositor clásico sueco nacido en Estocolmo. Fue autor de cinco sinfonías, una ópera, doce bailes escandinavos, cinco ballets, música para banda sinfónica y bandas sonoras para films de Ingmar Bergman y Hasse Ekman, entre otros. 

• PAULEY FUEMANA (1969-2010), músico y cantante neozelandés, miembro junto con Alan Jansson del dúo OMC, que logró en 1995 un hit con 'How bizarre'. 

• JÜRG BAUER (1918-2010), compositor clásico alemán nacido en Düsseldorf. Uno de los últimos representantes de la ‘vieja escuela’ compuso obras en prácticamente todos los géneros, y estrenó su primera ópera ‘Der Roman mit dem Kontrabass’  con 87 años. 

• DOC WILLIAMS (1914-2011), músico y cantante country estadounidense nacido en Cleveland, Ohio. Al frente de su banda Doc Williams and the Border Riders y acompañado de su esposa y cantante Chuckie Williams, fue de los artistas favoritos en las emisoras country de Norteamérica durante más de cinco décadas. 

King Stitt - Gwen Avery - John Wetton

• KING STITT (1940-2012), dj jamaicano nacido en Kingston. Uno de los pioneros del deejaying, publicó temas como ‘Lee Van Cleef’, ‘Dance beat’ y ‘Fire corner’, producidos por Clancy Eccles y Coxsone Dodd. 

• LESLIE CARTER (1986-2012), cantante pop norteamericana nacida en Tampa, Florida, hermana de los miembros de Backstreet Boys, Nick y Aaron Carter. Publicó en 2001 el single ‘Like wow’ que se incluyó en la banda sonora de ‘Shrek’. Volvió en 2006 con la banda The Other Day, disuelta en 2009. 

• ANNA RUBY GORDY (1922-2014), ejecutiva discográfica y compositora de canciones norteamericana nacida en Milledgeville, Georgia. Hermana mayor del fundador de Motown, Berry Gordy Jr, trabajó en los años 50 distribuyendo discos editados en las compañías Checker y Gone Records y más tarde fundó con su hermana Gwen y Billy Davis el sello Anna en el que se publicó el hit de Barrett Strong ‘Money’. Fue coautora de canciones como ‘Baby, I’m for real’, un hit de 1969 de los Originals y un par de temas del álbum de Marvin Gaye ‘What’s Going On’. Primera mujer de Gaye, su turbulento matrimonio le serviría de inspiración a Marvin para su álbum ‘Here, My Dear’.

• GWEN AVERY (1943-2014), cantante estadounidense de soul y R&B nacida en Verona, Pennsylvania, conocida por su composición ‘Sugar mama’, canción incluida en el álbum ‘Lesbian Concentrate’ que la convirtió en un icono del movimiento musical feminista en los años 70. Grabó su primer álbum en 2001. 

• JOSEPH WILLCOX JENKINS (1928-2014), compositor, director de orquesta y educador estadounidense nacido en Wawa, Pennsylvania. Realizó numerosos arreglos y compuso piezas instrumentales y corales para bandas militares, así como obras de cámara y para orquesta. 

• ALEXANDER IVASHKIN (1948-2014), violonchelista, compositor y director de orquesta ruso nacido en Blagoveshchensk. 

• DON COVAY (1938-2015), cantante y compositor estadounidense de soul, R&B y rock’n’roll nacido en Orangeburg, en Carolina del Sur, cuyos mayores éxitos fueron ‘Mercy, mercy’ (1964), ‘See-saw’ (1965) y ‘Its better to have (And don’t need)’ (1974). Otros hits escritos por Covay entre las más de 340 canciones que compuso incluían temas como ‘Pony time’ (1961), un nº1 para Chubby Checker y ‘Chain of fools’ (1967) con el que Aretha Franklin obtuvo un Grammy. Sus composiciones también han sido interpretadas por Rolling Stones, Wilson Pickett, The Small Faces, Steppenwolf, Bobby Womack, Grant Green y Peter Wolf entre muchos otros.  

