Wanda Jackson

Hoy cumple 89 años la guitarrista y cantante norteamericana Wanda Jackson, nacida en Maud (Oklahoma). A mediados de los cincuenta Wanda fue de las primeras cantantes de rockabilly, conocida por muchos como la 'Primera Dama' o la 'Reina del Rockabilly'.

Jackson mezclaba en su repertorio música country tradicional con trepidantes temas rockabilly y cuando el estilo perdió popularidad a mediados de los sesenta, pasó a tener una brillante carrera en el country. En los años ochenta y noventa su música resurgió gracias al movimiento revival de bandas rockabilly europeas y en 2009 fue admitida en el Salón de la Fama del Rock and Roll como 'figura de influencia temprana'. En 2011 publicó un álbum producido por Jack White, en el que Wanda demuestra que nunca se es lo suficientemente viejo para el rock'n'roll.

Aunque nacida en Oklahoma, desde los cuatro años Wanda Jackson se crió en California. Su padre, músico, le compró una guitarra y la animó a aprender. También la llevaba a ver en directo a músicos como Spade Cooley, Tex Williams y Bob Wills, quienes dejaron su huella en la pequeña Wanda. En 1948 la familia regresó a Oklahoma, y unos años después, ganó un concurso de talentos que le permitió tener un programa propio de radio de quince minutos el cual se emitía a diario por una emisora local y en el que cantaba sus canciones.

Wanda y Elvis

El cantante Hank Thompson la oyó cantar y la invitó a cantar con su banda, los Brazos Valley Boys. Grabó un par de canciones en el sello de Thompson, Capitol Records, como 'You can't have my love', cantada a dúo con Billy Gray, el líder de la banda de Hank. La canción fue publicada en single y alcanzó el puesto 8 de las listas de country. Wanda pidió ser contratada por Capitol, pero el productor Ken Nelson le dijo: 'Las chicas no venden discos'. Wanda probó fortuna con Decca y ellos sí firmaron con ella. Tras terminar sus estudios, Jackson comenzó a realizar giras acompañada de su padre. En alguna de ellas coincidió con Elvis Presley -con el que tuvo una breve relación-, quien la animó a pasarse al rockabilly. En 1956, Ken Nelson de Capitol, enmendó su error y contrató a Wanda para grabar una serie de singles en los que mezclaban el country con el rock and roll. 'I gotta know', alcanzó el puesto 15 en las listas country.

Durante estos años, los vestidos que Wanda llevaba en escena estaban diseñados por su madre. A diferencia del resto de mujeres del country que solían llevar vestidos tradicionales, Wanda aparecía con faldas de flecos, tacones y largos pendientes, siendo de las primeras que introdujeron el 'glamour' en la escena country. Siguió grabando discos hasta el final de la década, en los que pedía al productor Ken Nelson que sus discos sonaran como los de sus compañeros de sello Gene Vincent and the Blue Caps. Nelson contrataba para las sesiones a experimentados músicos de sesión, incluyendo al pianista Merill Moore y a un entonces desconocido Buck Owens.

Wanda y los Party Timers

Con su personal y único estilo vocal y su animado repertorio, Jackson grabó varios temas que tuvieron su influencia en el rock and roll de aquellos tiempos, como 'Hot dog! That made him mad', 'Mean, mean man', 'Honey bop' y 'Fujiyama mama', que fue nº1 en Japón a pesar de sus referencias a las bombas lanzadas en 1945: "I've been to Nagasaki, Hiroshima too / The things I did to them baby, I can do to you" (Estuve en Nagasaki, también en Hiroshima / Las cosas que les hice / no te las puedo hacer a tí, baby). Aunque en EE.UU no pasaban de ser hits regionales, en Europa y Japón sus fans crecían en número. En febrero y marzo de 1959 realizó sendas giras por Japón.

En 1960 consiguió un Top40 en las listas pop con 'Let's have a party', un tema que Presley estrenó como 'Party' en la película 'Loving You' (1957). Le acompañan en esta grabación los Blue Caps. En directo, Wanda tenía su propia banda llamada The Party Timers, con el pianista Big Al Downing y el guitarrista Roy Clark en sus filas.

Su carrera en el country también empezó a despegar con el tema 'Right or wrong' y 'In the middle of the heartache', ambas Top10 en las listas country y Top40 en las de pop. El repentino éxito de sus discos, llevó a Capitol Records a reeditar todo su material de rock'n'roll de los años cincuenta en dos álbumes, 'Rockin' with Wanda' y 'There's a party goin' on', que incluían temas como 'Tongue tied' y 'Riot in the cell block #9'. Sus siguientes álbumes 'Right or wrong' (1961) y 'Wonderful Wanda' (1962) contenían temas como 'Slippin' and slidin', 'Brown eyed handsome man', 'Stupid cupid', 'Little bitty tear' y 'If I cried every time you hurt me'. En 1963 publicó 'Two sides of Wanda' en el que alternaba temas de rock'n'roll con temas country e incluía el tema 'Whole lotta shakin' going on', de Jerry Lee Lewis. Por este álbum fue nominada por primera vez a un Grammy.

A comienzos del año 1965, Jackson fue invitada por el sello asociado a Capitol en Alemania, Electrola, a grabar en alemán. Su single debut en lengua extranjera fue 'Santo Domingo'. Alcanzó el Top5 de las listas alemanas y fue considerada una estrella del rock, sobre todo gracias a la revista juvenil 'Bravo' que hizo una gran promoción de la artista. Hasta 1968, Wanda grabaría ocho singles más en alemán que fueron recogidos en el álbum 'Made in Germany'. Entre ellos, 'Doch dann kam Johnny', 'Ohne Sterne' y 'Wenn der Abschied kommt', éxitos en Alemania. También grabó en holandés ('Morgen, ja morgen') y japonés

Cuando la música rockabilly perdió su popularidad a mediados de los años sesenta, Wanda se concentró en el mercado country, donde durante los siguientes diez años obtendría varios hits como 'The box it came in' (1966), 'Tears will be the chaser for your wine', 'Both sides of the line' (1967), 'A girl don't have to drink to have fun' (1968), 'My big iron skillet' (1969), 'A woman lives for love' (1970), 'Fancy satin pillows' y 'Back then' (1971).

Al principio de los años setenta Wanda y su marido pasan por una etapa religiosa y se convierten en 'cristianos renacidos', por lo que Wanda pasó a grabar música gospel y en 1972 se publicó 'Praise the Lord'. Finalizado su contrato con Capitol Records, Wanda siguió grabando en pequeños sellos relacionados con la iglesia evangélica. Aunque ella pretendía grabar una mezcla de country y gospel, los sellos en los que grababa no estaban interesados.

