Neil Diamond

Hoy cumple 85 años el cantautor neoyorquino Neil Diamond, un artista cuya carrera abarca cinco décadas, logrando ocho números uno en USA y más de 130 millones de copias vendidas, la mitad de ellos solo en Estados Unidos.

Neil comenzó componiendo canciones a los 16 años, tras comprar una guitarra, inspirado por una visita a su escuela del cantante y autor folk Pete Seeger. En 1960 logró grabar sus composiciones bajo el sello Duel, acompañado de un compañero de colegio Jack Packer. Se llamaron Neil & Jack y su música era muy similar a la de los Everly Brothers por lo que no tuvieron éxito. Neil volvió a sus estudios de medicina hasta 1962, año en el que es contratado por Sunbean Music como uno más de los autores que albergaba el famoso Brill Building de Broadway. En 1963 una de sus canciones, 'Sunday and me' es grabada por el grupo Jay & the Americans, que consiguen un éxito importante.

Diamond, Barry, Greenwich y Berns

Gracias a la mediación de sus compañeros de profesión, el matrimonio formado por Jeff Barry y Elie Greenwich, recomiendan a Diamond a Bert Berns, reconocido productor y compositor de clásicos de la época, quien reconoce en Diamond su potencial de estrella, firmando de inmediato un contrato para su nuevo sello discográfico Bang Records, en el que también grababan The McCoys y Them, el grupo de Van Morrison. Para Bang Records compuso y grabó éxitos como 'Cherry cherry', 'Solitary man', 'You got to me', 'Red, red wine' (1966), 'Girl, you'll be a woman soon', 'I've got the feeling', 'Thank the Lord for the night time' y 'Kentucky woman' (1967).

Una de sus canciones en esta etapa de Bang Records fue 'I’m a believer', que el grupo The Monkees, graba antes que él mismo, consiguiendo un gran hit que fue disco de oro y que consolidó la fama de Neil como compositor. The Monkees lograron éxito con 2 temas más de Diamond: 'Look out here come's tomorrow' y 'A little bit of me a little bit of you'. En 1967 Neil pretende grabar 'Shiloh', pero la discográfica lo rechaza, por lo que Diamond, tras pleitear y ganar el caso, abandona Bang y firma con UNI Records (más tarde MCA), quienes le aseguran total libertad en sus producciones.

Hasta 1972 Neil grabaría ocho magníficos e innovadores álbumes en MCA Records -considerados lo mejor de su carrera- con temas como 'Sweet Caroline', 'Brother's love travelling salvation show', 'Holly holy', 'Until it's time for you to go' (1969), 'He ain't heavy he's my brother', 'Soolaimon', 'Cracklin' Rosie' (1970), su primer nº1 en Billboard, 'I am... I said', 'Stones' (1971), 'Play me', 'Walk on water' y 'Song sung blue' (1972), su segundo nº1 en USA..

La mayoría de ellas aparecerían en el soberbio doble álbum en directo 'Hot August Night' (1972) que supondría su despedida de MCA Records. Firma con Columbia Records por 5 millones de dólares -cifra récord entonces- en la que se estrena con la banda sonora 'Jonathan Livingston Seagull' (1973) y el single 'Longfellow serenade', perteneciente al álbum 'Serenade' (1974).

En 1976 lanzó el álbum 'Beautiful Noise' producido por Robbie Robertson del que saldrían éxitos como 'If you know what I mean', 'Don't think...feel' y 'Dry your eyes', que Neil interpreta en directo en el histórico concierto de despedida de The Band.

Neil y Barbra Streisand

Repitió la experiencia positiva de publicar un álbum en directo con 'Love at the Greek' (1977), reuniendo las mejores actuaciones que realizó en 1976 en el famoso teatro angelino. Ese mismo año publicó un álbum, 'I'm Glad You're Here With Me Tonight', en el que estaba incluido el tema 'You don't bring me flowers', del que publicó una versión Barbra Streisand. Un avispado DJ, realizó un 'match' de las dos versiones que fue tremendamente popular y ante la insistencia del público, Diamond y Streisand grabaron la versión 'oficial', esta vez juntos de verdad ante el micrófono, que supuso el tercer nº1 en USA para Diamond.

Su último álbum en los setenta fue 'September Morn' en el que incluyó una nueva versión de 'I'm a believer'. En 1980 protagonizó una nueva versión del film 'The Jazz Singer' de Richard Fleischer, recibiendo 4 millones de dólares, siendo hasta la fecha la mayor cantidad de dinero pagada a un actor debutante. Aunque fue nominado por su papel a un Globo de Oro, recibió el premio Razzle por 'peor actor del año'. Neil también había escrito e interpretado la banda sonora, que llegó a ser muy popular con éxitos como 'Love on the rocks', 'America' (ambos nº1) y 'Hello again'.

El álbum fue editado por Capitol Records, debido a que su contrato con CBS había expirado. Pero los ejecutivos de la discográfica no podían dejar escapar a semejante artista por lo que le ofrecieron un nuevo contrato, esta vez por 30 millones de dólares. En la década de 1980 las ventas de los trabajos de Diamond disminuyeron sensiblemente. Aún así seguía visitando las listas con canciones como 'Yesterday's songs' (nº1), 'Be mine tonight', 'On the way to the sky', 'Heartlight' (nº1 y basada en la película  E. T. de S.Spielberg), 'I'm alive', 'Turn around' y 'Headed for the future'. A finales de la década el grupo UB40 obtendría un gran hit con su versión de 'Red red wine'.

En los años noventa publicó media docena de álbumes, de los cuales dos únicamente presentaban canciones nuevas. El resto consistía en discos con versiones de sus antiguos colegas del Brill Building, como Goffin, King, Greenwich, Bacharach y Sedaka, 'Up On The Roof: Songs From The Brill Building' (1993) o temas de clásicos del cine, 'The Movie Album: As Time Goes By' (1998), o bien temas navideños 'The Christmas Album I y II' (1992 y 1994). Además tuvo que afrontar un difícil divorcio tras 25 años de matrimonio con Marcia Murphy, que le costó 150 millones de dólares.

En 2005, el éxito de su álbum '12 Songs', con temas nuevos, debutó en el 4º puesto de las listas Billboard de álbumes y demostró la vigencia de sus canciones a través de 5 décadas. El single 'Delirious love', en el que colabora Brian Wilson, fue Top10 en USA y nº1 en diversos países. En 2008, Neil publicó el álbum número 31 de su discografía, 'Home Before Dark', que alcanzó el nº1 en EEUU y el Reino Unido. La gira que siguió al álbum fue la de mayor éxito desde las que realizaba en los sesenta. En 2010 apareció 'Dreams', con catorce versiones de sus canciones favoritas escritas por otros artistas del rock.

El año 2014 firmó con Capitol y publicó su trabajo de estudio más reciente: 'Melody Road'. En noviembre de 2016 anunció una gira internacional conmemorando sus 50 años de carrera ('50 Year Anniversary World Tour') que dio comienzo en abril de 2017. En enero de 2018 interrumpió la gira para anunciar su retirada definitiva de la escena ya que descubrió que padecía la enfermedad de Parkinson.

Fallecidos un 24 de Enero

Gaspare Spontini - Manuel Penella Moreno - Edwin Fischer

 • CONRAD PAUMANN (1410-1473), organista y compositor alemán del Renacimiento temprano nacido en Nuremberg que, a pesar de ser ciego, fue uno de los músicos de mayor talento del siglo XV. 

• JOHANN ANDREAS HERBST (1588-1666), compositor y teórico musical alemán del Barroco nacido en Nuremberg, uno de los más importantes teóricos musicales de Alemania de la primera mitad del siglo XVII, sólo superado por Michael Praetorius.  

