Aniversarios de nacimiento y hechos importantes de la Historia de la Música publicados por fechas.
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Es conocida por la riqueza sonora de su voz y sus paisanos opinan de ella que no sólo es una de las mejores vocalistas escocesas de la historia, sino que también posee un enorme talento como compositora. En 2009 apareció su álbum 'Coming Up for Air' y un año después, para conmemorar el 20 aniversario de su álbum debut, 'The Same Sky' (1990), Horse y su banda interpretaron el álbum completo en un tour por el Reino Unido, celebrado a finales del otoño 2010. En agosto de 2013 se publicó su álbum más reciente, 'Home'. En 2015 apareció el recopilatorio 'Odds & Sods'.
Hoy cumple 74 años la cantautora y bajista Tina Weymouth, nacida en Coronado (California). Hija de un vicealmirante de la Marina estadounidense, es conocida por haber sido la bajista y uno de los miembros fundadores del grupo Talking Heads.
En 1981, Tina y Chris, para aprovechar el tiempo en el que los Talking Heads estaban inactivos, formaron Tom Tom Club, un proyecto paralelo, con el que tuvieron varios éxitos en las listas de dance como 'Wordy Rapinghood', 'Genius of love', 'Under the boardwalk' (1981)y 'The man with the four way hips' (1983). Cuando David Byrne comunicó en 1991 que no tenía ningún interés en seguir con los Heads, Tom Tom Club, se convirtió en el trabajo principal de Tina Weymouth y Chris Frantz.
La pareja, además de producir a Happy Mondays, Ziggy Marley, sigue en activo. El mes de septiembre de 2010 publicaron un álbum en directo, 'Genius of live', con temas de una actuación celebrada ante cincuenta personas en un estudio de Connecticut y remezclas de versiones de su hit 'Genius of love', interpretadas por varios artistas como Nortec Collective, Kinky, Ozomatli y The Pinker Tones. Su última entrega hasta la fecha ha sido el álbum 'Downtown Rockers', aparecidoen septiembre de 2012.
En marzo de 2022 Tina y su esposo Chris Frantz se vieron envueltos en un accidente automovilístico con un conductor borracho. Tina sufrió fracturas del esternón y cuatro costillas de las que se recuperó satisfactoriamente.
74 años cumple hoy el actor, músico, productor y disc jockey de radio, Steven Van Zandt, nacido en Boston (Massachusetts) y conocido por ser uno de los miembros de la E Street Band -la banda que acompaña a Springsteen- en la que toca la guitarra y la mandolina y, en su faceta como actor, es conocido también por su papel de Silvio Dante que desempeñó en la serie de TV 'Los Soprano'.
Steve (dcha) con The Source en 1967
Nacido Steve Lento de una familia italo-americana, su madre se volvió a casar y Steve adoptó el apellido de su padrastro, William Van Zandt. Se crió en Middletown (New Jersey), donde comenzó a tocar la guitarra y formó su primera banda, Source, en 1966. En los años setenta tocó en varios grupos como Steel Mill (uno de los primeros grupos de Bruce Springsteen) y ayudó a fundar Southside Johnny and the Asbury Jukes.
E Street Band
A mediados de la década, además de componer y producir los tres primeros álbumes de Southside Johnny, se unió a la E-Street Band de Bruce Springsteen, al que también ayudó a producir dos de sus mejores trabajos, 'The River' y 'Born in the U.S.A.'.
Durante su estancia en la banda de Springsteen, Van Zandt formó en 1982 el grupo Little Steven and the Disciples of Soul, una formación de 12 músicos que incluía vientos de los Asbury Jukes, el bajista Jean Beauvoir (ex-Plasmatics) y Dino Danelli (ex-Rascals) a la batería.
Debutaron con 'Men without women', que contó con colaboraciones del boss y Gary U.S. Bonds, cuyo álbum 'Dedication' estaba produciendo Van Zandt. En 1984 Van Zandt abandona (amistosamente) la E Street Band -la canción 'Bobby Jean' hace referencia a su marcha- y publica su segundo álbum, 'Voice of America', lanzado en 1984. Fue el que mejores resultados logró en las listas estadounidenses, aunque no obtuvo éxito comercial.
Con el lanzamiento de este álbum, la música de Van Zandt se centró más en temas políticos, especialmente en oposición a la política exterior estadounidense del presidente Ronald Reagan. El tema 'Solidarity' fue versionado con éxito por Black Uhuru.
En 1985 continuó involucrándose en la lucha contra los problemas del momento y creó el proyecto musical Artists United Against Apartheid, que se mostraba contrario al complejo Sun City de Sudáfrica. Cuarenta y nueve artistas, entre ellos Springsteen, U2, Bob Dylan, Joey Ramone, Pete Townshend o Run DMC, colaboraron en una canción titulada 'Sun City', en la que se comprometían a no tocar jamás en el resort sudafricano.
Dos años más tarde, en 1987, Vand Zandt lanzó 'Freedom - No Compromise', su tercer álbum con Disciples of Soul, que se mantuvo en su línea política y contó con aportaciones de Rubén Blades y, de nuevo, su inseparable amigo Springsteen. Incluía el hit en las listas europeas 'Bitter fruit'. En 1989 lanzó el último álbum con el nombre de su banda (aunque ya estaba disuelta), 'Revolution', grabado en su mayoría con secuenciadores MIDI, que no atrajo apenas atención.
Tampoco abandonó sus labores de producción esos años, aportando su experiencia a trabajos del grupo de rock gótico Lords of the New Church y a la banda de country alternatico Lone Justice. En los años noventa continuó con su activismo social y político y embarcado en varios proyectos, como su siguiente álbum, un musical rock y una compañía discográfica, todos ellos sin concretar y sin demasiado éxito.
En 1995 la E-Street Band volvió a formarse excepcionalmente para un concierto y para grabar cuatro temas nuevos. En 1999 se reunieron oficialmente de nuevo y desde entonces, Steve volvió a la formación con la que sigue actualmente, luciendo esos pañuelos zíngaros que le cubren el poco pelo que le queda, tras perder gran cantidad a resultas de un accidente de tráfico en el que su cabeza impactó con el parabrisas.
Ese mismo año también le ofrecieron participar en la serie 'Los Soprano' y, a pesar de carecer de experiencia, cumplió brillantemente con el papel. Su pareja Maureen, que sí es actriz de profesión, le acompañó en algún capítulo encarnando a su esposa en la ficción. También en 1999 publicó su quinto álbum como Little Steven,'Born Again Savage'.
Por otro lado, desde 2002 Steve presentaba un programa de radio dedicado al rock garaje y a estilos similares desde los 50 hasta nuestros días, que se podía sintonizar los viernes de 10 a 12 en el programa 'Rock & Gol' de Radio Popular (Cadena COPE), y en RockRockRado.com. En él reivindicaba el sonido del rock para que vuelva a reinar en las ondas de radio del mundo.