Wanda en 2003

A comienzos de los años ochenta surgió en Europa una corriente nostálgica por el rockabilly. Wanda fue invitada a actuar allí y estuvo realizando giras por Escandinavia, Inglaterra y Alemania, al mismo tiempo que su música seguía ejerciendo influencia en nuevos valores country como Pam Tillis, Jann Browne y Rosie Flores. Precisamente con Rosie Flores se embarcó Wanda en 1995 en una gira por EE.UU, la primera que realizaba por allí en casi 25 años. En 2003 grabó su primer álbum desde los ochenta, 'Heart Trouble', en el que contaba con colaboraciones de Elvis Costello, The Cramps y Rosie Flores.

En 2009 se anunció que Wanda Jackson estaba trabajando con Jack White. El resultado fue el álbum 'The Party Ain't Over' (2011), que fue presentado en enero de 2011 en el programa de David Letterman. Entre otros otros temas el álbum incluye versiones de viejos éxitos del rock, como 'Rip it up' o 'Nervous breakdown', así como un tema de Bob Dylan ('Thunder on the Mountain') y otro de Amy Winehouse ('You know that I'm no good').
Su última entrega y el álbum nº 31 de su discografía fue 'Unfinished Business' (2012) publicado en Sugar Hill Records y producido por Justin Twones Earle. En marzo de 2019 anunció su retirada oficial.

Fallecidos un 20 de Octubre

Emánuel Moór - Sam Collins - Bud Flanagan

• CHRISTOPHER GIBBONS (1615-1676), compositor y organista británico nacido en Londres. Hijo del compositor Orlando Gibbons fue organista en la catedral de Winchester y posteriormente en la Capilla Real y en la abadía de Westminster. Se conservan algunos de sus himnos y motetes. 

• MICHAEL BALFE (1808-1870), violinista, barítono, compositor y director de orquesta irlandés nacido en Dublín, recordado sobre todo por su ópera ‘The Bohemian Girl’. 

• HENRY HILES (1826-1904), organista y compositor británico nacido en Shrewsbury. Se doctoró en Música en Oxford y en 1892 fundó la Sociedad de Músicos Profesionales. 

• ERNST FLÜGEL (1844-1912), organista y compositor alemán nacido en Halle. 

• LEANDER SCHLEGEL (1844-1913), pianista y compositor neerlandés nacido en Oegstgeest, cuya música vocal y instrumental ha sido comparada con la de Schubert y Brahms. 

• POLK MILLER (1844-1913), banjoista estadounidense nacido en Prince Edward County, Virginia. 

• JOSEPH BOULNOIS (1884-1918), organista y compositor francés nacido en Verneuil-en-Halatte, cuya obra más significativa la compuso mientras combatía como sargento en la Primera Guerra Mundial antes de morir a causa de la gripe española. Incluía un buen número de canciones, la ‘Suite en cinq parties pour piano et violoncelle’, la ‘Sonate pour piano’ y el ‘Trio pour piano, violon et violoncelle’ (todos de 1918). 

• MIKHAIL IVANOV (1849-1927), compositor y crítico musical ruso nacido en Moscú. Fue autor de óperas, ballets, poemas sinfónicos, cantatas, música incidental de escena y piezas para piano. 

• EMÁNUEL MOÓR (1863-1931), pianista y compositor húngaro nacido en Kecskemét, inventor del piano de doble teclado, que permitía abarcar dos octavas con una sola mano. Su segunda esposa, la pianista británica Winifred Christie lo promocionó en numerosos conciertos en Europa y Norteamérica y empresas como Pleyel, Beckstein y Bösendorfer presentaron sus modelos en 1929. 

• GABRIEL GROVLEZ (1879-1944), pianista, compositor y director de orquesta francés nacido en Lille. 

• MAGDA SPIEGEL (1887-1944), contralto alemana nacida en Prag, miembro de Opera de Frankfurt exterminada en Auschwitz. Se destacó como contralto wagneriana en Brangania en Tristán e Isolda, como Adriano en Rienzi y como Ortrud en Lohengrin en 1935, su última aparición. 

• SAM COLLINS (1887-1949), guitarrista y cantante de blues nacido en el estado de Louisiana. Uno de los pioneros del género, actuó y grabó en los años 20 y 30 bajo varios seudónimos como Crying Sam Collins, Jelly Roll Hunter, Bunny Carter o Salty Dog Sam. Su tema más conocido fue ‘The jail house blues’. 

• FRED AHLERT (1892-1953), compositor y autor de canciones estadounidense nacido en Nueva York. Sus canciones han sido grabadas por artistas como Louis Armstrong, Nat King Cole, Ella Fitzgerald, Frank Sinatra y Fats Waller. 

• BUDDY JONES (1902-1956), músico y cantante estadounidense de western swing nacido en Asheville, Carolina del Norte. Grabó entre los años 30 y 40 alrededor de 80 canciones. En su tema de 1939 ‘Rockin’ rollin’ mama’ se menciona el término ‘rock and roll’ 15 años antes de que fuera de uso común. 

• EMMY BETTENDORF (1895-1963), soprano alemana nacida en Frankfurt am Main. 

• BUD FLANAGAN (1896-1968), popular cantante y artista británico del vodevil nacido en Whitechapel, Londres. 

Ronnie Van Zant - Steve Gaines

• RONNIE VAN ZANT (1948-1977), músico y cantante estadounidense nacido en Jacksonville, Florida, miembro fundador de la banda de rock sureño Lynyrd Skynyrd, fallecido en el fatal accidente de aviación de octubre de 1977. En 1973, tras años en la carretera publicaron su primer álbum, que ya contenía clásicos del rock como 'Gimme three steps', 'Tuesday's gone' y 'Free Bird'. Era hermano del fundador y vocalista de 38 Special y del actual cantante solista de Lynyrd Skynyd, Johnny Van Zant. 

• STEVE GAINES ( 1949-1977), guitarrista y compositor rock estadounidense nacido en Seneca, Missouri. En 1976 fue invitado a formar parte de Lynyrd Skynyrd, recomendado por su hermana, reciente vocalista de la banda. Sustituyó al guitarrista Ed King (casualmente nacido en la misma fecha que Steve) que abandonó el grupo a mediados del año 1975. Aunque únicamente participó en la grabación de un álbum, 'Street Survivors' y en el directo 'One More From the Road', su contribución al legado musical de la banda no se puede negar. El 20 de octubre de 1977, Steve y su hermana murieron junto a Ronnie Van Zandt, el road manager Dean Kilkpatrick y los pilotos de la avioneta que se estrelló cuando volaban a Baton Rouge, Lousiana. 

• CASSIE GAINES (1948-1977), cantante estadounidense nacida en Seneca, Missouri, miembro del trío vocal femenino de gospel The Honkettes que en 1975 se integró en el grupo de rock sureño Lynyrd Skynyrd. Fue una de las víctimas del fatal accidente aéreo junto a su hermano Steve, Ronnie Van Zand y el road manager Dean Kilkpatrick. 