• JOHANN PHILIPP KÄFER (1672-1728), organista y compositor alemán del barroco nacido en Schney. 

• ANDREA BERNASCONI (1706-1784), compositor italiano del barroco tardío nacido en Marsella. Fue maestro de capilla en el Ospedale della Pietà de Venecia y en la corte de Maximiliano III en Munich. 

• GASPARE SPONTINI (1774-1851), compositor de ópera y director de orquesta italiano nacido en Maiolati, una de las figuras más importantes de la ópera seria francesa durante las primeras dos décadas del siglo XIX. Sus obras más exitosas y acabadas son las óperas 'Fernand Cortez' y 'La Vestale'.  

• LEOPOLD JANSA (1795-1875), violinista, compositor y pedagogo austriaco de origen bohemio. 

• FRIEDRICH VON FLOTOW (1812-1883), compositor alemán nacido en Teutendorf, en Mecklenburgo, recordado por su ópera 'Martha', muy popular en el siglo XIX. 

• GUSTAV LUDERS (1865-1913), compositor y director de orquesta estadounidense de origen alemán nacido en Bremen. Fue autor de numerosos musicales y canciones en los años 1910. 

• JAN HRIMALY (1844-1915), violinista y pedagogo checo de gran influencia. Considerado un magnífico maestro, estuvo asociado al Conservatorio de Moscú durante 46 años. 

• MARIO SAMMARCO (1868-1930), barítono italiano natural de Palermo, Sicilia notable por su habilidad histriónica. No era un especialista del belcanto, pero era uno de los mejores del verismo, creando los papeles de Gerard a Andrea Chénier de Giordano en 1896 y de Cascart a Zazá de Leoncavallo en 1900. 

• MANUEL PENELLA MORENO (1880-1939), compositor español nacido en Valencia. Autor de 60 obras escénicas, entre óperas, zarzuelas, revistas y comedias musicales, entre ellas 'El gato montés' (1916) y 'Don Gil de Alcalá' (1932), también compuso canciones, entre ellas 'En tierra extraña', que incluye el pasodoble 'Suspiros de España' y 'La Madredeuta', ambas popularizadas por Concha Piquer. 

• EMILE VAN BOSCH (1888-1940), barítono belga de ópera y opereta nacido en Boom. 

• EDWIN FISCHER (1886-1960), pianista y director de orquesta suizo nacido en Basilea, considerado uno de los más grandes pianistas del siglo XX, particularmente en el repertorio alemán tradicional de compositores tales como J. S. Bach, Mozart, Beethoven y Schubert. Fue además uno de los mejores pedagogos del estudio de piano. 

• OTTO HARBACH (1873-1963), letrista y libretista norteamericano nacido en Salt Lake City, Utah de padres daneses. Fue autor del libreto de más de 50 comedias musicales y de la letra de las canciones ‘Smoke gets in your eyes’, 'Indian love call’ y ‘Cuddle up a little closer, lovey mine’. 

• ELVIRA CASAZZA (1887-1965), mezzosoprano italiana nacida en Ferrara. Debutó en Sanremo en 1910 y cantó en Italia, Latinoamérica y España. 

• PAULINE HALL (1890-1969), escritora y compositora noruega nacida en Hamar, autora de obras orquestales, música para teatro y cine, música de cámara y piezas vocales. 

• HOWELL GLYNNE (1906-1969), bajo operístico británico nacido en Swansea, Gales del Sur cuyos últimos años de carrera los pasó en Canadá donde fue profesor de canto en la universidad de Toronto. 

• JAMES SHEPPARD (1935-1970), músico y cantante estadounidense, miembro fundador del grupo doo-wop neoyorquino Shep and the Limelites formado en 1960, cuyo mayor éxito fue 'Daddy's home' en 1961. 

Gene Austin - Don Fagerquist - Gordon MacRae

• GENE AUSTIN (1900-1972), cantante y compositor estadounidense nacido en Gainesville (TX), considerado uno de los primeros ‘crooners’. Sus canciones de 1920 ‘When my sugar walks down the street’ y ‘Lonesome road’ se convirtieron en standards del pop y el jazz. 

• TIHOMIL VIDOSIC (1903-1973), compositor y director de orquesta croata nacido en Boljun. Desde 1945 fue profesor de música en el conservatorio de Zagreb. Dirigió varias agrupaciones vocales en Tuzla y Mostar en Bosnia Herzegovina y la orquesta sinfónica Pavao Markovac. 

• WILLIE CLANCY (1918-1973), músico irlandés nacido en Miltown Malbay, County Clare, intérprete de gaita y flauta irlandesas. 

• GÖSTA THESELIUS (1922-1974), pianista, saxofonista, arreglista y compositor sueco de jazz nacido en Estocolmo. Fue autor de varias bandas sonoras para films suecos de los años cincuenta. 

• DON FAGERQUIST (1927-1974), trompetista estadounidense de jazz nacido en Worcester, Massachusetts. Trabajó con Gene Krupa, Artie Shaw, Woody Herman, Les Brown y Dave Pell Octet. Bajo la batuta de Nelson Riddle participó en la grabación del álbum ‘Ella Fitzgerald sings the Jerome Kern Songbook’ y posteriormente trabajó para Paramount Films y en las bandas de Ray Charles, Frank Sinatra y Hoagy Carmichael. Como líder solo grabó dos álbumes en 1955 y 1957 

• GORDON MACRAE (1921-1986), actor y cantante estadounidense nacido en en East Orange, Nueva Jersey, conocido sobre todo por sus actuaciones en filmes musicales de la década de los años 50 como 'Oklahoma!', ‘Tea for two’ y 'Carousel'. Antes de eso logró varios éxitos como cantante, algunos de ellos haciendo dúo con Jo Stafford. 

• ALVIN ROBINSON (1937-1989), cantante y guitarrista estadounidense de R&B nacido en Nueva Orleans. Grabó varios discos en los años sesenta producidos por Leiber & Stoller y más tarde trabajó con Dr. John. 

• LES SPANN (1932-1989), guitarrista y flautista estadounidense de jazz natural de Pine Bluff, Arkansas. Tocó en dos álbumes de Gillespie en 1958 y posteriormente realizó giras por Europa trabajando con Quincy Jones, Abbey Lincoln, Ben Webster, Duke Ellington y Johnny Hodges. También grabó entre otros con Nat Adderley, Benny Bailey, Curtis Fuller, Charlie Shavers, Red Garland, Charles Mingus, Sonny Stitt, y Eddie ‘Lockjaw’ Davis. 

• SHOT JACKSON (1920-1991), guitarrista steel estadounidense nacido en Wilmington, Carolina del Norte. En 1958 se unió a los Smoky Mountain Boys de Roy Acuff, donde diseñó con Buddy Emmons una pedal steel guitar que registró bajo el nombre de ‘Sho-Bud’. También desarrolló un dobro de siete cuerdas, el ‘Sho-Bro’. 

Ken Darby - Walter Bishop, Jr. - Gérard Blanc

• KEN DARBY (1909-1992), compositor, letrista y director de orquesta estadounidense nacido en Hebron, Nebraska. Con su grupo vocal los Ken Darby Singers acompañó a Bing Crosby en el célebre ‘White Christmas’. También formó parte de un grupo vocal, The King’s Men que grabó varios discos a mediados de los años treinta con la orquesta de Paul Whiteman. Recibió tres Oscar compartidos con Alfred Newman y André Previn y un Grammy por las bandas sonoras de 'The King and I' (1956), 'Porgy and Bess' (1959) y 'Camelot' (1967). Asesoró a Marilyn Monroe en su papel de ‘Los caballeros las prefieren rubias’ y fue autor de la letra del hit de Presley ‘Love me tender’. 