Sus trabajos más recientes con la E Street Band han sido los dos últimos álbumes de Springsteen,'High Hopes' (2014) y 'Letter to You' (2020). Por otro lado participó en el álbum de la cantante Darlene Love'Introducing Darlene Love' (2015). Como Little Steven grabó en 2017 'Soulfire' y en mayo de 2019 publicó su primer álbum con temas originales en 20 años, 'Summer of Sorcery', compuesto, arreglado y producido por él mismo en sus estudios Renegade de Nueva York.
• PAVEL LAMBERT MASEK (1761-1826), músico y compositor checo nacido en PIlsen, autor de sinfonías y música de cámara.
• AUGUST ALEXANDER KLENGEL (1783-1852), pianista, organista y compositor alemán nacido en Dresden.
• ARTHUR SULLIVAN (1842-1900), compositor inglés de ascendencia irlandesa e italiana, conocido por sus 14 operetas en colaboración con el libretista W. S. Gilbert, incluyendo 'H.M.S. Pinafore', 'The Pirates of Penzance', y 'El Mikado'.
• SEPTIMUS WINNER (1827-1902), compositor estadounidense de canciones nacido en Philadelphia. Fue autor del tema ‘Whispering hope’ y numerosas canciones infantiles como ‘Ten little injuns’ y ‘Listen to the mockingbird’. Sus canciones fueron grabadas por Lester Flatt, Tennessee Ernie Ford, Hank Snow, Jim Reeves y Pat Boone.
• PAUL TAFFANEL (1844-1908), flautista, director de orquesta y pedagogo francés nacido en Bordeaux, fundador de la Escuela Francesa de flauta
• DARVISH KHAN (1872-1926), músico iraní e intérprete de ‘târ’ nacido en Teherán. El târ es un instrumento de cuerda pulsada de mástil largo, de origen persa cuyo cuerpo es un doble cuenco de madera de mora, cubierto con una piel delgada de cordero.
• LORENZ HART (1895-1943), letrista estadounidense nacido en Nueva York. En 1918 conoció a Richard Rodgers en la Universidad Columbia y su trabajo conjunto de 25 años produjo cerca de un millar de canciones, con títulos como 'Blue moon', 'The lady is a tramp', 'My funny Valentine' y 'Bewitched, bothered and bewildered'.
• PIETRO YON (1886-1943), organista, pedagogo y compositor italoamericano nacido en Settimo Vittone.
• RAY MAYER (1901-1948), pianista estadounidense nacido en Lexington, Nebraska. Formó en los años veinte un dúo cómico musical con la cantante Edith Evans.
• WILLIAM MOORE (1893-1951), guitarrista y cantante estadounidense de country blues nacido en Dover Georgia. Grabó 16 temas para Paramount en 1928, entre ellos ‘Ragtime millionaire’, ‘Old country rock’ y ‘One way gal’.
• GUY ROPARTZ (1864-1955), compositor y director de orquesta francés nacido en Guingamp, Bretaña. Sus composiciones incluyen cinco sinfonías, tres sonatas de violín, sonatas de violonchelo, seis cuartetos de cuerda, un trío de piano, un trío de cuerda y un preludio, ‘Marine et Chansons’ para flauta, arpa y trío de cuerda.
• W. FRANKE HARLING (1887-1958), compositor angloamericano nacido en Londres. Fue autor principalmente de música popular y bandas sonoras.
• JIVER HUTCHINSON (1906-1959), trompetista y líder de banda de jazz jamaicano. Instalado en el Reino Unido, trabajó con los Emperor's of Jazz de Leslie Thompson y con la banda de Geraldo en la segunda mitad de los años 30. En 1944 lideró su propia banda
• SAM M. LEWIS (1885-1959), cantante y letrista estadounidense nacido en Nueva York. Fue autor de la letra de clásicos como ‘Dinah’, ‘Has anybody seen my gal?’, ‘Im sitting on top of the world’, ‘For all we know’, ‘In a little spanish town’, ‘Rock-a-bye your dixie melody’ y la versión inglesa de ‘Gloomy sunday’.
• FRED VAN EPS (1878-1960), banjoista estadounidense de jazz y ragtime nacido en Somerville, New Jersey. Grabó con su trío desde 1912 hasta 1922.
• NINON VALLIN (1886-1961), soprano francesa nacida en Montalieu-Vercien, una cantante versátil que abordó el recital, la ópera y la opereta con el mismo éxito.
• HERBERT WINDT (1894-1965), compositor alemán conocido por sus bandas sonoras realizadas durante el Tercer Reich y por su estrecha colaboración con la directora Leni Riefenstahl.
Scatman Crothers - Cathy Carr - Michael Hutchence
• EDVIN KALLSTENIUS (1881-1967), compositor sueco nacido en Filipstad, autor del arreglo de la canción folcórica tradicional sueca que se usa como Himno Nacional de Suecia.
• JOHNNY TEMPLE (1906-1968), guitarrista y cantante estadounidense de blues nacido en Canton, Mississippi.
• ACARIO COTAPOS (1889-1969), compositor chileno nacido en Valdivia. Su forma de creación negó todas las escuelas estilísticas y reconoció sólo el trabajo del individuo como puede apreciarse en muchas de sus obras, por ejemplo, en ‘Soledad del hombre’ (1930) y especialmente en el ‘Cuarteto de Cuerdas Dionisyos’ (c. 1925).
• ZEZ CONFREY (1895-1971), pianista y compositor estadounidense nacido en Peru, Illinois.
• MAE WEST (1893-1980), actriz, cantante, comediante, guionista y dramaturga estadounidense nacida en Bushwick, Brooklyn. Sex symbol de la época y maestra del doble sentido, fue conocida por sus frases picantes.
• MALANDO (1908-1980), acordeonista, compositor y director de orquesta neerlandés nacido en Rotterdam. Especializado en el tango, compuso en 1939 el popular tema ‘Ole guapa’.
• SCATMAN CROTHERS (1910-1986), cantante, músico, bailarín y actor estadounidense nacido en Terre Haute, Indiana. Su trabajo más destacado fue como Dick Halloran en 'El resplandor', de Stanley Kubrick.
• ROBERT WHITNEY (1904-1986), director de orquesta estadounidense, fundador en 1937 de la Louisville Orchestra la cual dirigió hasta 1967.
• LUKE 'LONG GONE' MILES (1925-1987), músico y cantautor blues estadounidense nacido en Lachute, Louisiana. Trabajó con Lightnin’ Hopkins, Sonny Terry, Brownie McGhee y Willie Chambers.
• CATHY CARR (1936-1988), cantante estadounidense nacida en el Bronx de Nueva York, conocida por su único hit de 1955 para Fraternity Records: ‘Ivory tower’.
• JANET ERTEL (1913-1988), cantante estadounidense nacida en Sheboygan, Wisconsin, miembro original del cuarteto vocal femenino The Chordettes, formado en 1946 y conocido por su gran hit de 1954, ‘Mr Sandman’.