Merle Travis - Budd Johnson - Henry Vestine

• MERLE TRAVIS (1917-1983), músico y cantautor country estadounidense nacido en Rosewood, Kentucky, autor del tema 'Sixteen tons'. Se crió en un condado minero que inspiraría muchas de sus canciones y fue uno de los grandes innovadores del 'fingerpicking' marcando el camino a numerosos guitarristas country como Chet Atkins, Doc Watson y Roy Clark. 

• BUDD JOHNSON (1910-1984), saxofonista y clarinetista estadounidense nacido en Dallas, Texas, que trabajó con artistas como Ben Webster, Benny Goodman, Big Joe Turner, Coleman Hawkins, Dizzy Gillespie, Duke Ellington, Count Basie, Billie Holiday y especialmente, Earl Hines.1

• MÖGENS WÖLLDIKE (1897-1988), organista y director coral danés nacido en Copenhague especializado en música de los periodos clásico y barroco. 

• WERNER TORKANOWSKY (1926-1992), director de orquesta alemán nacido en Berlín. En 1959 debutó con la New York CVity Opera y en 1961 dirigió la New York Philarmonic. Posteriormente condujo orquestas en Israel, Philadelphia, Boston, Chicago, Los Angeles y Detroit y en 1981 fue nombrado director musical de la Bangor Symphony Orchestra en Maine, donde permaneció hasta su muerte a los 66 años. 

• RAYMON RASBERRY (1930-1995), pianista, arreglista, compositor y cantante estadounidense de gospel nacido en Akron, Ohio, fundador en 1954 de los Raymond Rasberry Singers. 

• SEBASTIÁN SANTA MARÍA (1959-1996), pianista chileno nacido en Santiago y establecido en Lausanne, Suiza desde los 17 años. Compuso temas para Catherine Lara, Bernard Lavilliers, Viktor Lazlo e Isabelle Adjani. 

• HENRY VESTINE (1944-1997), guitarrista estadounidense nacido en Takoma Park (Maryland) conocido por su trabajo con la banda Canned Heat. 

• JOEY FORGIONE (1943-2003), baterista estadounidense, miembro de la banda neoyorquina de soul y R&B The Soul Survivors formada en 1965. Lograron un hit en otoño de 1967 con el tema ‘Expressway to your heart’ escrito por Gamble & Huff que vendió más de un millón de copias. Se separaron a finales de los 70. 

• C.P. SPENCER (1938-2004), músico, cantante y productor estadounidense nacido en Detroit, miembro del cuarteto vocal The Originals, formado en 1966. Con ellos grabó hits R&B como ‘Baby I’m for real’ y ‘The Bells’. En 1970 dejó el grupo para seguir en solitario. También fue cofundador en 1954 de The Spinners. 

Shirley Horn - Ari Up - Cory Wells

• SHIRLEY HORN (1934-2005), cantante y pianista estadounidense de jazz y pop nacida en Washington D.C.. Dominaba como pocos -sobre todo en las baladas- el fraseado lento y el control de las pausas, por lo que fue llamada 'la cantante más lenta del mundo'.

• FRANK VICARI (1931-2006), saxofonista estadounidense de jazz residente en Nueva York. Trabajó en los años 60 en las big bands de Maynard Ferguson, Buddy Rich y Woody Herman. Posteriormente fue un demandado músico de sesión y trabajó entre otros con Dave Matthews, la White Elephant Orchestra, George Benson, Tony Bennett, Dionne Warwick, Billy Eckstein, Tom Waits y John Lennon. 

• PAUL RAVEN (1961-2007), músico británico natural de Wolverhampton, bajista de la banda de rock gótico Killing Joke. 

• VIRGIL GONSALVES (1931-2008), saxofonista y clarinetista estadounidense nacido en Monterey, California Tocó con Alvino Rey y Tex Beneke y formó su propia banda en 1954. Entre 1971 y 1972 fue miembro del grupo Pacific Gas & Electric. 

• PIERRE SANCAN (1916-2008), pianista, compositor y director de orquesta francés nacido en Mazamet. Su obra más conocida fue la Sonatina para flauta y piano (1946). 

• LIAM MAHER (1968-2009), cantante británico, voz solista y líder de la banda de pop sicodélico Flowered Up formada en Londres a finales de los años ochenta, conocidos por su single de 12 minutos 55 segundos ‘Weekender’ que fue Top20 en el Reino Unido. Se separaron en 1994 y se volvieron a reunir en 2006 para unos conciertos con los Happy Mondays. Liam murió de sobredosis a los 41 años. 

• ARI UP (1962-2010), cantante británica nacida en Alemania, conocida por haber sido la voz solista y fundadora del grupo punk londinense The Slits. 

• HARVEY PHILLIPS (1929-2010), tubista estadounidense nacido en Aurora, Missouri. Además de su trabajo en orquestas sinfónicas, colaboró con músicos de jazz como Kenny Burrell, Guil Evans, Curtis Fuller, Dizzy Gillespie, Wes Montgomery y John Lewis entre otros. 

• PRZEMYSLAW GINTROWSKI (1951-2012), músico y compositor polaco nacido en Stargard Szczecinski. En los años 80 compuso música para más de 20 películas.

• PAVLE MERKÚ (1927-2014), compositor y etnomusicólogo italoesloveno nacido en Trieste. Compuso principalmente música de cámara y obras corales y la ópera ‘Kacji pastir’. 

• CORY WELLS (1942-2015), cantante rock estadounidense nacido en Buffalo, New York. Fue junto con Danny Hutton y Chuck Negron una de las tres voces solistas en la banda Three Dog Night entre los años 1968 y 1976, año en que se separaron. Hasta entonces habían publicado una decena de álbumes con hits como ‘One’, ‘Mama told me (Not to come)’, ‘Joy to the world’, ‘Liar’, ‘Black & white’, ‘Shambala’ y ‘The show must go on’. Wells lo intentó en solitario en 1978 y publicó el álbum ‘Touch Me’ y en 1981 Cory decidió reactivar la banda Three Dog Night. Tras publicar en 1983 un nuevo álbum y abandonar Negron la formación, Wells, siguió al frente de ella con Danny Hutton y con los miembros originales Mike Allsup y Jimmy Greenspoon realizando cada año giras por Estados Unidos. 

• DON RENDELL (1926-2015), saxofonista y arreglista británico de jazz nacido en Plymouth. Además de sus propias bandas en los años 50, por las que pasaron músicos como Graham Bond, Michael Garrick, Barbara Thompson, John Burch y Ian Carr, trabajó con Ted Heath y acompañó a Stan Kenton y Billie Holiday en sus giras europeas. 