• JAMES 'THUNDERBIRD' DAVIS (1938-1992), cantante estadounidense de blues nacido en Prichard, AL. Fue telonero de Guitar Slim en los años cincuenta. Fue este quien le puso el apodo, tras una apuesta de a ver quien bebía más vino de marca ‘Thunderbird’. Perdió James. Aunque grabó varios temas para Duke Records al principio de los años sesenta, permaneció desconocido hasta 1989, año en el que grabó el álbum ‘Check Out Time’, que le permitió disfrutar de cierta fama sus últimos años de vida. 

• DAVID COLE (1962-1995), compositor y productor estadounidense nacido en Johnson City, Tennessee, fundador junto a Robert Civillés del dúo dance C+C Music Factory. Ambos produjeron también numerosos trabajos para otros artistas como Mariah Carey, Aretha Franklin, James Brown, Lisa Lisa and Cult Jam y Deborah Cooper, entre muchos otros. 

• DOMENICO CECCAROSSI (1910-1997), músico clásico italiano nacido en Orsogna, uno de los  más famosos intérpretes de trompa del siglo XX en Italia. 

• JUSTIN TUBB (1935-1998), músico y cantautor country estadounidense nacido en San Antonio, Texas, hijo mayor del legendario Ernest Tubb. 

• ROY PORTER (1923-1998), baterista de jazz estadounidense nacido en Walsenburg, Colorado. En 1946 acompañó a Charlie Parker en las grabaciones de clásicos como 'Moose the Mooche', 'Yardbird Suite' y 'Ornithology' y tocó, entre otros, con Dexter Gordon, Wardell Gray, Teddy Edwards, Hampton Hawes y Sonny Criss. Tras una larga ausencia de la música volvió en los setenta liderando la banda Roy Porter Sound Machine. 

• WALTER BISHOP JR. (1927-1998), pianista estadounidense de bop y hard bop. Comenzó su carrera tras la Segunda Guerra y grabó con Art Blakey, Charlie Parker, Oscar Pettiford, Kai Winding, Miles Davis, Jackie McLean, Curtis Fuller, Terry Gibbs, Clark Terry, Blue Mitchell y Supersax. También lideró su propio trío en los sesenta y en los setenta se dedicó a la enseñanza. 

• LEIF THYBO (1922-2001), organista y compositor danés. Fue profesor de teoría musical en la Real Academia Danesa de Música desde 1965 hasta 1990. 

• CY TOUFF (1927-2003), trompetista estadounidense de jazz nacido en Chicago, uno de los pocos intérpretes de la trompeta baja. Trabajó entre otros con Woody Herman y Sandy Mosse. 

• JUNE BROMHILL (1929-2005), soprano australiana de fama internacional nacida en Broken Hill, Nueva Gales del Sur. 

• RICO TURCHETTI (1917-2000), guitarrista steel estadounidense nacido en Providence, Rhode Island, activo en los años 40 y 50. 

• GÜNTHER BECKER (1924-2007), compositor y educador alemán nacido en Forbach, en la Selva Negra, responsable de la educación musical del rey Constantino II de Grecia. 

• DENES AGAY (1911-2007), compositor y arreglista estadounidense de origen húngaro. Fueron muy conocidos sus colecciones de arreglos para piano de clásicos del cancionero americano. 

• RENÉ BIANCO (1908-2008), barítono francés nacido en Constantina, Argelia. Cantó en más de 80 obras a lo largo de su carrera de casi 70 años. 

• DAVID LEE DURHAM (1943-2008), guitarrista y cantante blues estadounidense nacido en Sunflower, Mississippi, conocido por ser líder de The Ladies’ Choice Band que actuó durante años en el club Ebony de Indianola. Con su última banda, The True Blues Band grabó un álbum en 2006. 

• GÉRARD BLANC (1947-2009), cantautor pop y guitarrista francés nacido en París, cuyo mayor éxito fue el éxito veraniego de 1987 'Une autre histoire'.

Patricia Neway - Butch Trucks - Osvaldo Peredo

• COREY DAUM (1970-2009), músico estadounidense, guitarrista desde 1989 hasta 1996, de la banda heavy metal californiana Lizzy Borden. 

• LEONARD GASKIN (1920-2009), bajista norteamericano de jazz nacido en Nueva York. En 1944 reemplazó a Oscar Pettiford en la banda de Dizzy Gillespie y trabajó en bandas lideradas por Cootie Williams, Charlie Parker, Don Byas, Eddie South, Charlie Shavers y Erroll Garner.  En los 50 tocó con Bud Freeman, Cootie Williams, Billie Holiday, Stan Getz y Miles Davis y posteriormente fue músico de sesión en numerosas grabaciones pop y gospel. 

• BHIMSEN JOSHI (1922-2011), cantante indio de música clásica indostaní. 

• FRANCISCO MATA (1932-2011), cantante y compositor venezolano nacido en Juan Griego en la Isla de Margarita. Grabó unos 30 álbumes con más de 300 canciones y fue creador del ritmo que se conoce como motivo Guaiquerí, similar al merengue. 

• BARRIE LEE HALL JR. (1949-2011), trompetista y director musical estadounidense nacido en Mansfiled, Louisiana, miembro de la Duke Ellington Orchestra desde 1973. Cuando Mercer Ellington murió en 1996, Hall dirigió la orquesta hasta que se hizo cargo de ella el nieto de Duke, Paul Ellington. 

• PATRICIA NEWAY (1919-2012), actriz y soprano neoyorquina con una activa carrera internacional que se extendió desde los años 40 hasta los 70. Cosechó éxitos tanto en escenarios de ópera como en los de Broadway. Recibió un Tony por su papel de la madre abadesa en el musical ‘The Sound of Music’ (Sonrisas y lágrimas). 

• BUTCH TRUCKS (1947-2017), baterista estadounidense nacido en Jacksonville (Florida). Fue miembro fundador en 1969 de The Allman Brothers Band y al igual que Greg Allman y el otro baterista de la banda Jai Jihanny Johanson, Trucks permaneció en ella durante los 45 años que -tras varias rupturas y reformas- se mantuvo activa. Se suicidó los 69 años. 

• BJÖRN THELIN (1942-2017), bajista sueco, miembro fundador en 1958 de la banda de rock instrumental The Spotnicks, muy populares en Japón. Dejó la formación en 1967. 

• GIL RAY (1956-2017), baterista estadounidense nacido en Charlotte, Carolina del Norte, miembro de las bandas Game Theory y The Loud Family. También grabó en solitario en 2006: ‘I Am Atomic Man!’. 

• MARK E. SMITH (1957-2018), cantante británico nacido en Broughton, líder y único miembro constante del grupo post-punk The Fall, formado en 1976 en Manchester. Muy prolíficos, publicaron 32 álbumes y aunque no disfrutaron éxito comercial (exceptuando unos hits menores a finales de los ochenta) fue una banda de culto manteniendo un gran número de seguidores. 

• JESÚS GLÜCK (1941-2018), músico compositor, arreglista y director musical español nacido en Valencia. Fue miembro de Los Bravos a finales de los años 60 y posteriormente fue conocido por ser autor de música de películas del cine español como Solos en la madrugada (1978), El crack (1981) y El crack II, así como Tío Willy (1998) y Asignatura aprobada (1987), muchas de ellas vinculadas al director José Luis Garci.  

• JOE PAYNE (1984-2020), bajista y guitarrista metal estadounidense nacido en Tampa, Florida, miembro de las bandas Divine Heresy y Nile  (2005–2007). 