• TATIANA NICOLAYEVA (1924-1993), pianista clásica, compositora y pedagoga rusa nacida en Bezhitsa, Profesora del conservatorio moscovita, realizó grabaciones de Bach y Beethoven y accedió a la fama internacional con la caída del comunismo.
• BOYD RIVERS (1934-1993), guitarrista y cantante estadounidense de gospel blues nacido en Madison County, Mississippi. En 1979 fue grabado por primera vez por Alan Lomax. El mismo año actuó en el Mississippi Delta Blues Festival.
• ANTHONY BURGESS (1917-1993), escritor y compositor inglés nacido en Manchester. Además de ser autor de la novela ‘La naranja mecánica’, tenía un gran interés por la música, su primera pasión antes de dedicarse a la literatura. Escribió dos sinfonías así como varias sonatas y conciertos, alcanzando justa fama como compositor.
• L.V. JOHNSON (1946-1994), cantante, guitarrista y compositor estadounidense de Chicago blues. Nieto de Elmore James, es conocido principalmente por sus versiones de ‘Don’t cha mess with my money, my honey or my woman’ y ‘Recipe’. Trabajó con The Soul Children, The Bar-Kays y Johnnie Taylor y sus canciones fueron grabadas por Tyrone Davis, Bobby Bland y The Dells.
• NORMA DONALDSON (1928-1994), actriz y cantante estadounidense nacida en Harlem, conocida por sus papeles como Miss Adelaide en la revisión de 1976 del musical 'Guys and Dolls' y 'Lillie Belle Barber' en la serie de CBS ‘The Young and the Restless’ en la que trabajó desde 1990 hasta su muerte a los 66 años.
• MICHAEL HUTCHENCE (1960-1997), cantante australiano nacido en Sidney, miembro fundador, voz solista y letrista de la banda de rock de Sidney, INXS, conocidos gracias a álbumes como 'The Swing' y 'Listen Like Thieves'. La buena imagen de Michael y el buen rock alternativo de la banda los hicieron favoritos de MTV, y la cadena ayudó a cimentar su estrellato internacional. Murió a los 37 años de un presunto suicidio.
Norman Granz - Paul Motian - Sena Jurinac
• LOUIS FREICHEL (1927-1997), compositor y multiinstrumentista alemán de jazz nacido en Frankfurt.
• ROLANDO LASERIE (1923-1998), cantante cubano nacido en Santa Clara, conocido como uno de los mayores exponentes del son cubano, así como también de guarachas, salsa y tangos. A lo largo de su carrera grabó más de treinta discos con temas como 'Mentiras tuyas', ‘Las cuarenta’, 'Negrura', 'La Negra Tomasa', 'Obsesión', 'Yo soy el son cubano', 'Sabor a mí' y 'Lágrimas negras'.
• NORMAN GRANZ (1918-2001), manager y empresario de jazz estadounidense nacido en Los Ángeles, considerado “él de más éxito de la historia de jazz”. Fue manager, entre otros destacados artistas del género, de Ella Fitzgerald y Oscar Peterson y fue fundador de los sellos Verve y Pablo así como iniciativas como ‘Jazz At The Philharmonic’ (JATP), nombre dado a una serie de giras y conciertos que recorrieron los Estados Unidos entre 1944 y 1959, además de Europa y Japón.
• MARIO ARNEDO GALLO (1915-2001), cantante y compositor argentino nacido en Ciudad de Santiago del Estero, reconocido principalmente por su chacarera ‘La flor azul’.
• ARNE MELLNÄS (1933-2002), compositor sueco nacido en Estocolmo.
• TASWELL BAIRD (1922-2002), trombonista estadounidense de jazz nacido en St Louis. Colaboró con Dizzy Gillespie y Charlie Parker y tocó en las orquestas de Andy Kirk, Billy Eckstine y Jay McShann.
• DICK THOMAS (1915-2003) actor y cow-boy cantante estadounidense nacido en Philadelphia, conocido por su éxito de 1945 'Sioux City Sue'.
• KEN MACKINTOSH (1919-2005), saxofonista, compositor y director de banda de jazz inglés nacido en Liversedge, Yorkshire, uno de los más destacados líderes de banda británicos del siglo XX, que acompañó a cantantes como Tom Jones, Shirley Bassey y Matt Monro. Su tema ‘The creep’ fue top10 en las listas inglesas de 1954.
• MC BREED (1971-2008), rapero estadounidense nacido en Flint, Michigan, conocido por sus singles 'Ain't no future in yo frontin'' y 'Gotta get mine'.
• HAYDAIN NEALE (1970-2009), cantautor canadiense nacido en Hamilton, Ontario, voz solista de la banda de R&B Jacksoul.
• PAUL MOTIAN (1931-2011), baterista y compositor estadounidense de jazz nacido en Philadelphia. Trabajó con George Russell (1956), Tony Scott, Oscar Pettiford (1957), Lennie Tristano, Al Cohn, Zoot Sims (1958), y realizó giras con Thelonious Monk y Coleman Hawkins, entre otros. En 1959 se incorporó al trío de Bill Evans, con el que permaneció seis años en los que se consolidó como uno de los más respetados bateristas de los años sesenta. Desde 1967 hasta 1976 trabajó con Keith Jarrett y en los años ochenta lideró su propio trío. Grabó cerca de 30 álbumes en su carrera.
• HANS REICHEL (1949-2011), luthier y guitarrista experimental alemán nacido en Hagen, inventor del daxophone.
• GEORG KREISLER (1922-2011), humorista, cantautor, compositor y poeta austriaco nacionalizado estadounidense nacido en Viena. Tanto su humor -negro, profundo y poético -, como su uso de juegos de palabras tuvieron un profundo impacto sobre la escena musical de su tiempo, en especial sobre el cabaret.
• ARGHYRIS KOUNADIS (1924-2011), compositor clásico griego nacido en Estambul. Fue autor de varias óperas, una sinfonietta, un concierto de piano, una rapsodia para voz femenina y orquesta, piezas de cámara y bandas sonoras.
• SENA JURINAC (1921-2011), soprano croata nacionalizada austriaca nacida en Travnik, Bosnia-Herzegovina. Fue una de las cantantes más prestigiosas de su generación y forma parte del prodigioso grupo de intérpretes que coincidió en Viena a mediados del siglo XX.
David Allyn - Jon Hendricks - Pablo Milanés
• HIMIE VOXMAN (1912-2011), músico y pedagogo estadounidense nacido en Centerville, Iowa. Fue autor de numerosas piezas para la enseñanza en el campo de los instrumentos de viento.
• KRISTIAN SCHULTZE (1945-2011), teclista, arreglista, productor y compositor alemán de new age nacido en Franfurt (Oder). Era hijo del compositor Norbert Schulze. Fue miembro de la banda Passport y en 1979 formó con Michael Holm el proyecto musical Cusco y publicaron 22 discos de música new age.