• MIEKE TELKAMP (1934-2016), cantante holandesa famosa en la segunda mitad de los años cincuenta con temas como ‘Here in my heart’, ‘Nooit op Zondag’, ‘Eb en Vloed’ y su mayor éxito:’Prego, prego gondeliere’. 

• ACHIENG ABURA (1964-2016), cantante keniata de música gospel y afro-jazz nacida en Eldoret. 

• HANS HASELBÖCK (1928-2021), organista y compositor austriaco nacido en Nesselstauden. Fue organista en la Iglesia de los Dominicos en Viena durante 65 años y ofreció conciertos por todo el mundo. 

• ALLAN WILMOT (1925-2021), vocalista jamaicano, miembro del grupo vocal británico-jamaicano The Southlanders, formado en Londres en 1950. 

• BETTYE CRUTCHER (1939-2022), compositora estadounidense de canciones nacida en Memphis. Fue miembro del trio de compositores de Stax Records We Three formado con Homer Banks y Raymond Jackson. Fueron autores de ‘Who’s making love’ de Johnnie Taylor. Crutcher también compuso temas para Staple Singers, Sam & Dave y Albert King. 

• LUCY SIMON (1940-2022), compositora estadounidense nacida en Nueva York. Actuó en los años 60 con su hermana Carly como the Simon Sisters. Grabaron tres álbumes hasta 1969 y posteriormente publicó otros dos en solitario. En los años 90 compuso la música para el musical 'The Secret Garden’ y en 2006 la versión musical de ‘Doctor Zhivago’. 

• BARBARA DANE (1927-2024), cantante estadounidense de folk, blues y jazz nacida en Detroit. Louis Armstrong, tras oírla en 1959 exclamó: "¿Viste a esa chica? ¡Es fantástica!". Louis la invitó a tocar junto a él en el show nacional de TV Timex Jazz. Realizó tours por la costa Este con Jack Teagarden, tocó en Chicago con Art Hodes, Roosevelt Sykes, Little Brother Montgomery, Memphis Slim, Otis Spann y Willie Dixon y apareció como solista invitada en el show de Johnny Carson. Por otro lado participó en los movimientos por la paz y la justicia, como la lucha por los derechos civiles y contra la guerra de Vietnam. En 1970 fundó Paredon Records con su marido Irwin Silber, un sello que se especializó en la canción protesta. 

• JANUSZ OLEJNICZAK (1952-2024), pianista, profesor y actor polaco nacido en Breslavia. Fue miembro de una orquesta de cámara, y su repertorio cubría a compositores como Beethoven, Schumann, Schubert, Chopin, Ravel y Prokófiev. Realizó numerosas grabaciones en la radio, televisión y discográficas. En el film ‘El pianista’ de Roman Polanski fue Adrien Brody quien interpretó el papel pero fueron las manos de Olejniczak las que tocaron en las escenas de piano. 

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Discos publicados un 19 de Octubre

 

• 1956 - ELVIS PRESLEY - 'Elvis'

• 1959 - THE KINGSTON TRIO - 'Here We Go Again!'

• 1959 - RAY CHARLES - 'What'd I Say'

• 1964 - SIMON & GARFUNKEL - ‘Wednesday Morning, 3 A.M.’

• 1964 - BEACH BOYS - ‘Beach Boys Concert’

• 1968 - CASS ELLIOTT - ‘Dream a Little Dream’

• 1972 - EARTH, WIND & FIRE - 'Last Days and Time'

• 1973 - THE WAILERS - ‘Burnin’’

• 1973 - DAVID BOWIE - ‘Pin Ups’

• 1973 - STEVE MILLER BAND - 'The Joker'

• 1973 - AMERICA - 'Hat Trick'

• 1973 - NEIL DIAMOND - 'Jonathan Livingston Seagull'

• 1974 - HALL & OATES - 'War Babies'

• 1979 - PRINCE - ‘Prince’

• 1979 - TOM PETTY & THE HEARTBREAKERS - ‘Damn the Torpedoes’

 

• 1979 - MADNESS -  'One Step Beyond'

• 1979 - THE SPECIALS - 'Specials'

• 1979 - STYX - 'Cornerstone'

• 1981 - INXS - 'Underneath the Colours'

• 1982 - BAUHAUS - 'The Sky's Gone Out'

• 1984 - BIG COUNTRY - 'Steeltown' (UK)

• 1987 - SWANS - 'Children of God'

• 1990 - DWIGHT YOAKAM - 'If There Was a Way'

• 1990 - EDIE BRICKELL & NEW BOHEMIANS - 'Ghost of a Dog'

• 1990 - THE BYRDS - 'THE BYRDS' (BOX)

• 1991 - MÖTLEY CRÜE - 'Decade of Decadence'

• 1992 - KEITH RICHARDS - 'Main Offender'

• 1992 - THE SUNDAYS - 'Blind' (UK)

• 1992 - NED'S ACOUSTIC DUSTBIN - 'Are You Normal?' (EUR)

• 1993 - PEARL JAM - ‘Vs.’

• 1993 - SEPULTURA - 'Chaos A.D.'

• 1993 - RUSH - 'Counterparts'

• 1993 - THE POGUES - 'Waiting for Herb'

• 1993 - CONCRETE BLONDE - 'Mexican Moon'

• 1993 - TAD - 'Inhaler'

• 1998 - FATBOY SLIM - 'You've Come a Long Way, Baby'

• 1998 - VANGELIS - 'El Greco'

• 1998 - THE BOO RADLEYS - 'Kingsize'

• 1999 - ...AND YOU WILL NOW US BY THE TRAIL OF DEAD - 'Madonna'

• 1999 - HANDSOME BOY MODELING SCHOOL - 'So... How's Your Girl?'

• 1999 - CANNIBAL CORPSE - 'Bloodthirst'

• 1999 - JOE JACKSON - 'Symphony No. 1'

• 1999 - AMY GRANT - 'A Christmas to Remember'

• 1999 - EURYTHMICS - 'Peace'

• 1999 - PRIMUS - 'Antipop'

• 1999 - THE SMITHEREENS - 'God Save the Smithereens'

• 1999 - LES SAVY FOUR - 'The Cat and the Cobra'

• 1999 - CARLOS VIVES - 'El amor de mi tierra'

• 2000 - SOLEDAD - 'Soledad'

• 2003 - BABASÓNICOS - 'Infame'

• 2004 - TWISTED SISTER - 'Still Hungry'

• 2004 - JIMMY EAT WORLD - 'Futures'

• 2004 - PETER CETERA - 'You Just Gotta Love Christmas'

• 2004 - JOHN MELLENCAMP - 'Words & Music: John Mellencamp's Greatest Hits'

• 2004 - JAG PANZER - 'Casting the Stones'

• 2004 - PETER MURPHY - 'Unshattered'