• SEAN REINERT (1971-2020), músico, compositor y baterista estadounidense nacido en Long Beach, California. Fue miembro de Æon Spoke y Cynic. 

• TOM STEVENS (1956-2021), músico y compositor estadounidense, bajista de la banda Long Ryders, activa en los años 80. Publicaron tres álbumes. Posteriormente Stevens publicó en solitario cuatro álbumes. En 2016 se volvieron a unir y grabaron dos álbumes más. 

• OSVALDO PEREDO (1930-2022), cantante argentino de tango nacido en Boedo. Jugador de fútbol en su juventud, fue uno de los cantores emblemáticos del mítico Boliche de Roberto a finales de los años 90, donde fue un referente para una nueva generación de jóvenes cantores que asomaban al tango. 

• BORIS PFEIFFER (1968-2022), flautista y gaitero alemán, miembro entre los años 1997 y 2021 de la banda de metal medieval In Extremo. 

• JACKSON ROHM (1971-2023), cantautor estadounidense de pop y country nacido en Jamestown. 

• UNK (1982-2025), dj y rapero estadounidense nacido en Atlanta, Georgia, conocido por su hit de 2006 ‘Walk it out’. 

• GIANFRANCO MANFREDI (1948-2025), cantautor italiano nacido en Senigallia. Debutó en 1972 con ‘La crisi’, un álbum repleto de temas políticos y sociales. En 1973, comenzó a trabajar en el Instituto Italiano de Historia de la Filosofía. Desde 1974, también compuso canciones para otros artistas, como Mia Martini, Mina, PFM, Wess & Dori Ghezzi, Drupi, Heather Parisi y Donatello. En los años 80 dejó la música y se concentró en escribir. Publicó más de una docena de novelas y cuentos, colaboró ​​en diversos papeles en varias películas, series de televisión y obras de teatro, y creó varias series de cómics. 

• ENRIQUE BASTANTE (1959-2025), guitarrista y técnico de sonido español. Su primera experiencia profesional en la música fue a principios de los 80 con la banda de power-pop Flash Strato compartiendo cartel con otras formaciones como Alaska y los Pegamoides o Nacha Pop. Posteriormente fue músico de sesión y de directo de varios grupos. Participó en la grabación de ‘Camino Soria’ de Gabinete Caligari, que después defendió en directo. También trabajó con La Frontera y otras bandas, así como de técnico de sonido de Fangoria y road manager de Nancys Rubias. 

• JANE MCGARRIGLE (1941-2025), música y editora musical canadiense nacida en Montreal, conocida principalmente por su trabajo con sus hermanas menores, las cantantes Kate y Anna McGarrigle. 

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Discos publicados un 23 de Enero

 

• 1967 - THE SUPREMES - 'The Supremes Sing Holland–Dozier–Holland'

• 1973 - RICK WAKEMAN - ‘The Six Wives of Henry VIII’

• 1975 - GLORIA GAYNOR - 'Never Can Say Goodbye'

• 1976 - DAVID BOWIE - ‘Station to Station’

• 1981 - ELVIS COSTELLO & THE ATTRACTIONS - ‘Trust’

• 1981 - CAMEL - 'Nude'

• 1981 - GEN X - 'Kiss Me Deadly'

• 1984 - JOHN LENNON & YOKO  ONO - 'Milk and Honey'

• 1989 - DAVID CROSBY - 'Oh Yes I Can'

• 1989 - THROWING MUSES - 'Hunkpapa'

• 1990 - SLAUGHTER - 'Stick It to Ya'

• 1991 - BOOK OF LOVE - 'Candy Carol'

• 1995 - THUNDER - 'Behind Closed Doors'

• 1995 - THE HUMAN LEAGUE - 'Octopus'

• 1995 - SWANS - 'The Great Annihilator'

• 1997 - OUR LADY PEACE - 'Clumsy' (CAN)

• 2001 - LABYRINTH - 'Sons of Thunder'

• 2001 - HALL & OATES - 'The Very Best of Daryl Hall & John Oates'

• 2002 - THE DOORS - 'Backstage and Dangerous: The Private Rehearsal'

• 2002 - GOTTHARD - 'One Life, One Soul - Best of Ballads'

• 2006 - ARCTIC MONKEYS - ‘Whatever People Say I Am, That's What I'm Not’

• 2006 - RICHARD ASHCROFT - 'Keys to the World'

• 2007 - THE SHINS - ‘Wincing the Night Away’

• 2007 - JOHN MELLENCAMP - 'Freedom's Road'

• 2007 - SALIVA - 'Blood Stained Love Story'

• 2007 - DEERHOOF - 'Friend Opportunity'

• 2008 - AYREON - '01011001' (JAP)

• 2008 - PAUL GILBERT - 'Silence Followed by a Deafening Roar' (JAP)

• 2009 - NAPALM DEATH - 'Time Waits for No Slave'

• 2009 - SEPULTURA - 'A-Lex'

• 2009 - SIRENIA - 'The 13th Floor'

• 2009 - DORO - 'Fear No Evil'

• 2012 - LACUNA COIL - 'Dark Adrenaline'

• 2015 - NAPALM DEATH - 'Apex Predator – Easy Meat' (GER)

• 2015 - U.D.O. - 'Decadent'

• 2015 - POND - 'Man It Feels Like Space Again'

• 2019 - BACKSTREET BOYS - 'DNA' (JAP)

• 2025 - RENEE GOUST / KHYLIE RIO - 'CYBER-MASHAKA'

• 2026 - MEGADETH - 'Megadeth'

single 1968: 'SUZANNE' (Leonard Cohen)

En enero de 1968 se publicó el single 'Suzanne' del cantautor canadiense Leonard Cohen, extraído de su álbum debut 'Songs of Leonard Cohen' aparecido un mes antes. El tema estaba inspirado en una relación platónica que mantuvo Cohen con Suzanne Verdal, una joven bailarina que el cantante conoció a mediados de los años 60 en el club de jazz Le Vieux Moulin en Montreal. Un espíritu libre que estaba considerada musa de numerosos beatniks de la época y estaba recién separada de un amigo de Cohen, el escultor Armand Vaillancourt. Verdel residía por aquel entonces en una casa situada en un idílico paraje junto al río Saint Laurent donde Cohen la visitó una tarde del verano de 1965. Ambos tomaron té con mandarinas a la luz de las velas y mantuvieron largas conversaciones mientras paseaban a lo largo del río por el Viejo Montreal hacia la capilla de Notre-Dame-deBon-Secours, también llamada Sailor's chapel (capilla de los navegantes), donde los marineros recibían la bendición antes de hacerse a la mar. Todos estos recuerdos e impresiones sirvieron a Cohen de inspiración y 'Suzanne brings you down' apareció publicado por primera vez como poema en su libro 'Parasites of Heaven' editado en 1966. La primera grabación del tema en forma de canción la realizó Judy Collins ese mismo año en su álbum 'In My Life', antes de que se incluyera en el álbum de Leonard Cohen.

LP 1973: ‘THE SIX WIVES OF HENRY VIII’ (Rick Wakeman)

El 23 de enero de 1973 se publicó el álbum debut en solitario del teclista de Yes Rick Wakeman ‘The six wives of Henry VIII’, un trabajo instrumental de rock progresivo que giraba alrededor de la interpretación del músico de las características musicales de las seis esposas que tuvo el rey inglés Enrique VIII (1491-1547). Encontró la inspiración para ello en un libro que compró sobre la vida privada del monarca durante su gira americana con Yes. En la grabación, realizada en los estudios londinenses Morgan y Trident bajo producción del mismo Wakeman, Rick utiliza más de una docena de instrumentos de teclado (mini moog, melotrones, pianos acústicos y eléctricos, órganos, clavecín, sintetizadores y secuenciadores) y colaboraron varios músicos de Yes y de Strawbs, la banda en la que militaba el teclista antes de ingresar en Yes en 1971. El álbum recibió en general críticas favorables y fue nº7 en las listas británicas y nº 30 en las americanas. 