• DAVID ALlYN (1923-2012), cantante estadounidense de jazz y pop nacido en Hartford, Connecticut. En los años cuarenta trabajó en las big bands de Jack Teagarden y Boyd Reeburn. Posteriormente cantó en las orquestas de Paul Smith, Johnny Mandel, Stan Kenton y Count Basie. Grabó en los setenta un álbum con el pianista Barry Harris.
• CLAIRE BERRY (1920-2014), cantante estadounidense nacida en el Bronx, Nueva York, componente junto con su hermana Minnie del dúo The Barry Sisters muy popular en los años cuarenta. Se caracterizaban por cantar en yiddish.
• ANDRÉ WAIGNEIN (1942-2015), trompetista, compositor y director de banda sinfónica belga. Fue autor de innumerables obras para banda sinfónica y publicó bajo los seudónimos Rob Ares, Frede Gines, Roland Kernen y Rita Defoort.
• ARTHUR BROOKS (1933-2015), cantante estadounidense, miembro fundador del grupo vocal The Impressions, formado en Chattanooga, Tennessee en 1958 y conocidos por el hit ‘For your precious love’ acreditado como Jerry Butler and the Impressions. Dejó la banda en 1962.
• CRAIG GILL (1971-2016), baterista británico nacido en Salford, miembro de la banda Inspiral Carpets fundada en Oldham en 1983. Se incorporó en 1986 y formó parte de la formación más popular del grupo con Tom Hingley a la voz solista y guitarra, Graham Lambert (guitarra), Martin Walsh al bajo y Clint Boon al órgano.
• GLORIA LANE (1930-2016), mezzosoprano estadounidense nacida en Trenton con una carrera activa de ámbito internacional de 1949 a 1976. Tras retirarse de los escenarios, Lane se estableció en Los Ángeles, donde enseñó canto en un estudio privado.
• JON HENDRICKS (1921-2017), cantante y letrista estadounidense de jazz nacido en Newarek, Ohio, uno de los creadores del género vocalese, en el que se añaden letras a temas instrumentales y se reemplazan instrumentos por voces humanas. En 1957 se unió a Dave Lambert y Annie Ross para formar el legendario trío vocal Lambert, Hendricks and Ross que se ganó el título de ‘mejor grupo vocal del mundo’ durante cinco años consecutivos en la revista Melody Maker.
• TOMMY KEENE (1958-2017), músico y cantautor estadounidense nacido en Evanston, Illinois. Destacó en los años 80 al frente de su banda The Razz con temas power pop como ‘Places that are gone’. Publicó once álbumes hasta 2015 y trabajó entre otros con Robert Pollard y Goo Goo Dolls.
• JOHN COATES JR. (1938-2017), pianista estadounidense de jazz nacido en Trenton, New Jersey. De formación clásica descubrió el jazz en 1955, con 17 años grabó un álbum para Savoy Records (’Portrait’) y tocó con Charlie Ventura hasta 1958. Tras graduarse en la universidad de Rutgers trabajó como compositor y arreglista para una editora musical y comenzó a tocar en el Deer Head Inn situado en un Parque Nacional de New Jersey, donde permaneció 25 años. Pianista con influencias de Bill Evans, grabó también varias sesiones en los años 70 y de nuevo en los 90.
• DMITRI HVOROSTOVSKY (1962-2017), barítono operístico ruso nacido en Krasnoyarsk.
• IMRAT KHAN (1935-2018), músico indio nacido en Calcutta, compositor e intérprete de sitar y surbagar. Era hermano menor del maestro de sitar Ustad Vilayat Khan.
• EDDIE DURAN (1925-2019), guitarrista estadounidense de jazz nacido en San Francisco. Grabó a menudo con Vince Guaraldi y fue miembro de la orquesta de Benny Goodman durante los años 70.
• JOANNE SHENANDOAH (1957-2021), cantautora y multiinstrumentista nativa americana nacida en Syracuse, New York. Grabó más de 15 álbumes con música que combinaba melodías tradicionales de la cultura iroquesa con arreglos e instrumentación contemporáneas, apoyadas con letras que expresaban sus intereses en la naturaleza y la vida de las mujeres iroquesas.
• PABLO MILANÉS (1943-2022), cantautor cubano nacido en Bayamo (Cuba), uno de los fundadores junto a Silvio Rodríguez y Noel Nocola de la 'nueva trova cubana'. Fue autor de temas como 'Yolanda', 'Para vivir', 'El breve espacio en que no estás', 'Yo me quedo', 'Amo a esta isla', 'Cuánto gané, cuánto perdí' y 'Yo no te pido'.
• ERASMO CARLOS (1941-2022), músico y cantautor brasileño nacido en Rio de Janeiro asociado principalmente con su amigo y colaborador Roberto Carlos (sin parentesco). Juntos crearon numerosos hits como 'É proibido fumar', 'Sentado à beira do caminho', 'Além do horizonte', 'Amigo' y 'Festa de arromba'. Como solista publicó más de una veintena de álbumes entre los que destacan ‘Carlos, Erasmo’ y ‘Sonhos e Memórias’ (1972).
• SHEL MCCREA (1943-2022), vocalista y guitarrista escocés nacido en Burnbank, miembro entre 1966 y 1977 del grupo The Fortunes.
• JEAN KNIGHT (1943-2023), cantante estadounidense de soul, funk y R&B, nacida en Nueva Orleans, conocida por su hit de 1971, 'Mr big stuff' publicado por Stax Records.
• JIM SALESTROM (1956-2023), cantautor estadounidense nacido en Omaha, Nebraska. Fue cofundador en 1971 de la banda country-folk Timberline. Posteriormente fue miembro de la banda de Dolly Parton.
• BARBARA HASCAKOWA (1979-2023), cantante pop eslovaca nacida en Košice. Muy popular a finales de los años 90 en su país con los álbumes ‘Barbara’ y ‘Ver, Že Ja’, escapó de la fama y se instaló en Estados Unidos donde se casó e instaló en Florida.
Hoy cumple 59 años la cantante, compositora y actriz ocasional Björk, nacida en Reikiavik (Islandia). Comenzó su carrera profesional como vocalista del grupo Sugarcubes, para después emprender una brillante carrera como solista, en la que con su expresiva y potente voz y sus innvovadoras y desafiantes composiciones, ha logrado vender más de veinte millones de álbumes y ser 14 veces nominada a un Grammy y en una ocasión, al Oscar.
Björk Guðmundsdóttir es la única hija de la pareja formada por Guðmundur Gunnarson, un electricista jefe de un sindicato y Hildur Rúna Hauksdóttir, una conocida ecologista, experta en artes marciales y doctora homeópata islandesa. Cuando Björk cumplió un año, sus padres se separaron y se quedó con su madre, quien se volvió a casar con Svævar Árnason, guitarrista del grupo local Pops y conocido como el 'Eric Clapton islandés'. Su padrastro alentó a Björk a estudiar música y componer. Seis años después la joven de once años grabó su primer álbum, 'Björk' con una selección de temas clásicos de pop cantados en islandés, que la convirtió en un personaje popular en su país.