• JANUSZ MUNIAK (1941-2016), saxofonista polaco de jazz nacido en Cracovia. 

• DEKE LEONARD (1944-2017), guitarrista y teclista galés nacido en Llanelli, miembro discontinuo de la banda de rock progresivo Man y de su propia banda de rock Iceberg. 

• JOHN WETTON (1949-2017), bajista, compositor y cantante británico de rock nacido en en Willington, Derbyshire. Empezó su carrera musical a finales de los sesenta formando parte de los grupos Mogul Trash (1971), Family (1972), King Crimson (1973-1974), Roxy Music (1976), Uriah Heep (1975-1976), UK (1978-1979) y Wishbone Ash (1981). En 1982 funda el supergrupo Asia con Stewe Howe, Carl Palmer y Geoff Downes y su álbum debut, 'Asia' llegó al nº1 y vendió más de ocho millones de copias. Desde entonces su formación recibió numerosos cambios y grabaron once álbumes más. Wetton también actuaba en solitario y publicó desde 1980 seis discos de estudio. 

• CARSTEN MOHREN (1962-2017), teclista, productor, compositor e ingeniero de sonido alemán nacido en Berlín. Fue miembro de bandas como Gauckler Rock Band, Wir y Rockhaus. 

• MATILDE CAPUIS (1913-2017), organista, pianista y compositora italiana nacida en Nápoles. Fue profesora de teoría y composición en el conservatorio de Turín. 

• BORJA ZULUETA (1951-2018), cantante español voz solista de las bandas vascas Brakaman y Los Negativos. 

• HAROLD BRADLEY (1926-2019), guitarrista estadounidense de country y pop nacido en Nashville. Trabajó con artistas como Patsy Cline, Willie Nelson, Roy Orbison y Elvis Presley y, según Guitar Player Magazine, fue uno de los guitarristas más grabados de la historia. 

• WAMBALI MKANDAWIRE (1952-2021), músico y cantante de jazz y activista malauí nacido en la República Democrática del Congo. Grabó entre 1987 y 2015 siete álbumes. Murió víctima del covid-19 en enero de 2021 a los 68 años. 

• ALAN BERGMAN (1925-2022), compositor y letrista estadounidense nacido en Brooklyn, Nueva York. Junto con su esposa Marilyn fue autor de numerosas canciones y temas de series de TV, musicales y films. Recibieron 15 nominaciones a los premios Oscar, logrando tres de ellos. 

• JIMMY JOHNSON (1928-2022), vocalista y guitarrista estadounidense de blues nacido en Holly Springs, Mississippi. En los años 50 tocó entre otros con Freddie King, Albert King, Magic Sam, Otis Rush y Eddy Clearwater. Grabó desde 1977 una docena de álbumes. 

• TREY JOHNSON (1968-2022), vocalista y guitarrista estadounidense nacido en Dallas, líder de la banda rock Sorta, activa entre 2001 y 2007. 

• ALEJANDRO ALONSO (1952-2022), guitarrista, cantante y compositor mexicano de música cristiana nacido en Querétaro. 

• CHARLIE THOMAS (1937-2023), músico y cantante estadounidense de R&B nacido en Lynchburg, Virginia, conocido por haber sido miembro del grupo vocal The Drifters entre los años 1958 y 1967. Cantó la voz solista en dos de sus éxitos: 'Sweets for my sweet' y 'When my little girl is smiling'. Siguió cantando hasta 2013 las viejas canciones de los Drifters al frente del grupo Charlie Thomas' Drifters. 

• CHECHÉ MENDOZA (1940-2023), cantante de salsa venezolano nacido en Maracaibo, líder y fundador de Los Satélites en 1966. Fue la primera orquesta venezolana en presentarse en el prestigioso Madison Square Garden de New York, alternando con estrellas del sello Fania, La Sonora Matancera, El Conjunto de Johnny Ventura y Charlie Palmieri. 

• DONNIE MARSICO (1954-2023), guitarrista, baterista y vocalista estadounidense natural de Pittsburgh, líder y voz solista de la banda rock ‘n’ soul Sweet Breeze. 

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