El 1 de mayo del año 2009, con motivo del 500 aniversario de la ascensión al trono de Enrique VIII, Wakeman interpretó por primera vez en directo la obra completa en el Hampton Court Palace de Londres.  

LP 1978: ‘STATION TO STATION’ (David Bowie)

El 23 de enero de 1976 se publicó en el Reino Unido, 'Station To Station', el décimo álbum de estudio del músico británico David Bowie, uno de sus trabajos más conseguidos y perdurables. Fue el álbum de Bowie que alcanzó el puesto más alto en las listas americanas: nº3, en el que se mantuvo 32 semanas.

La vida personal de Bowie se encontraba sumida en un caos en 1976. Su matrimonio con Angie había fracasado y él estaba intentando superar sus fuertes adicciones a la cocaína y el alcohol. Cada vez más paranoico, se había obsesionado con los ovnis, el ocultismo, Aleister Crowley, Nietzsche y Adolf Hitler. La controversia aumentó cuando se dirigió a un grupo de aficionados en la estación Victoria de Londres con algo que se parecía demasiado a un saludo nazi...

Musicalmente supuso una transición de Bowie del soul/funk de 'Young Americans' a la 'trilogía de Berlin' (1977-79), presentando una música llena de sintetizadores y ritmos robóticos influenciados por el kraut-rock de los grupos alemanes de música electrónica Kraftwerk y Neu!. Con la ayuda de Carlos Alomar, Earl Slick y Dennis Davies, el batería que colaboró con él en 'Young Americans', Bowie comenzó a trabajar en algo llamado provisionalmente 'Thin White Duke' (el delgado duque blanco). Su paranoia era patente en el tema que dio título al álbum y en 'TVC 15', mientras que en 'Wild is the wind' la voz de David se transforma y suena tierna y vulnerable. Uno de los singles que se extrajeron, 'Golden years', alcanzó el top5 en EEUU y Reino Unido y todo el álbum inspiró movimientos como el post-punk inglés y los Nuevos Románticos. 

LP 1981: ‘TRUST’ (Elvis Costello and the Attractions)

El 23 de enero de 1981 se publicó ‘Trust’, quinto álbum de Costello y cuarto con los Attractions. Nick Lowe repetía a la producción por quinta vez consecutiva. La subida al poder en Inglaterra de los conservadores y sus conflictos matrimoniales con su primera esposa ayudaron a que los temas del álbum reflejaran desencanto y cinismo. En un intento de cruzar las melodías de ‘Armed Forces’ con el ritmo y la energía de ‘Get Happy!!’, Costello y la banda grabaron catorce temas en unas caóticas sesiones dominadas por el alcohol y las drogas. Ninguno de sus singles logró alcanzar el top40 británico, algo que no sucedía desde su primer álbum en 1977.  

CD 2006: ‘WHATEVER PEOPLE SAY I AM, THAT’S WHAT I’M NOT’ (Arctic Monkeys)

El 23 de enero de 2006 se publicó el álbum debut de la banda indie inglesa Arctic Monkeys. Sigue siendo el álbum de una banda británica cuya venta ha sido la más rápida de la historia, logrando vender más de 360.000 copias sólo en la primera semana. Desde entonces las cifras superan los dos millones en todo el mundo. El álbum, que fue nº1 en Reino Unido, Australia e Irlanda, contiene los dos temas de su EP original ‘Five minutes with Arctic Monkeys’, así como sus dos primeros singles y nº1 en el Reino Unido ‘I bet you look good on the dance floor’ y ‘When the sun goes down’. Ha sido citado repetidas veces como uno de los mejores álbumes rock de la primera década del milenio.

El personaje de la portada es Chris McClure, un amigo cercano de la banda, cantante solista de la banda The Violet May y hermano del cantante del grupo Reverend and The Makers. La foto fue tomada a primeras horas de la mañana en el bar Korova de Liverpool tras una intensa noche de fiesta. La imagen causó controversia ya que algunos opìnaban que la portada reafirmaba la idea de que fumar estaba bien. En la publicidad norteamericana usaron una imagen similar, pero esta vez sin el cigarrillo.

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Gary Burton

Hoy cumple 83 años el vibrafonista de jazz Gary Burton, nacido en Anderson (Indiana), conocido por desarrollar una técnica alternativa tocando el vibráfono con cuatro mazas, intentando emular el estilo del pianista Bill Evans.

Comenzó su carrera en Nashville, con los guitarristas country Hank Garland y Chet Atkins avrentura que abandonó pronto para pasarse -tras perfeccionar sus estudios y técnica en Berklee y el conservatoruio de Boston- rápidamente al jazz de la mano del pianista y compositor George Shearing con el que realizó giras por Japón y EE.UU. Su debut discográfico en solitario, 'New Vibe in Town' (1961), fue acompañado de una gran campaña publicitaria que presentaba a Burton como el sucesor de Milt Jackson. La comunidad del jazz acogió al joven vibrafonista de dieciocho años con escepticismo, pero con el tiempo Gary supo ganarse su respeto.

Entre 1964 y 1966 formó parte del Stan Getz Quartet, apareciendo en el film 'Get yourself a college girl', acompañando a Astrud Gilberto en 'La chica de Ipanema'. Su abandono de la formación de Stan Getz, le permitió crear en 1967 el Gary Burton Quartet, uno de los primeros intentos de fusión jazz-rock. Contó con la colaboración de Larry Coryell (guitarra), Steve Swallow (contrabajo), Roy Haynes (batería) y su amigo personal y compositor Mike Gibbs. El primer álbum, 'Duster' combinaba elementos del jazz, country y rock'n'roll.

En 1968 la revista Down Beat le nombró Jazzman del año (en aquel momento el músico más joven en recibir el galardón) y en 1971 grabó un excepcional disco con el pianista Keith Jarret para el sello Atlantic, 'Gary Burton & Keith Jarrett', que constituyó uno de sus mejores trabajos. En 1971 ingresó como profesor en Berklee, lo que le restó tiempo para grabar y actuar. Sin embargo publicó varios trabajos como el que grabó en 1975 con el guitarrista Ralph Towner, 'Matchbook'.

Esos años comenzaría Burton una relación profesional con el pianista Chick Corea, que duró 40 años, durante la cual popularizaron el formato de dúo en los conciertos de jazz. Sus seis álbumes juntos ganaron el Grammy los años 1979, 1981, 1997, 1999, y más recientemente en 2009, por 'The New Crystal Silence'.

Burton, que tras dos matrimonios y dos hijos se declaró públicamente gay en 1985, ha colaborado con numerosos músicos de jazz como Carla Bley, Hank Garland, Gato Barbieri, Steve Lacy, Pat Metheny, Makoto Ozone, Adam Nussbaum, Tiger Okoshi, Herbie Hancock, B.B. King, Wolfgang Muthspiel, Tommy Smith, Eberhard Weber, Stephane Grappelli y la leyenda del tango Ástor Piazzolla. Sus entregas discográficas más recientes fueron los álbumes 'Common Ground' (2011) y 'Guided Tour' (2013) en los que presenta su New Gary Burton Quartet (con Julian Lage, Scott Colley y Antonio Sánchez). También en 2013, Burton publicó su autobiografía: 'Learning to listen'. El mes de marzo de 2017 realizó una gira de despedida con el pianista Makoto Ozone, estrecho colaborador de Burton durante muchos años.
Actualmente vive en Florida con su compañero Dustin Le.