Sus gustos musicales cambiaron con la llegada a Islandia de la new wave y el punk y Björk formó parte de varias bandas de punk y pop. A los catorce años creó una banda punk íntegramente femenina con el nombre de Spit and Snot. "¡Teníamos canciones de verdad! Y estábamos muy cansadas de las feministas negativas que siempre se estaban compadeciendo y lamentándose". Más tarde formó una banda llamada Exodus, cuya música era básicamente punk con elementos pop. En 1981, con quince años, Björk acabó su carrera de piano clásico en el conservatorio de Reikiavik, siendo la única alumna en terminar los diez años.
KUKL
Ese mismo año, junto al ex bajista de Exodus Jakob Magnússon, formaron otra banda, Tappi Tíkarrass (en islandés significa 'Tapona el culo de la zorra'), y lanzaron un álbum en 1982 con el título de 'Bítið fast í vítið', al que siguió 'Miranda', lanzado en 1983.Le siguió la banda KUKL (Hechicero), en la que practicaban una especie de rock gótico que Björk denominaba jocosamente: 'jazz-punk-hardcore existencial'. De su relación con el guitarrista de KUKL, Thor Eldon, con el que se casó en 1986, nació su primer hijo, Sindri. Visitaron el Reino Unido y realizaron actuaciones con el grupo de punk inglés Flux of Pink Indians.
Seguidamente, la banda sufrió transformaciones y se convirtió en los Sugarcubes. Björk se encargó de seguir mostrando su faceta rebelde y antisistema apareciendo en la TV islandesa en un video con una camiseta con la inscripción 'Like a Virgin' (Como una virgen) mostrando su barriga preñada desnuda.
Sugarcubes
El primer single de los Sugarcubes fue 'Birthday' ('Ammaeli' en islandés), que fue un hit sorpresa en el Reino Unido, tras ser declarado 'single de la semana' en Melody Maker. Fueron fichados inmediatamente por el sello One Little Indian, fundado por Derek Birnett, el bajista de Flux of Pink Indians. Los Sugarcubes lograron un seguimiento de culto en EEUU y el Reino Unido, por lo que les llegaron ofertas de las grandes compañías. Björk prefirió seguir en un sello amigo (Björk sigue grabando en el mismo), donde pudiera seguir disfrutando de pleno control sobre su música.
'Life's Too Good' (1988)
Firmaron un contrato de distribución para América con Elektra y publicaron en 1988 su primer álbum, 'Life's Too Good', que los lanzó al estrellato internacional, algo sin precedentes para un grupo de rock islandés. Al mismo tiempo, Björk participó en varios proyectos de géneros diferentes como 'Gling-Glo', una colección de canciones de jazz acompañada por un trío y su colaboración con el grupo de house 808 State. En el segundo álbum, 'Here Today, Tomorrow Next Week!', publicado en 1989, la voz de Björk se vio relegada a un segundo plano, dando mayor protagonismo a Einar Örn, lo que se tradujo en peores críticas y en ventas más pobres que el anterior. Los Sugarcubes se embarcaron seguidamente en una gira internacional y cuando apareció su tercer trabajo, 'Stick Around for Joy' (1992) -con mejores críticas- los integrantes de la banda ya perseguían intereses personales. La separación se produjo de forma amistosa y en noviembre de 2006 se reunieron en un concierto extraordinario para conmemorar el 20 aniversario de su single debut.
'Debut' (1993)
El mismo año 1992 Björk se instaló en Londres y comenzó a trabajar en su primer álbum. 'Debut' (1993), publicado por Elektra Records fue un auténtico éxito, que vendió más de 2 millones y medio de copias y generó cinco singles: 'Human behaviour', 'Venus as a boy', 'Big time sensuality' y 'Violently happy', canciones cuyas letras estaban inspiradas en su propio diario, que cubría los últimos diez años de su vida. El video de 'Violently happy', en el que aparece Björk mutilando una muñeca, fue relegado al horario nocturno ya que consideraban las imágenes demasiado violentas para el horario infantil. Antes de publicar su siguiente álbum, colaboró en la composición del hit de Madonna 'Bedtime Stories'.
'Post' (1995) contenía una serie de temas co-compuestos con otros músicos como la estrella del hip hop y ex-miembro de Massive Attack, Tricky; Howie Bernstein de Mo' Wax y Graham Massey de la banda tecno-house 808 State. Grabado en Nassau (Bahamas) y finalizado en Londres, debutó en el puesto 32 de las listas Billboard y tal como el anterior sus cifras de ventas superaron el millón de copias.
Según crecía su fama, así lo hicieron sus problemas en su vida privada. Divorciada desde 1988 de su primer marido, en 1996 protagonizó un incidente con una fotógrafa en el aeropuerto de Bangkok que apareció en los titulars de la prensa mundial. A pesar de pedir a su llegada que se respetase su intimidad y la de su hijo de diez años Sindri, los reporteros la rodearon. Cuando una fotógrafa intentó tomar una foto de su hijo, Björk la atacó violentamente antes de ser reducida por los guardias de seguridad del aeropuerto. Más tarde se disculpó y la reportera decidió no presentar cargos. Unas semanas más tarde un fan de 24 años le mandó una carta-bomba casera a su domicilio de Londres y seguidamente se suicidó. Björk salió ilesa del incidente, pero la experiencia le impresionó lo suficiente como para desaparecer unos meses del mapa.
En 1997 se publicó 'Telegram', una versión remezclada de 'Post', con mezclas de Tricky y el Brodsky Quartet.
Ese mismo año, Björk publicó su primer álbum autoproducido, 'Homogenic', una fusión sin precedentes de música clásica y tecno, que en la revista Interview calificaron como "un trabajo muy cercano a una obra maestra". Su expresión artística tomó nuevos caminos cuando protagonizó la película de Lars Von Trier'Dancer in the Dark', en la que encarnaba a una inmigrante checa, obrera en una fábrica norteamericana. A pesar de las estupendas críticas, del premio a la mejor interpretación femenina concedido por el jurado de Cannes y de una nominación al Oscar a la mejor actriz, Björk manifestó no desear repetir la experiencia de rodar una película, proceso que calificó como de 'profunda crueldad'. Björk asimismo compuso la banda sonora del filme, publicada en 2000 como 'Selmasongs'.
'Vespertine' (2001)
Su cuarto álbum de estudio apareció en 2001, 'Vespertine'. Antes de comenzar su grabación Björk pasó un mes en un iglú de aluminio en Groenlandia, enseñando sus canciones a un coro de esquimales Inuit, que la acompañó en varios temas del disco. 'Vespertine' es un collage de sonidos procedentes de complicadas secciones corales mezcladas con ruidos y sampleados generados por ordenador. Un libro con fotografías y textos de la propia Björk, que hubiera deseado que las páginas fueran de vidrio, fue publicado por Bloomsbury coincidiendo con la publicación del álbum.