• 2004 - REVÓLVER - 'Mestizo'

• 2004 - ROD STEWART - 'Stardust: The Great American Songbook, Volume III'

• 2004 - ISIS - 'Panopticon'

• 2004 - MICK JAGGER & DAVID A. STEWART - 'Alfie' (BSO)

• 2005 - BABASÓNICOS - 'Anoche'

• 2007 - EINSTÜRZENDE NEUBAUTEN - 'Alles wieder offen' (EUR)

• 2007 - SAGA - '10,000 Days'

• 2007 - SOILWORK - 'Sworn to a Great Divide'

• 2009 - ATLAS SOUND - ‘Logos’ (EUR)

• 2009 - SPANDAU BALLET - 'Once More' (UK)

• 2009 - SENSER - 'How to Do Battle' (EUR)

• 2010 - ROD STEWART - 'Fly Me to the Moon... The Great American Songbook Volume V'

• 2010 - BRIAN ENO, LEO ABRAHAMS and JON HOPKINS - 'Small Craft on a Milk Sea' (JAP)

• 2010 - SHAKIRA - 'Sale el Sol'

• 2011 - RIIOT V - 'Immortal Soul' (JAP)

• 2011 - KINKY - 'Sueño de la Maquina'

• 2012 - ...AND YOU WILL NOW US BY THE TRAIL OF DEAD - 'Lost Songs' (GER)

• 2012 - MANOWAR - 'The Lord of Steel'

• 2012 - WINTERSUN - 'Time I'

• 2018 - SOULFLY - 'Ritual'

• 2018 - SALIVA - '10 Lives'

• 2018 - RICHARD ASHCROFT - 'Natural Rebel'

• 2018 - MEDINA AZAHARA - 'Trece Rosas'

• 2018 - AMARANTHE - 'HELIX'

• 2018 - GRETA VAN FLEET - 'Anthem of the Peaceful Army'

• 2018 - DISTURBED - 'Evolution'

• 2018 - QUEEN / BSO - 'Bohemian Rhapsody'

• 2018 - LA GUSANA CIEGA - 'Borregos En La Niebla'

• 2018 - ACE FREHLEY - 'Spaceman'

• 2018 - RÜFÜS DU SOL - 'SOLACE' (AUS)

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Jeannie C. Riley

Hoy cumple 81 años la cantante country nacida en Stamford (Texas) Jeannie C. Riley, que en 1968 tuvo un gran éxito en Estados Unidos con un tema de Tom T. Hall, 'Harper Valley PTA'. Fue la primera mujer en tener un nº1 simultáneo en las listas de pop y country, algo que no volvió a suceder hasta trece años después con Dolly Parton y su '9 to 5'

Jeannie creció con el sueño de muchas adolescentes como ella: llegar a ser una artista del country. Tras finalizar la high school y casarse muy joven con su compañero de colegio Mickey Riley, Jeannie le convenció para que hicieran lo que hacían todos los aspirantes a estrellas de country: mudarse a Nashville. Una vez allí, Mickey encontró trabajo en una gasolinera y Jeannie como secretaria en una editora musical. En sus ratos libres grababa maquetas para los Wilburn Brothers, Johnny Paycheck y la gente de Little Darlin Records.

Shelby Singleton Jr.

Por aquel tiempo, Shelby Singleton Jr, un productor que había adquirido los estudios Sun del legendario Sam Phillips, estaba dándole vueltas a un tema que, estaba seguro iba a ser un hit, si encontraba a la intérprete adecuada. La canción contaba la reacción de una viuda residente en una pequeña localidad del sur llamada Mrs Johnson, a quien su hija le trae una carta del colegio. En ella el consejo escolar le insta a reprimir su modo de vida libertino, censurando su afición a salir con hombres y las mini faldas que viste. La canción concluye con Mrs Johnson sacándole los colores uno a uno a todos los miembros del consejo revelando su hipocresía y sus propias 'vergüenzas'.

Cuando Shelby escuchó una de las demos de Jeannie, supo que era la voz que estaba buscando, y tras publicar 'Harper Valley, P.T.A.', Riley y la canción fueron la sensación en pocos días. Cuatro semanas después ya fue certificado como disco de oro. En total, vendió cerca de seis millones de copias. Jeannie había hecho realidad su sueño, se compró un Cadillac rosa, retocó su imagen y semanas después aparecía en el show de Ed Sullivan con botas y minifalda, como la heroína de su canción. El álbum que siguió al hit, repitió nº1 y disco de oro. Seguidamente continuó grabando discos que  -en menor medida- fueron éxitos en las listas pop, como 'The girl most likely', 'There never was a time', 'The rib', 'The back side of Dallas' (1969), 'Country girl' (1970), 'Oh, singer' y 'Good enough to be your wife' (1971). Pero Jeannie no estaba satisfecha: "Quería cambiar mi imagen. La gente me confundía con la heroína de 'Harper Valley T.P.A.', pensando que yo soy así y no es cierto". Volvió a cambiar su imagen y comenzó a aparecer una vestimenta mucho más tradicional y conservadora sobre el escenario.

Para mediados de la década sus grabaciones ya no aparecían en las listas y Jeannie -según cuenta en su autobiografía- comenzó a beber. Su matrimonio se rompió y poco después Jeannie se convirtió a los 'cristianos renacidos'.

A partir de aquí solo cantaba música gospel y se distanció de su canción estrella, por lo contestatario de su letra, pero siguió llevándola en el repertorio en sus actuaciones. En 1978 se estrenó la película 'Harper Valley P.T.A.' que protagonizaba Barbara Eden (Mi bella genio) interpretando el papel de la viuda Mrs Johnson. Tres años más tarde repetiría el papel en el show de TV del mismo nombre emitido por la NBC.

Un nuevo divorcio (Jeannie y Mickey se volvieron a casar poco después de la primera ruptura) y un mánager sin escrúpulos que la dejó al borde de la quiebra, llevaron a Jeannie durante los años noventa a una profunda depresión que la mantuvo en cama cinco años y que le llevó a ganar mucho peso pasando de una talla 38 a una 52. Afortunadamente -"con la ayuda de mis amigos, la familia y mi fe en Dios"- consiguió vencer la depresión y en el 2000 estaba inmersa en varios proyectos como un programa semanal de radio, charlas a grupos cristianos y planes para producir a nuevos artistas del country.

George McCrae

Hoy cumple 82 años el cantante de disco-soul George McCrae, nacido en West Palm Beach (Florida) y que tuvo un gran éxito en las pistas de las discotecas a mediados de los setenta. En 1974 McCrae fue invitado a grabar una canción que precisaba de un falsete muy agudo que Wayney Casey de KC & the Sunshine Band no conseguía.