Fallecidos un 23 de Enero

Big Maybelle - Kid Ory - Paul Robeson

• BERNARDO PISANO (1490-1548), compositor, sacerdote, cantante y erudito italiano del Renacimiento. Fue uno de los primeros madrigalistas y el primer compositor que tuvo una colección escrita de música seglar dedicada en su totalidad a sí mismo. 

• WENZEL PICHL /1741-1805), violinista y compositor clásico checo nacido en Bechyne, Bohemia. 

• JOHN FIELD (1782-1837), compositor y pianista irlandés nacido en Dublin, considerado el padre del nocturno rómantico. 

• MICHELE PUCCINI (1813-1864), compositor italiano nacido en Lucca, padre de Giacomo Puccini. Compuso una gran cantidad de música sacra y dos óperas. 

• ADOLF JENSEN (1837-1879), pianista, compositor y educador alemán nacido en Königsberg. 

• CHARLES HUNTER (1876-1906), compositor estadounidense de ragtime nacido en Columbia, Tennessee. Compuso entre otros rags ‘Tickled to death’ y ‘Possum and taters’. 

• EDWARD MACDOWELL (1860-1908), pianista y compositor estadounidense del periodo romántico nacido en la ciudad de Nueva York. 

• GEORGE W. JOHNSON (1846-1914), cantante norteamericano y pionero del sonido grabado. Fue el primer afroamericano en convertirse en estrella del fonógrafo. En su época, cada cilindro de cera era un master y George solía cantar la misma canción 40 y 50 veces al día en los estudios hasta que las nuevas tecnologías de prensado y copia a comienzos del siglo XX convirtieron su trabajo en obsoleto. 

• WLADYSLAW ZELENSKI (1837-1921), pianista, organista y compositor polaco de origen checo, representativo del neorromanticismo en la música de Polonia. Compuso cuatro óperas, música instrumental y publicó sendos tratados de armonía y contrapunto. 

• MYKOLA LEONTOVYCH (1877-1921), compositor, director coral, sacerdote ortodoxo y profesor ucraniano de renombre internacional. Seguidor de la escuela de música nacionalista de Ucrania, se especializó en música coral a capella. Fue autor del tema ‘Shchedryk’ en 1904, conocido en el mundo anglosajón por ‘Carol of the bells’  

• ARTHUR NIKISCH (1855-1922), director de orquesta húngaro considerado un intérprete extraordinario de la música de Bruckner, Tchaikovski, Beethoven y Liszt. Dirigió la Filarmónica de Berlín entre 1895 y 1922. 

• JOSEPH CARL BREIL (1870-1926), tenor, compositor y director de orquesta estadounidense nacido en Pittsburgh, Pennsylvania. Fue de los primeros en componer música específica para el cine, siendo autor de las bandas sonoras de 'El nacimiento de una nación' e 'Intolerancia' de D.W. Griffith. 

• JOHN MILLS, JR. (1910-1936), cantante y guitarrista norteamericano, miembro del grupo vocal de jazz The Mills Brothers. 

• CLARA BUTT (1872-1936), contralto inglesa nacida en Southwick, Sussex. Debutó en el Royal Albert Hall de Londres en la obra de Sir Arthur Sullivan The Golden Legend en 1892 y luego en Orfeo de Euridice de Gluck, recibiendo una buena crítica de Bernard Shaw. Esta fue la única ópera en la que cantó. Sus apariciones en recital y concierto fueron muy celebradas. 

• DOBRI HRISTOV (1875-1941), músico y compositor búlgaro nacido en Varna, uno de los más grandes compositores del siglo XX de su país. Escribió principalmente música coral, así como música sacra y piezas orquestales. 

• ANDRÉS DE SEGUROLA (1874-1953), bajo-baritono español nacido en Valencia, miembro del Metropolitan Opera House entre 1901 y 1920. 

• LOUIS HORST (1884-1964), pianista, compositor y coreógrafo estadounidense nacido en Kansas City. Ayudó a definir los principios de las técnicas coreográficas de la danza moderna usando música contemporánea para los ballets. 

• JAROSLAV KRICKA (1882-1969), compositor checo nacido en Kelc. Fue profesor desde 1919 en el conservatorio de Praga y pasó a dirigirlo en 1942. Compuso óperas, música para la escena, dos sinfonías, obras corales y canciones infantiles. 

• BIG MAYBELLE (1924-1972), pianista y cantante estadounidense de R&B nacida en Jackson, Tennessee. En 1952 su primera grabación para el sello Okeh, ‘Gabbin’ blues’ fue un top5 en las listas de R&B. Grabó en 1955 ‘Whola lotta shakin’ going on’ bajo producción de Quincy Jones, dos años antes de que Jerry Lee Lewis lo convirtiera en un hit. En 1956 publicó ‘Candy’, uno de sus mayores éxitos. Siguió grabando para varios sellos en los años sesenta hasta que al final de la década sus adicciones a las drogas le pasaron factura. 

• KID ORY (1886-1973), trombonista estadounidense de jazz tradicional nacido en LaPlace, Louisiana. 

• PAUL ROBESON (1898-1976), cantante, actor, abogado y activista de los derechos civiles estadounidense nacido en Princetown, New Jersey. Auténtico hombre del renacimiento, además de dominar 20 idiomas, fue el primer actor negro en interpretar 'Otelo' en Broadway. Poseedor de una resonante voz de barítono, su versión de 'Ol' man river' de la película 'Showboat' está considerada la definitiva. Se involucró políticamente contra el fascismo cuando estalló la Guerra Civil en España y su militancia comunista provocó que fuera incluido en la lista negra de McCarthy. También destacó en el deporte, siendo un extraordinario jugador de fútbol americano.  

Terry Kath - Samuel Barber - Allen Collins

• DICK BURNETT (1883-1977), multi instrumentista estadounidense de old time music natural de Kentucky. Junto con Leonard Rutherford formó el dúo Burnett and Rutherford y fue uno de los primeros músicos procedentes de Kentucky en grabar discos en 1927. 

• TERRY KATH (1946-1978), músico estadounidense nacido en Chicago co-fundador, guitarrista y cantante del grupo de jazz-rock Chicago. Sin formación musical pero con un talento innato, Terry dominaba todo tipo de guitarras, banjo, bajo eléctrico, acordeón y batería. Jimi Hendrix dijo de él que era el mejor guitarrista que había visto jamás. 

• VIC AMES (1925-1978), cantante estadounidense nacido en Malden, Massachusetts, uno de los Ames Brothers, cuarteto vocal popular en la primera mitad de los años 50 en Norteamérica con temas como 'Rag mop', 'Sentimental me', 'Undecided' y 'You you you'. 

• BOBBY SHERWOOD (1914-1980), guitarrista, trompetista, trombonista, arreglista y director de big band estadounidense, además de actor y presentador de TV nacido en Indianapolis. Trabajó con Bing Crosby y Artie Shaw y en los 40 lideró su propia orquesta con la que tuvo un éxito discreto en 1946 con 'Sherwood's forest'. 

• BABS GONZALEZ (1919-1980), cantante norteamericano de jazz nacido en Newark, NJ. Activo en la época del bebop, es conocido por componer la canción ‘Oop-pop-a-da’ que más tarde haría famosa Dizzy Gillespie. 