El año 2002 fue otro momento importante en su vida. Esperaba su segundo hijo, fruto de su relación con el artista y cineasta norteamericano Matthew Barney y se publicó su primer 'Greatest Hits', cuyo contenido fue elegido y votado por los fans de Björk en una página web.
'Medúlla' (2004)
En agosto de 2004 se publicó 'Medúlla', que con el puesto 14 se convirtió en su álbum mejor posicionado en las listas estadounidenses hasta entonces. Contenía catorce canciones casi totalmente a capella y con una ausencia prácticamente total de instrumentos. Incluye ritmos vocales, arreglos corales y canto gutural. La canción 'Oceania' fue presentada por Björk en la ceremonia de apertura de los Juegos Olímpicos de Atenas 2004 junto al vídeo correspondiente dirigido por Lynn Fox.
Björk y Matthew Barney
El año 2005 compuso la banda sonora para la película de su compañero Matthew Barney'Drawing Restraint 9', para cuyo proyecto Björk viajó a Japón con el fin de estudiar música japonesa antigua. Varios temas están grabados con el sonido de un shō, un instrumento japonés de bambú con 17 lengüetas, interpretado por Mayumi Miyata.
Su siguiente entrega, 'Volta' significó un nuevo cambio de estilo, concentrándose en ritmos de influencia africana con secciones de viento y elementos de música industrial. Algunos de sus temas estaban co-producidos por el músico de R&B Timabaland, una de las influencias, según la cantante, en su carrera. Tras su publicación, Björk realizó su primera gira en cuatro años que la tuvo ocupada 18 meses. En mayo de 2010 recibió junto a Ennio Morricone el prestigioso premio Polar que concede la Academia Sueca de la Música.
Tardó cuatro años en publicar 'Biophilia' (2011), parcialmente realizado en un iPad y se ofreció como una serie de aplicaciones para este. Björk ha descrito el proyecto, como una colección multimedia que engloba música, aplicaciones, internet, instalaciones y espectáculos en directo. Biophilia es el primer "álbum de estudio de formato app" en el mundo, en colaboración con Apple. En 2012 apareció un álbum de remixes de Biophilia, llamado 'Bastards'. Posteriormente, en marzo de 2015, se publicó 'Vulnicura' y unos meses después le siguió 'Vulnicura Strings' con versiones instrumentales (solo violines) del primero. A continuación, 'Utopia' se publicó el 24 de noviembre de 2017. En mayo de 2019 dio comienzo su espectáculo Cornucopia. Su undécima gira de conciertos, 'Björk Orchestral', prevista para 2020 tuvo que posponerse a causa del Covid-19 y por ello comenzó en 2022. En septiembre de ese año, Björk publicó su décimo álbum de estudio, 'Fossora' e inauguró su podcast 'Björk: Sonic Symbolism' en el que comenta con escritores y musicólogos "los timbres, texturas y paisajes emocionales de cada uno de sus álbumes". En noviembre de 2023 publicó con Rosalía 'Oral', un sencillo benéfico para protestar contra la cría extensiva de peces en corrales abiertos en Islandia.
• HENRY PURCELL (1659-1695), compositor británico del Barroco, considerado el mejor compositor inglés de todos los tiempos.
• BERNARDO PASQUINI (1637-1710), compositor italiano nacido en Massa e Cozzile, autor de óperas y música litúrgica. Es recordado como un gran compositor de obras para clave.
• WILLIAM RUSSELL (1777-1813), organista y compositor británico nacido en Londres.
• JOSEF MAYSEDER (1789-1863), virtuoso del violín y compositor austríaco nacido en Viena.
• TORGEIR AUGUNDSSON (1801-1872), músico y compositor folk noruego nacido en Sauherad, Telemark. Tocaba el hardingfele, un tipo de violín similar a la viola.
• GAETANO BRAGA (1829-1907), violonchelista y compositor italiano nacido en Giulianova in Abruzzi. Fue autor de ocho óperas y varias obras para cello (dos conciertos, un quinteto, un cuarteto) y piezas para piano y cello. Destacó la pieza ‘La serenata’, también llamada ‘Canción del ángel’.
• CARYL FLORIO (WILLIAM JAMES ROBJOHN) (1843-1920), compositor y organista estadounidense de origen británico nacido en Tavistock, Devon, Inglaterra. Fue autor de una ópera, una opereta, un concierto de piano, música de cámara, cantatas y canciones.
• LEOPOLD GODOWSKY (1870-1938), pianista y compositor polaco nacionalizado estadounidense. Uno de los intérpretes de piano más respetados de su época, es conocido por sus transcripciones de otros autores, especialmente sus 53 estudios basados en los veinticuatro Études de Frédéric Chopin.
• IVAN YERSHOV (1867-1943), tenor dramático ruso-soviético nacido en Novocherkassk conocido por sus actuaciones en el Mariinsky Theatre de San Petersburgo.
• HORACE EUBANKS (1894-1948), clarinetista y saxofonista estadounidense de jazz nacido en Springfield, Missouri. Trabajó con Jelly Roll Morton, Charlie Creath, Carroll Dickerson, Zutty Singleton y Fat Marable.
• LARRY SHIELDS (1893-1953), clarinetista norteamericano de dixieland nacido en Uptown, Nueva Orleans, miembro de la Original Dixieland Jazz Band.
• KAROL RATHAUS (1895-1954), compositor austriaco nacido en Tarnopo. Entre sus composiciones se encuentran principalmente obras instrumentales como sinfonías, piezas orquestales, serenatas, sonatas y baladas. Además de su ópera 'Fremde Erde' de 1930, fue un prestigioso autor de bandas sonoras en Alemania hasta que su condición de judío le obligó a emigrar a Estados Unidos.
• JOE MORRIS (1922-1958), trompetista estadounidense de jazz nacido en Montgomery, Alabama. Trabajó con Earl Bostic, Milt Buckner, Arnett Cobb, Dizzy Gillespie, Johnny Griffin, Buddy Rich, Dinah Washington, Big Joe Turner y Lionel Hampton. En 1946 formó la Joe Morris Orchestra por la que pasaron entre otros Johnny Griffin, Elmo Hope, Percy Heath y Philly Joe Jones. Logró varios nº1 en las listas R&B como ‘Anytime, anyplace, anywhere' cantado por Laurie Tate y ‘Shake a hand’ y ‘I’ll be true’ cantados por Faye Adams, Sufrió un infarto cerebral con 36 años.
Will Glahé - Rafael Farina - Peter Grant
• ARTUR LEMBA (1885-1963), compositor estonio nacido en Tallin, una de las figuras más importantes de la música clásica estonia.