El resultado fue 'Rock your baby', que alcanzó el nº1 en las listas americanas, inglesas y nada menos que 80 países más, siendo de los primeros hits de la era 'disco'. Fue 'tema del año' para la revista Rolling Stone y George fue premiado con un Grammy. Hasta la fecha se han vendido más de once millones de copias. En 1975 logró un Top5 en el Reino Unido con 'It's been so long' y no logró repetir el éxito aunque se mantuvo activo durante los ochenta, especialmente en Europa.

Fallecidos un 19 de Octubre

Isham Jones - Cátulo Castillo - Jesse Powell

• JOSEF PISCHNA (1826-1896), pianista y compositor checo nacido en Rtišovice u Príbrami, autor de '60 Klavierübungen', (60 ejercicios de piano) que se siguen utilizando actualmente para la enseñanza. 

• RICHARD TEMPLE (1846-1912), bajo-barítono inglés nacido en Londres. 

• RICHARD HENNEBERG (1853-1925), compositor y director de orquesta alemán nacido en Berlín. Dirigió orquestas en Noruega y Suecia y viajó con una compañía de ópera alemana. Compuso una ópera, un ballet y música para la escena, así como música de cámara, piezas para piano, obras corales y canciones. 

• ARTHUR FRIEDHEIM (1859-1932), pianista, director de orquesta y compositor ruso nacido en San Petersburgo, uno de los alumnos más destacados de Franz Liszt. 

• ISHAM JONES (1894-1956), músico estadounidense de jazz, saxofonista tenor, contrabajista, compositor y director de big band nacido en Coalton, Ohio. Aunque su big band era básicamente una orquesta de baile, tuvo una decisiva importancia en el desarrollo de un gran número de músicos de jazz, incluidos Herman y Benny Goodman. Sus mayores éxitos con su banda fueron ‘Wabash blues’ (1921) que permaneció seis semanas en el nº1, ‘Aunt Hagar's children blues’ (1922) y ‘Memphis Blues’ (1923). Por otro lado fue un gran compositor de canciones, entre otras ‘It had to be you’, ‘I’ll see you in my dreams’ y ‘There’s no greater love’.

• STANLEY BATE (1911-1959), pianista y compositor británico nacido en Plymouth, autor de óperas, ballets, sinfonías, bandas sonoras, obras de cámara y numerosas sonatas de piano. Estudió con Nadia Boulanger en Paris, viajó a Australia, Brasil y Estados Unidos antes de instalarse en 1950 en Londres. 

• GÜNTER RAPHAEL (1903-1960), compositor alemán nacido en Berlín, autor de cinco sinfonías, conciertos para violín y órgano, seis cuartetos de cuerda, numerosos solos y dúos para cuerda y viento con o sin piano, así como obras corales. 

• JOHN FERNSTRÖM (1897-1961), compositor sueco nacido en Yichang, China, donde pasó su infancia. Comenzó como violinista en la orquesta sinfónica de Helsingborg, la cual pasó a dirigir hasta 1931. En los cuarenta condujo coros vocales y en 1948 se convirtió en director del conservatorio de Lund que dirigió hasta su muerte en 1961. 

• BILLY BANKS (1908-1967), cantante estadounidense de jazz, conocido por ser un notable imitador de cantantes femeninas. Grabó en 1932 sesiones producidas por Irving Mills con un grupo multirracial de músicos como Red Allen, Pee Wee Russell, Fats Waller, Tommy Dorsey, Eddie Condon y Zutty Singleton. Trabajó como showman y cantante en la banda del pianista panameño Luis Russell y posteriormente con Noble Sissle. Hizo giras por todo el mundo y en los años 50 se instaló en Japón donde murió en 1967 a los 59 años. 

• HENDERSON CHAMBERS (1908-1967), trombonista estadounidense de jazz nacido en Alexandria, Louisiana. Trabajó con Tiny Bradshaw y Chris Columbus en los años 30. Posteriormente tocó con Louis Armstrong y más tarde con Don Redman, Sy Oliver, Lucky Millinder y Count Basie con quien grabó varios discos, entre ellos el famoso ‘Sinatra at the Sands’ (1966). 

• CÁTULO CASTILLO (1906-1975), músico y compositor de tango, escritor y poeta argentino nacido en Buenos Aires, autor de temas como ‘Corazón de papel’, ‘El aguacero’, ‘La calesita’, ‘Tinta roja’, ‘Bendita de mi pueblo’ ‘Caserón de tejas’ o ‘Caminito del taller’.

• JESSE POWELL (1924-1982), saxofonista estadounidense de jazz y R&B nacido en Fort Worth, Texas. Trabajó con Hot Lips Page y Louis Armstrong antes de reemplazar en 1946 a Illinois Jacquet en la banda de Count Basie. Tocó con Howard Mcgee y Dizzy Gillespie y en los 50 trabajó con grupos de R&B como los Cadillacs y las Bobettes, en cuyo ‘Mr Lee’, ejecutó el solo de saxo. 

Jacqueline du Pré - Son House - Don Cherry - Francisco Guerrero Marín

• BUDDY MOSS (1914-1984), guitarrista blues estadounidense nacido en Jewell, Warren County, Georgia, junto con Josh White uno de los más influyentes de la costa Este en la primera mitad de los años 30. 

• JACQUELINE DU PRÉ (1945-1987), violonchelista profesional británica nacida en Oxford, a quien sus allegados apodaron 'Smiling' por su eterna sonrisa y que ocupa un privilegiado lugar en el mundo de los mitos musicales. Su interpretación del concierto de cello en mi menor de Elgar ha sido descrita como 'definitiva' y 'legendaria'.

• SON HOUSE (1902-1988), músico y cantante estadounidense pionero del Delta blues nacido en Riverton, Mississippi. Su innovador estilo a la slide guitar y su manera de cantar con ritmos marcados y repetitivos al modo de los lamentos de las ‘chain gang’, fueron una gran influencia en bluesmen como Robert Johnson, Muddy Waters y Rory Gallagher. 

• ALAN MURPHY (1953-1989), guitarrista británico de sesión nacido en Islington, Londres, conocido por sus trabajos con Kate Bush, Go West y con el grupo Level 42. 

• ERIC DIXON (1930-1989), saxofonista, flautista, compositor y arreglista estadounidense de jazz nacido en Staten Island (New York). Tocó como profesional desde 1950 hasta su muerte a los 59 años, participando en más de 200 grabaciones. Además de las dos décadas que pasó en la banda de Count Basie, trabajó con Paul Gonsalves, Ahmed Abdul-Malik, Mal Waldron, Oliver Nelson, Quincy Jones, Jack McDuff, Joe Williams, Bennie Green, Frank Foster y Eddie ‘Lockjaw’ Davis. 