• SAMUEL BARBER (1910-1981), compositor estadounidense de música de cámara y orquestal nacido en West Cheste (Pensylvania), cuya obra más conocida fue el 'Adagio para cuerdas' considerada una obra maestra de la música clásica moderna. Recibió dos premios Pulitzer de la Música por su ópera 'Vanessa' y su 'Concierto para piano y orquesta'. 

• CARL FEASTER (1930-1981), músico y cantante doo-wop estadounidense, cofundador con su hermano Claude del grupo The Chords. Fueron los primeros artistas con un tema de R&B que entró en las listas pop logrando un top5 con su éxito de 1954 ‘Sh-boom’. 

• SAMUEL GARDNER (1891-1984), violinista y compositor clásico estadounidense de origen ruso. 

• DEAN GOFFIN (1916-1984), compositor neozelandés, director de banda sinfónica. Destacan entre sus obras ‘Symphony of Thanksgiving’, escrita para el Ejército de Salvación en 1951 y ‘Rhapsody in Brass’ (1949). 

• YVONNE LEFÉBURE (1898-1986), concertista y profesora de piano francesa nacida en Ermont. 

• PIETER SWEVAL (1948-1990), músico rock estadounidense nacido en Toms River, New Jersey, miembro fundador y bajista de la banda de New Jersey Looking Glass activa a principios de los años setenta, cuyo único hit, 'Brandy (You're a fine girl)' en 1972, es uno de los temas más representativos del pop-rock de la década. Posteriormente, Sweval formó la banda de hard rock Starz que también logró éxito en 1977 con el tema 'Cherry baby'. 

• ALLEN COLLINS (1952-1990), músico estadounidense nacido en Jacksonville (Florida), miembro fundador y guitarrista de la banda de rock sureño Lynyrd Skynyrd, co-autor de varios éxitos del grupo como 'That smell', 'Free bird' y 'Gimme three steps'. Tras el fatal accidente aéreo en el que perdieron la vida varios miembros de la banda, Allen formó parte de la Rossington-Collins Band con la que obtuvo en los años 80 el hit 'Don't misunderstand me'. 

• HARRY MORTIMER (1902-1992), compositor y director de orquesta británico nacido en Hebden Bridge, Yorkshire, especializado en música para banda sinfónica. Está considerado uno de los mejores cornetistas de la historia. 

Thomas A. Dorsey - Richard Berry - Earl Wild

• THOMAS A. DORSEY (1899-1993), pianista y compositor estadounidense de blues nacido en Villa Rica, Georgia, denominado 'el padre de la música gospel'. Sus composiciones más famosas son 'Take my hand, precious Lord' y 'Peace in the valley'. 

• HERBERT COWANS (1904-1993), baterista estadounidense de jazz nacido en Texas. Trabajó en los años 30 con Fats Waller y Stuff Smith así como en la banda de Eddie Heywood con la que acompañó a Billie Holiday en grabaciones de 1941. Posteriormente trabajó con Garvin Bushell. 

• CHARLES GREENLEE (1927-1993), trombonista estadounidense de jazz nacido en Detroit. Trabajó con Lucky Millinder, Benny Carter y Dizzy Gillespie en los años 40. Más tarde se convirtió al Islam y tras unos años ausente de la escena tocó con Yusef Lateef y Maynard Ferguson. Posteriormente practicó el free jazz y trabajó con Charles Mingus, John Coltrane y Rahsaan Roland Kirk. En los 70 trabajó principalmente con Archie Shepp. 

• WAYNE RANEY (1921-1993), cantante y armonicista estadounidense de country nacido en Wolf Bayou, Arkansas, miembro hasta 1948 de los Delmore Brothers. En 1949 logró un nº1 en las listas country y un top40 en el Hot100 con el tema ‘Why don’t you haul off and love me’. 

• BILL HORTON (1929-1995), cantante norteamericano, voz solista del grupo de R&B y doo wop formado en Philadelphia The Silhouettes, conocidos por su único éxito de 1958 ‘Get a job’, nº1 en las listas pop y R&B del país. 

• RICHARD BERRY (1935-1997), cantante y compositor de rock and roll estadounidense nacido en Los Ángeles, autor y primer intérprete de uno de los temas más célebres de rock and roll, 'Louie, Louie', que los Kingsmen llevaron al nº2 de las listas en 1963 y es una de las canciones más versionadas de la historia, aunque Berry sacó poco provecho de ello, ya que había vendido los derechos del tema en 1958. En 1980 los recuperó y tras haber vivido unos años de la beneficencia, se convirtió de la noche a la mañana en millonario. 

• AUDIE PITRE (1970-1997), músico estadounidense natural de Louisiana, bajista y vocalista de la banda metal Acid Bath desde su formación en 1991 hasta su muerte en 1997 por accidente de tráfico a los 26 años. 

• CHARLES CRAIG (1919-1997), tenor británico nacido en Londres activo entre 1957 y 1980. Uno de sus papeles más famosos fue el de Otelo de Verdi, que interpretó en numerosos teatros de la ópera europeos. 

• JOHNNY FUNCHES (1935-1998), cantante norteamericano de doo wop y R&B, miembro del grupo vocal de Illinois The Dells. 

• LINCOLN THOMPSON (1949-1999), músico y cantante jamaicano de reggae nacido en Kingston, miembro de la banda Royal Rasses y conocido por su agudo falsete. Publicó siete álbumes. 

• JACK MCDUFF (1926-2001), organista, pianista y compositor estadounidense de jazz nacido en Champaign, Illinois. Desde 1960 grabó como líder alrededor de cincuenta álbumes y como sideman trabajó con Gene Ammons, Kenny Burrell, Roland Kirk, George Benson y Sonny Stitt, entre otros. 

• LOU LEVY (1928-2001), pianista bebop estadounidense nacido en Chicago. Trabajó con Sarah Vaughan, Chubby Jackson, Woody Herman, Tommy Dorsey y Flip Phillips. Tras un paréntesis siguió acompañando a cantantes como Peggy Lee, Ella Fitzgerald, June Christy, Anita O’Day y Pinky Winters. También trabajó con Shorty Rogers, Stan Getz, Terry Gibbs, Benny Goodman y todos los grandes de la costa Oeste. 

• BILL REINHARDT (1908-2001), clarinetista estadounidense de jazz tradicional y propietario del renombrado club dixieland de Chicago Jazz Ltd. donde actuaron más de 700 músicos, entre ellos Sidney Bechet, Muggsy Spanier, Doc Evans, Miff Mole, Art Hodes, Don Ewell, Wally Gordon, Sid Thall, Munn Ware, Barrett Deems, Albert Nicholas y Jim Beebe. 

• SONNY KENNER (1933-2001), guitarrista y cantante estadounidense nacido en Kansas City. Trabajó con  Quincy Jones, Roy Ayres, Big Toe Turner, Little Richard, James Brown, Earl Bostic, Jimmy Witherspoon, Ester Phillips, Mead Lux Lewis, Mahalia Jackson, Sam Cooke y los Ink Spots y compartió escenario con Bob Hope, Quincy Jones, Redd Foxx y Charlie Parker. 

• IGOR KIPNIS (1930-2002), concertista de piano y clavecín estadounidense nacido en Berlin. 

• NELL CARTER (1948-2003), cantante y actriz norteamericana, conocida por su papel en el musical 'Ain't Misbehavin' en 1978, por el que recibió un premio Tony. 

• GEORGE PERLE (1915-2009), compositor y teórico musical norteamericano nacido en Bayonne, New Jersey. Fue un seguidor inicial de las técnicas dodecafónicas desarrolladas por la segunda escuela vienesa pero él usó la técnica de un modo particular creando lo que se llamó la ‘tonalidad de doce tonos’. Fue profesor emérito en la Aaron Copland School of Music y en 1986 recibió el Pulitzer de la Música por su Fourth Wind Quintet. 