• CECIL BROWER (1914-1965), violinista estadounidense nacido en Bellevue, Texas, pionero del western swing y miembro de Milton Brown and his Musical Brownies.
• FRANK MARTIN (1890-1974), compositor suizo que desarrolló gran parte de su carrera en los Países Bajos.
• FRANÇOIS DE ROUBAIX (1939-1975), compositor francés de bandas sonoras nacido en Neuilly-sur-Seine. Fue autor entre los años 60 y 70 de música para films de Robert Enrico, Jose Giovanni, Jean-Pierre Melville, Jean-Pierre Mocky y Yves Boisset.
• PAUL SCHÖFFER (1897-1977), bajo-barítono alemán nacido en Dresden.
• IZZY FRIEDMAN (1903-1981), clarinetista, saxofonista, arreglista y compositor estadounidense de jazz nacido en Linton, New Jersey. Tocó en las orquestas de Bix Beiderbecke, Eddie Lang, Frankie Trumbauer y Paul Whiteman.
• JERRY COLONNA (1904-1986), trombonista, cantante y comediante estadounidense nacido en Boston, acompañante de Bob Hope en sus shows radiofónicos.
• PÁL KALMÁR (1900-1988), cantante pop húngaro nacido en Budapest conocido por ser el primero en grabar en 1935 la canción ‘Szomorú vasárnap’ (Triste domingo) del compositor Rezsö Seress, conocida también como ‘la canción húngara del suicidio’ que ha recibido desde entonces innumerables versiones de todo tipo de artistas.
• WILL GLAHÉ (1902-1989), director de orquesta, compositor y acordeonista alemán nacido en Eberfeld muy popular con su orquesta en los años 30. Su 'Beer barrel polka' fue nº1 en Estados Unidos en 1939 y tras la guerra fue proclamado allí 'el rey de la polka'.
• SEVERINO GAZZELLONI (1919-1992), flautista clásico italiano nacido en Roccasecca, considerado uno de los mejores del siglo XX.
• RICKY WILLIAMS (1956-1992), músico y cantante estadounidense nacido en Palo Alto, California, también conocido como Ricky Tractor. Tocó la batería con Crime (1876-77), fue el cantante original de Flipper (1979) y los Sleepers (1977-81) y vocalista de los Toiling Midgets (1981-83). Murió a los 36 años de sobredosis de heroína.
• SANTIAGO CHALAR (1938-1994), guitarrista y cantautor uruguayo nacido en Montevideo, considerado uno de los principales folcloristas uruguayos con especialidad en milonga, serranera, media Serranera y valsecito criollo.
• JUANCHO ROIS (1958-1994), acordeonero y compositor colombiano de música vallenata nacido en San Juan del Cesar apodado ‘el conejo’, creador del vallerengue, una fusión entre el vallenato y el merengue dominicano y conocido por acompañar entre otros al cantautor Diomedes Diaz con quien alcanzó sus mayores éxitos como ‘Por qué razon’, ‘No comprendo’, ‘Yo soy el que te quiere’ y ‘Yo soy mundial’. Rois falleció en un accidente aéreo cuando se dirigía a un concierto privado en la población de El Tigre, Venezuela. Contaba 35 años.
• RAFAEL FARINA (1923-1995), cantante español de copla y flamenco nacido en Salamanca español. Protagonizó varias películas, entre ellas 'Puente de Coplas' y 'Café de Chinitas', donde tuvo como compañero a Antonio Molina. Sus canciones más populares fueron: 'Vino amargo', 'Mi perro amigo', 'Mi Salamanca', 'Por Dios que me vuelvo loco', 'Las campanas de Linares' y 'El cante rosa y espina'.
• PETER GRANT (1935-1995), uno de los más influyentes mánagers de la historia del rock nacido en Londres. Fue representante de bandas como The Yardbirds, Led Zeppelin y Bad Company, productor ejecutivo para Swan Song Records, y responsable de los pagos y las condiciones contractuales de los músicos con los promotores de los conciertos.
Ralph Burns - Hadda Brooks - Robert Lockwood, Jr.
• MATTHEW ASHMAN (1960-1995), guitarrista británico nacido en Mill Hill, London, miembro de los grupos Adam and the Ants, Bow Wow Wow y Chiefs of Relief.
• JIM EANES (1923-1995), músico y cantante estadounidense de country y bluegrass nacido en Mountain Valley, Virginia.
• BERNARD ROSE (1916-1996), organista, compositor, director coral y profesor británico, autor de himnos, salmos, oratorios y responsos.
• ROBERT SIMPSON (1921-1997), compositor inglés de música clásica nacido en Leamington, Warwickshire. Fue durante mucho tiempo productor y emisor de la BBC y entre sus obras destacan 11 sinfonías y 15 cuartetos de cuerda.
• TADEUSZ PACIORKIEWICZ (1916-1998), compositor polaco nacido en Sierpc, autor de óperas, bandas sonoras, piezas orquestales, música coral y de cámara, así como piezas instrumentales y Lieder.
• ALVIN CASH (1939-1999), actor y cantante pop y R&B estadounidense nacido en St. Louis, Missouri. Grabó bajo el nombre de Alvin Cash & the Crawlers algunos singles a mediados de los años 60 como ‘Twine time’, ‘The Barracuda’ y ‘The Philly Freeze’. ‘Twine time’ fue muy popular en la escena británica del northern soul en los 70.
• RALPH BURNS (1922-2001), pianista, arreglista, compositor, productor y director de banda de jazz estadounidense nacido en Newton, Massachsetts. Sus primeros trabajos fueron con las bandas de Charlie Barnet y Red Norvo, antes de incorporarse a la big band de Woody Herman en 1944 como pianista y arreglista, siendo uno de los artífices de su típico sonido ‘four brothers’. A partir de 1955, Burns se dedica casi en exclusiva a componer para el cine y la televisión, aunque mantenía banda propia y colaboraba ocasionalmente con Herman.
• HADDA BROOKS (1916-2002), pianista, cantante y compositora estadounidense nacida en Los Ángeles. Logró su primer éxito regional en 1945 con el tema ‘Swingin’ the boogie’ y dos años después y animada por Charlie Barnet, grabó su primer tema cantado, ‘You won’t let me go’. En su banda -unas veces trío, otras cuarteto- tocaron músicos como Jimmy Black al saxo alto, Al Wichard a la batería y Teddy Bunn a la guitarra. Otros hits de Brooks fueron ‘Out of the blue’, ‘That’s my desire’, ‘Boogie woogie blues’, ‘What have I done?’, ’Anytime anyplace’ y ‘Romance in the dark’.
• TEDDY RANDAZZO (1935-2003), cantante, compositor, arreglista y productor estadounidense nacido en Brooklyn, Nueva York, conocido por ser autor en los años cincuenta de temas como 'Goin' out of my head', 'It's gonna take a miracle', 'Pretty blue eyes' y 'Hurt so bad'.