• MAURICE LE ROUX (1923-1992), compositor y director de orquesta francés nacido en Paris. Alumno de Olivier Messiaen, fue autor de una veintena de bandas sonoras de cine y TV, entre ellas, ‘El globo rojo’ (1956) y ‘Cuentos inmorales’ (1974). 

• ALVIN STOLLER (1925-1992), baterista estadounidense de jazz nacido en Nueva York. Acompañó a cantantes como Billie Holiday, Mel Tormé, Frank Sinatra y Ella Fitzgerald. También grabó con Art Tatum, Roy Eldridge, Oscar Peterson, Coleman Hawkins, Ben Webster, Benny Carter, Herb Ellis y Erroll Garner. 

• MARTHA RAYE (1916-1994), actriz y cantante estadounidense nacida en Butte, Montana. 

• SVEND ERIK TARP (1908-1994), compositor danés nacido en Thisted. Fue autor de 2 óperas, 2 ballets, 10 sinfonías, conciertos, oberturas, canciones, obras corales, piezas para piano y bandas sonoras. 

• DON CHERRY (1936-1995), trompetista estadounidense de jazz nacido en Oklahoma City, uno de los principales representantes de la vanguardia jazzística. 

• HARILAOS PERPESSAS (1907-1995), compositor griego de música clásica nacido en Leipzig (Alemania), considerado uno de los primeros compositores griegos no adscritos a la Escuela Nacional. 

• MARCO KAMINSKY (1930-1995), compositor ucraniano soviético nacido en Kharkiv. 

• GLEN BUXTON (1947-1997), guitarrista estadounidense nacido en Akron, Ohio, miembro de la formación original de la banda de Alice Cooper y coautor de varios de sus éxitos como 'School's Out', 'I'm eighteen' y 'Elected'. 

• FRANCISCO GUERRERO MARÍN (1951-1997), compositor español de música clásica nacido en Linares (Jaén), considerado por muchos uno de los más importantes en la España del siglo XX. (foto 7)

• CHUCK GUILLORY (1919-1998), violinista y vocalista cajun estadounidense nacido en Mamou, Louisiana. 

• PAUL MERTZ (1904-1998), pianista y compositor estadounidense de jazz nacido en Reading, Pennsylvania. Trabajó en los años 20 con los hermanos Dorsey, Jean Goldkette, Red Nichols, Bix Beiderbecke, Frankie Trumbauer y Fred Waring’s Pennsylvaninas. Posteriormente fue arreglista para la Paramount y compuso música para el cine. En 1941 fue coautor con Jimmy Dorsey del standard ‘I’m glad there is you’. 

• HARRY BANNINK (1929-1999), pianista, arreglista y compositor neerlandés nacido en Enschede, autor de más de 3.000 canciones, entre ellas éxitos para artistas como Wim Sonneveld, Wieteke Van Dort y especialmente Annie M.G. Schmidt. 

• HORTENSE ELLIS (1941-2000), cantante jamaicana de reggae, hermana menor del también músico Alton Ellis. 

• HANK SMITH (1934-2002), músico country canadiense nacido en Garmisch-Partenkirchen (Alemania). Llegó a Canadá en 1957 y allí fundó la banda Wild Rose Country con la que grabó una decena de álbumes. Fue presidente fundador de la Canadian Country Music Association. 

• MEHLI MEHTA (1908-2002), director de orquesta y violinista indio nacido en Bombay. Padre de Zubin Mehta, condujo la Orquesta de Filadelfia en 1978, 1980, 1982 y 1984. Además dirigió orquestas tales como la Orquesta Sinfónica Alemana de Berlín, la de Israel, la de Tokyo, la de Yokohama, la de Jerusalén, la de Venezuela y la de Brasil entre muchas otras En marzo de 1983 hizo su debut en Nueva York, en el Carnegie Hall. 

• MAARTEN BON (1933-2003), pianista y compositor neerlandés nacido en Amsterdam. En 1970 fue pianista en la Radio Philarmonic Orchestra y posteriormente formó un dúo de piano y violín con Jeanelotte Herzberger. En 1990 fundó el Amsterdam Piano Quartett. 

• DALLAS COOK (1982-2005), músico estadounidense nacido en Huntington Beach, CA, uno de los trombonistas de la banda de rock-ska Suburban Legends. 

Yolanda ‘La La’ Brown - Rudy Ray Moore - Earl Gilliam

• YOLANDA 'LALA' BROWN (1986-2007), cantante estadounidense de R&B nacida en Milwaukee, Wisconsin, conocida por su top10 'S.E.X.'. Murió asesinada con 20 años junto a su productor en octubre de 2007. A fecha de hoy (2024) el caso sigue sin resolverse.

• GIANNI RAIMONDI (1923-2008), tenor lírico italiano nacido en Bolonia. Alcanzó la fama interpretando óperas de Gioachino Rossini, sobre todo Mosè in Egitto (1958) y Semiramide (1962). 

• RUDY RAY MOORE (1927-2008), actor, músico, cantante y productor estadounidense nacido en Fort Smith, Arkansas. Comenzó su carrera como cantante de R&B en los años 60, y en los 70 se fue decantando más por el cine en el que hizo carrera encarnando su alter ego, Dolemite, por el que fue llamado el ‘padrino del rap’. 

• GAIL ROBINSON (1946-2008), soprano estadounidense nacida en Meridian, Mississippi.  Destacó en papeles de óperas de Mozart. 

• PAUL LAGOS (1940-2009), baterista estadounidense, miembro de la banda de folk psicodélico Kaleidoscope (no confundir con la banda británica de mismo nombre), fundada en 1966 en Los Ángeles, Caifornia. Paul participó en su tercer álbum ‘Incredible! Kaleidoscope’ (1969), el único que entró en las listas Billboard. 

• BINO (1953-2010), cantante pop italiano nacido en Palermo activo en Alemania, conocido por su hit ‘Mama Leone’, nº1 en Austria y Suiza. 

• JOHN-ALEX MASON (1975-2011), guitarrista, cantante y compositor estadounidense de blues nacido en Colorado Springs. Publicó entre 2002 y 2011 seis álbumes. 

• EARL GILLIAM (1930-2011), pianista norteamericano de blues nacido en Lafayette (Louisiana) afincado en Houston. Tocó en la banda de Clarence ‘Gatemouth’ Brown. 

John Bergamo - Spencer Davis - Joanna Simon

• RONALD SHANNON JACKSON (1940--2013), baterista, percusionista y flautista estadounidense de jazz. Trabajó con los tres pioneros del free jazz: Cecil Taylor, Ornette Coleman y Albert Ayler, y en 1979 fundó su propio grupo de free jazz funk, Decoding Society. 

• LAGE FOSHEIM (1958-2013), músico y cantante noruego, miembro del dúo pop y ska The Monroes, formado con el guitarrista Eivind Rølles. Muy influidos por el grupo inglés Madness lograron dos nº1 en su país en los años 80 con ‘Sunday people’ y ‘Cheerio’. 