• GÁBOR BAROSS (1930-2009), director de orquesta húngaro nacido en Budapest. 

• EARL WILD (1915-2010), pianista estadounidense nacido en Pittsburgh, uno de los más virtuosos de su generación, especialmente conocido por sus transcripciones de música clásica y jazz. 

Curtis Potter - Bobby Freeman - Hugh Masekela

• ADOLFO ALONSO (1924-2012), músico y poeta repentista cubano, cantante de tango, decima, guajira y son montuno nacido en Melena del Sur, Mayabeque. Formó pareja artística con Justo Vega. 

• STIG VIG (1948-2012), bajista, cantante y compositor sueco nacido en Constance, líder de la banda rock-reggae Dag Vag. 

• BILLY JOE FOSTER (1961-2013), violinista estadounidense nacido en Oklahoma. Fue miembro de la banda de Billk Monroe en 1987 y anteriormente lideró la banda de bluegrass Special Edition. 

• RIZ ORTOLANI (1926-2014), compositor italiano de bandas sonoras nacido en Pesaro. Compuso la música para más de 200 películas, entre ellas, 'Mundo Cane’, ‘El séptimo amanecer’, ‘El Rolls Royce amarillo’, ‘Gloriosos camaradas’ y ‘Anzio’, así como numerosos spaguetti western y cine de explotación italiano. 

• CURTIS POTTER (1940-2016), músico. cantante, compositor y productor country estadounidense nacido en Cross Plains, Texas. Trabajó en el canal KRBC de TV y en el show de Bill Fox a mediados de los años 50. También fue bajista y director musical de la banda de Hank Thompson. Tuvo un hit menor en 1980 haciendo dúo con Darrell McCall, ‘San Antonio medley’. 

• JIMMY BAIN (1947-2016), músico escocés nacido en Newtonmore, bajista de las bandas Rainbow (1975-77) y Dio (1982-89, 2000-04 y 2012-16). También trabajó con John Cale, Phil Lynott. 

• BOBBY FREEMAN (1940-2017), cantante estadounidense nacido en San Francisco. Con sólo diecisiete años obtuvo un gran éxito en 1958 con su propia canción 'Do you want to dance?', que más tarde recibiría versiones de Beach Boys, Del Shannon, John Lennon, Cliff Richard, Mamas & the Papas y Ramones. Su siguiente mayor éxito fue 'C'mon and swim' en 1964, compuesta y producida por un joven llamado Sylvester Stewart (Sly Stone), que entonces contaba solo 22 años. 

• MARVELL THOMAS (1941-2017), teclista, arreglista y productor soul estadounidense nacido en Memphis, Tennessee. Hijo de Rufus Thomas y hermano de Carla Thomas, trabajó con Johnnie Taylor, The Staple Singers, Little Milton, The Emotions, Albert King, Mavis Staples, Yvonne Elliman, Etta James, Isaac Hayes, Temptations y Peabo Bryson. 

• BIMBA BOSÉ (1975-2017), modelo, diseñadora, actriz, DJ y cantante española nacida en Roma. Grabó en 2007 un dúo con su tío, Miguel Bosé incluido en el álbum ‘Papito'. Un año después fundó la banda The Cabriolets en la que cantaba en inglés y español y grabó con ellos tres álbumes y un EP. El primero de ellos, ‘Demo’ fue producido en Nueva York por Andrés Levin. 

• HUGH MASEKELA (1939-2018), trompetista, fliscornista, cornetista, compositor y cantante sudafricano de jazz nacido en Witbank. Entre sus hits se encuentran títulos como 'Up, up and away' (1967) y su nº1 'Grazing in the grass' (1968) que vendió cuatro millones de copias y fue nominado a los Grammy. Considerado ‘padre del jazz sudafricano’ publicó en su carrera más de 40 álbumes y también fue conocido por sus canciones contra el apartheid como ‘Soweto blues’ y ‘Bring him back home’. 

• LARI WHITE (1965-2018), cantante, actriz y compositora de country estadounidense nacida en Dunedin, Florida. Tuvo varios éxitos con temas como ‘That's my baby’, ‘That's how you know (When you're inlove)’, o ‘Now I know’, entre otros. 

• OLIVER MTUKUDZ (1952-2019), cantante y músico de Zimbabue, uno de los más importantes de su país nacido en Harare. Miembro del grupo KoreKore, cuyo líder era Nzou Samanyanga, cantaba en lengua shona, una de las más importantes del país, junto a la lengua ndebele. Incorporó elementos de diferentes tradiciones musicales, dando a su música un estilo distintivo, reconocido por los fans como Tuku Music. 

• BENGT HUHTA (1949-2019), músico y cantante finlandés nacido en Kokkola. Grabó en los años 70 bajo el nombre de Kristian. 

• FRANZ MAZURA (1924-2020), bajo-barítono austriaco nacido en Salzburgo. Actuó 25 años en Bayreuth y 15 en el Metropolitan Opera. 

• JONAS GWANGWA (1937-2021), músico, compositor y productor sudafricano de jazz nacido en Soweto, figura importante en la escena del jazz sudafricano durante más de 40 años. 

• GABRIEL RUIZ DÍAZ (1975-2021), bajista argentino nacido en Buenos Aires, uno de los miembros fundadores de la banda Catupecu Machu junto con su hermano, Fernando Ruiz Díaz.  Participó en los cuatro primeros álbumes del grupo y desde 2006 se encontraba inactivo tras perder la movilidad en un accidente de automóvil. 

• BEEGIE ADFAIR (1937-2022), pianista estadounidense y líder de banda de jazz nacida en Cave City, Kentucky. En su carrera de 60 años acompañó a artistas como Dinah Shore, Peggy Lee, Ray Stevens, Steve Allen, Chet Atkins, Cass Elliott, Vince Gill y Dolly Parton y grabó más de 100 discos, 35 de ellos con su propio trío. 

• CAROL SLOANE (1937-2023), cantante estadounidense de jazz nacida en Providence, Rhode Island. Trabajó en la orquesta de Larry Elgart y en 1961 sustituyó a Annie Ross en el trío Lambert, Hendricks and Ross. Desde 1988 grabó varios álbumes acompañada de músicos como Art Farmer, Rufus Reid, Kenny Barron, Phil Woods, Steve Turre y Frank Wess, entre otros. 

• TOP TOPHAM (1947-2023), guitarrista británico nacido en Southall. Fue el primer guitarra solista en 1963 de la banda Yardbirds, cuyas filas abandonó poco antes de ser sustituido por Eric Clapton. También trabajó con Duster Bennett, John Mayall y Jim McCarty. En 2013 regresó a los Yardbirds, sustituyendo a Chris Dreja y en 2015 los dejó de nuevo. Por otro lado, Anthony era diseñador de interiores. 

• MELANIE SAFKA (1947-2024), cantautora neoyorquina que, tras su aparición en el Festival de Woodstock en 1969, fue conocida internacionalmente por sus sencillas y sinceras canciones acompañada de su guitarra, como 'Brand new key', 'Beautiful people', 'Lay down (Candles in the rain)' y 'What have they done to my song, Ma'.  

• FRANK FARIAN (1941-2024), productor, compositor y cantante alemán nacido en Kirn, conocido por su trabajo como productor en los años 70 de Boney M, y en los 80 de Milli Vanilli. Otros artistas producidos por Farian fueron Meat Loaf, Terence Trent D'Arby y La Bouche. 

• DAGGER (ANDERS SANDBERG) (1968-2024), vocalista sueco nacido en Jukkasjärvi, Kiruna, miembro de la banda Rednex. 

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