• BOBBY WHITE (1932-2003), guitarrista steel estadounidense nacido en Jenny Lind, Arkansas.
• ROBERT LOCKWOOD JR. (1915-2006), guitarrista y cantante de blues estadounidense nacido en Helena, Arkansas, colaborador eterno de Sonny Boy Williamson II en sus sesiones de grabación. Asimismo trabajó con Sunnyside Slim, Eddie Boyd y Muddy Waters entre muchos otros.
• RENÉ GERBER (1908-2006), compositor neoclásico suizo nacido en Travers. Estudió con Paul Dukas y Nadia Boulanger y llegó a ser director del conservatorio de Neuchâtel.
• BILL D'ANGELO (1964-2006), músico estadounidense, cofundador y guitarra solista entre los años 1987 y 1990 en la banda Femme Fatale, formada en Albuquerque, Nuevo México. Participó en el único álbum que publicaron en 1988.
• VÉROSLAV NEUMANN (1931-2006), compositor checo nacido en Citoliby. Dirigió en los años 90 el conservatorio de Praga. Fue autor de música de cámara e instrumental, pero principalmente compuso obras corales y canciones.
• ANTONIO SALVADORI (1949-2006), barítono italiano nacido en Murano.
Austin Peralta - David Cassidy - Wilko Johnson
• ALLEN SHELTON (1936-2009), banjoista estadounidense nacido en Reidsville, Carolina del Norte. Fue miembro desde los años 60 de Jim & Jesse’s Virginia Boys.
• JOSE DE ALMEIDA PRADO (1943-2010), pianista y compositor brasileño de música clásica nacido en Santos, Sao Paulo.
• PAUL YANDELL (1935-2011), guitarrista estadounidense nacido en Mayfield, Kentucky, colaborador habitual y miembro de la banda de Chet Atkins.
• AUSTIN PERALTA (1990-2012), teclista y compositor estadounidense de jazz nacido en Los Ángeles. Con trece años ganó al piano un concurso de jóvenes talentos de jazz y dos años después debutó con su trío en el Tokyo Jazz Festival. Publicó tres álbumes entre 2006 y 2011 y trabajó además con Chick Corea, Hank Jones, Sadao Watanabe, John Patitucci, Omar Hakim, Hiromi Uehara, Erykah Badu y Allan Holdsworth.
• CONRAD SUSA (1935-2013), compositor estadounidense nacido en Springdale, Pennsylvania. Conocido por sus óperas como ‘Transformations’ (1973) o ‘The Dangerous Liaisons’ (1994) fue profesor de composición en el conservatorio de San Francisco.
• BERNARD PARMEGIANI (1927-2013), compositor francés nacido en París conocido por su música electrónica o música acusmática.
• WANG KUN (1925-2014), cantante, actriz, directora musical y maestra china especializada en repertorio revolucionario nacida en Tang County, Hebel, famosa por sus interpretaciones de temas musicales como ‘Nanniwan’.
• JOAQUÍN BEDOYA (1943-2014), cantante antioqueño de género parrandero nacido en Jericó, conocido por canciones como ‘Aguardiente pa'l chofer’, ‘Llegaron las Putiérrez’ y ‘Échele agua a la sopa’ entre otras. En el año 1992 fue homenajeado por sus 30 años de carrera artística en el municipio de Itagui, otorgándole un disco de oro por parte de Discos Victoria entre otras distinciones.
• JOSEPH SILVERSTEIN (1932-2015), violinista y director de orquesta estadounidense nacido en Detroit. Dirigió y actuó con centenares de orquestas de todo el mundo, principalmente la Sinfónica de Boston, la cual condujo más de veinte años.
• JEAN-CLAUDE RISSET (1938-2016), compositor francés, uno de los pioneros europeos de la aplicación de la informática a la música, considerado uno de los más importantes compositores de música electrónica.
• DAVID CASSIDY (1950-2017), actor y cantante neoyorquino, uno de los primeros ídolos adolescentes a nivel internacional. En su mejor año vendió más discos que Elvis, McCartney o Elton John. Con temas como 'Cherish', 'How can I be sure' o 'Daydreamer', David conquistó con su andrógina imagen a millones de adolescentes.
• WAYNE COCHRAN (1939-2017), cantante soul estadounidense nacido en Thomaston, Georgia, apodado el ‘caballero blanco del soul’. Recordado por sus estrafalarias prendas y por llevar un característico pompadour blanco, fue conocido por ser el autor del tema ‘Last kiss’, que realizó con su banda C. C. Riders. Aunque no lo convirtió en un éxito, las versiones posteriores de J. Frank Wilson y Pearl Jam llegaron a ser muy populares.
• DEVIN LIMA (1977-2018), rapero estadounidense, miembro desde 1999 hasta 2002 de la banda pop/rap LFO, conocidos por los temas ‘Summer girls’ y ‘Girl on TV’.
• MAMANE BARKA (1958-2018), músico nigeriano nacido en Tesker, uno de los más notables intérpretes de biram, un instrumento de cuerda de grandes dimensiones, con forma de piragua y con un sonido muy especial perteneciente a la etnia buduma, localizada entre Níger y Chad.
• TAMÁS MIHÁLY (1947-2020), bajista y cantante húngaro nacido en Budapest, miembro entre 1967 y 2017 de Omega, la banda de rock húngara de mayor éxito internacional. Participó en todos los álbumes publicados por el grupo menos el último, ‘Testamentum’ publicado el año de su muerte a los 73 años.
• GORDON CROSSE (1937-2021), compositor clásico inglés nacido en Bury, Lancashire, autor de música orquestal, óperas y piezas de cámara.
• YUL ANDERSON (1958-2021), pianista, vocalista y guitarrista estadounidense nacido en Sacramento, California. Interpretaba una mezcla de gospel, blues y soul, así como música clásica de los siglos XVIII y XIX.
• WILKO JOHNSON (1947-2022), músico y guitarrista británico nacido en Canvey Island, Essex. Fue uno de los fundadores en 1971 del grupo de pub-rockDr. Feelgood y con ellos una de las principales influencias en los músicos que comenzaron al final de la década de los setenta el movimiento punk británico.
• HORACIO MALVICINO (1929-2023), guitarrista y compositor argentino de jazz y tango nacido en Concordia, Entre Ríos. Pionero del jazz moderno en Argentina, fue miembro de las distintas formaciones de Astor Piazzola. Por otro lado fue autor de cerca de un centenar de bandas sonoras para cine, teatro y TV y publicó en 1964 dos álbumes como líder.
• CHAD ALLAN (1943-2023), músico y cantante canadiense nacido en Winnipeg, miembro fundador y voz solista original de la banda The Guess Who. Tras la grabación del tercer álbum, ‘It’s Time’, Allen dejó el grupo siendo reemplazado por Burton Cummings. En 1971 formó la banda Brave Belt junto a su antiguo compañero en The Guess Who, Randy Bachman, proyecto con el que grabó dos álbumes de estudio.