• NOEL HARRISON (1934-2013), actor, cantante y esquiador olímpico británico nacido en Kensington, Londres. Hijo del actor Rex Harrison, publicó varios álbumes y singles en los años sesenta, como ‘A young girl’, ‘Suzanne’ y ‘The windmills of your mind’. 

• MAHMOUD ZOUFONOUN (1920-2013), violinista iraní de música tradicional persa nacido en Shiraz. 

• ROY TRAVIS (1922-2013), compositor estadounidense nacido en Nueva York, considerado pionero en la incorporación de estructuras polirrítmicas africanas e indias en la música occidental. Fue autor de óperas, música, vocal, orquestal y de cámara y numerosas piezas de piano. 

• JOHN BERGAMO (1940-2013), percusionista y compositor estadounidense nacido en Englewood, New Jersey. Alumno de la Manhattan School of Music, fue desde 1970 coordinador del departamento de percusión del California Institute of the Arts. Colaboró entre otros muchos con Frank Zappa.

• ZUBAIDA KHANUM (1935-2013), cantante pakistaní nacida en Amritsar. Grabó más de 250 canciones durante la era dorada de la música de cine en Pakistán entre los años 50 y 60. 

• K. RAGHAVAN (1913-2013), cantante y compositor indio de música malayalam.. En su carrera de más de 40 años fue autor de alrededor de 400 canciones. 

• JOHN HOLT (1947-2014), cantante y compositor jamaicano de reggae nacido en Kingston. Fue miembro de The Paragons entre 1965 y 1970 y posteriormente siguió en solitario. Publicó más de 50 álbumes. 

• RAPHAEL RAVENSCROFT (1954-2014), saxofonista y compositor británico nacido en Stoke-on-trent, conocido por su solo en el tema ‘Baker Street’ de Gerry Rafferty, sesión por la que cobró 27,5 libras. Trabajó también con Pink Floyd, Abba y Marvin Gaye entre muchos otros. 

• STEPHEN PAULUS (1949-2014), compositor estadounidense nacido en Summit, New Jersey, autor principalmente de óperas y música coral. Su obra má s conocida es ‘El cartero siempre llama dos veces’ de 1982. También compuso obras sinfónicas y conciertos instrumentales para piano, violín y órgano. 

• JAMES LEVESQUE (1962-2014), bajista estadounidense, miembro de la banda surf-punk Agent Orange, formada en 1979. Sustituyó al bajista original Steve Soto y grabó dos álbumes con la banda. 

• PATRICIA KERN (1927-2015), mezzosoprano y profesora británica nacida en Swansea, Gales. 

• VITALY KYREYKO (1926-2016), compositor y pedagogo ucraniano nacido en Shyroke. Compuso óperas, ballets, sinfonías, conciertos, música de cámara y obras vocales. 

• SPENCER DAVIS (1939-2020), músico galés nacido en Swansea, fundador en 1963 del grupo The Spencer Davis Group. En 1964 firman un contrato discográfico con Island Records y Chris Blackwell se convierte en su productor. Al año siguiente consiguen su primer nº1, 'Keep on running', seguido de 'Somebody help me'. En 1967 publicaron 'Gimme some lovin' y 'I'm a man', ambos discos de oro.

• TONY LEWIS (1957-2020), músico y cantautor inglés nacido en Londres, voz solista y bajista de la banda pop rock The Outfield (1984-2014), conocidos por el single ‘Your love’. En 2017 publicó su álbum debut en solitario ‘Out of the Darkness’. 

• OVERTON BERRY (1936-2020), pianista estadounidense de jazz nacido en Houston. Con nueve años se trasladó con su familia al estado de Washington donde estudió y desarrolló su carrera de pianista, arreglista y compositor. 

• LESLIE BRICUSSE (1931-2021), letrista británico nacido en Pinner, Middlesex, autor en su carrera de más de 55 años letras para canciones de más de 100 producciones musicales de cine y TV, entre las que destacan 'Adiós Mr Chips' (1969, con John Williams), 'Willy Wonka y la fábrica de chocolate' (1971, con Anthony Newley), 'Victor o Victoria' (1982, con Henry Mancini) y 'Hook' (1991, con John Williams). 

• HANUS DOMANSKY (1944-2021), compositor eslovaco nacido en Nový Hrozenkov. 

• ANTONIO COGGIO (1939-2021), compositor, arreglista, pianista y productor italiano nacido en Savona. En los años 60 acompañó al piano a Gino Paoli y posteriormente produjo para la RCA italiana trabajos de Mia Martini, Ivano Fossati, Patty Pravo, Stefano Rosso y Claudio Baglioni. 

• JOANNA SIMON (1936-2022), mezzo-soprano estadounidense nacida en la ciudad de Nueva York. Hermana mayor de la cantautora Carly Simon, Joanna cantó en numerosas óperas y conciertos internacionales entre los años 1962 y 1986.  (foto 13)

• LASSE BERGHAGEN (1945-2023), cantautor sueco nacido en Estocolmo. Representó a su país en el Festival de Eurovisión de 1975 con el tema ‘Jennie Jennie’. Presentó el popular programa veraniego de televisión Allsång på Skansen (Canta con nosotros en Skansen) entre 1994 y 2003.

• OMAR ACOSTA (1978-2023), guitarrista y vocalista chileno, miembro de las bandas Bbs Paranoicos y Bonzo.

• LUIS CHATO ARISMENDI (1952-2023), vocalista uruguayo de música tropical nacido en  Las Piedras, miembro de grupos como el Grupo Latino y Cubano de América. Grabó éxitos con bandas como Sonora Palacio, Conjunto Casino y Combo Camagüey y tuvo una larga carrera en solitario.

• ÓSCAR VALDÉS CAMPOS (1937-2023), vocalista y percusionista cubano nacido en La Habana. Fue miembro de Irakere y en el año 2000 formó el grupo de jazz Diákara.

• ATSUSHI SAKURAI (1966-2023), músico y cantante japonés nacido en Fujioka, voz solista de la banda de rock Buck-Tick desde 1985 hasta su fallecimiento. 

• ANTHONY JACKSON (1952-2025), virtuoso bajista de sesión y pionero musical de gran influencia nacido en Nueva York, ampliamente reconocido como uno de los maestros del bajo eléctrico. También se le atribuye el desarrollo del bajo moderno de seis cuerdas, al que él denominaba “guitarra contrabajo eléctrica”. Se desempeñó como músico de apoyo de confianza para una variada lista de artistas legendarios, entre ellos Steely Dan (impulsando temas como 'Glamour Profession', del álbum 'Gaucho'), Chaka Khan, Paul Simon, Chick Corea, Al Di Meola, Buddy Rich, Steve Khan e Hiromi. 

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