11 febrero 2026

Discos publicados un 11 de Febrero

 

• 1973 - BLUE ÖYSTER CULT - ‘Tyranny and Mutation'

• 1977 - JETHRO TULL - 'Songs from the Wood' (UK)

• 1985 - THE SMITHS - ‘Meat Is Murder’

• 1985 - THE FIRM - 'The Firm'

• 1991 - THE BIG DISH - 'Satellites'

• 1991 - RICK WAKEMAN - 'Phantom Power'

• 1992 - COWBOY JUNKIES - 'Black Eyed Man'

• 1993 - DURAN DURAN - 'Duran Duran'

• 1997 - ERYKAH BADU - ‘Baduizm’

• 1997 - PAVEMENT - ‘Brighten the Corners’

• 1997 - COAL CHAMBER - 'Coal Chamber'

• 1997 - STRAPPING YOUNG LAD - 'City'

• 1997 - SICK OF IT ALL - 'Built to Last'

• 1997 - VERUCA SALT - 'Eight Arms to Hold You'

• 1999 - MICHAEL SCHENKER GROUP - 'The Unforgiven'

• 2003 - TED LEO & THE PHARMACISTS - ‘Hearts of Oak’


• 2003 - STRAPPING YOUNG LAD - 'Strapping Young Lad'

• 2003 - HALL & OATES - 'Do It for Love'

• 2003 - JOHN MAYER - 'Any Given Thursday'

• 2005 - THE MARS VOLTA - 'Frances the Mute' (JAP)


• 2011 - ROXETTE - 'Charm School'

• 2013 - FOALS -  'Holy Fire'

• 2013 - OCEAN COLOUR SCENE - 'Painting'

• 2013 - RICHARD THOMPSON - 'Electric' (UK)

• 2015 - THUNDER - 'Wonder Days'

• 2022 - SPOON - 'Lucifer on the Sofa'

• 2022 - SLASH featuring MYLES KENNEDY & THE CONSPIRATORS - '4'

• 2022 - VOIVOD - 'Synchro Anarchy'

• 2022 - ONCE HUMAN - 'Scar Weaver'

• 2022 - AMOS LEE - 'Dreamland'

• 2022 - FRANK TURNER - 'FTHC'

• 2022 - NAPALM DEATH - 'Resentment Is Always Seismic' (EP)

• 2022 - SNOOP DOGG - 'BODR'

© 2011-2026 efemérides musicales

D'Angelo


El 11 de febrero de 1974 nació en Richmond, Virginia, el músico, cantante y productor de soul y R&B, Michael Eugene Archer, más conocido como D'Angelo. Fue una de las figuras principales del movimiento neo-soul que surgió en los años noventa tras su espléndido segundo álbum 'Voodoo' (2000) y la gira que le siguió. Después de catorce sin publicar nada nuevo, en noviembre de 2014 apareció su tercer álbum, 'Black Messiah'.

Hijo de un predicador de la iglesia pentecostal, comenzó a tocar de niño el piano de forma autodidacta. Con 18 años ganó un concurso de talentos en el Apollo Theater de Harlem y a continuación formó parte brevemente del grupo de hip-hop I.D.U. Gracias a una demo que hizo llegar a EMI Records, en 1991 D'Angelo firmó contrato como compositor con el sello y tres años después presentó el tema 'U will know' para Black Men United, una colaboración de numerosos cantantes de soul, R&B y hip-hop afroamericanos que grabaron el tema aparecido en el film 'Jason' lyric'.

Poco después estaba preparando su primer álbum, 'Brown Sugar', que se publicó en junio de 1995. Aunque sus ventas fueron pobres al principio, temas como 'Lady''Cruisin' y el que daba título al álbum, lograron obtener el éxito suficiente entre los seguidores de R&B que buscaban una alternativa al hip hop soul, que hasta entonces dominaba la escena urbana. D'Angelo venía a reivindicar el R&B de autor (al modo de Marvin Gaye, Stevie Wonder y Prince) iniciando con otros artistas como Erykah Badu, Lauryn Hill y Maxwell el movimiento neo soul, una vuelta a los esquemas del soul clásico incorporando sonidos más contemporáneos como el jazz, la música africana, el hip hop y la fusión. El álbum recibió excelentes críticas y se vendieron más de dos millones de copias.


Los dos años siguientes D'Angelo realizó numerosas giras y a continuación... no pasó mucho. El artista se tomó un tiempo sabático durante el cual EMI Records cerró, dejando su CD 'Live at the Jazz Cafe' (1998), que recogía una actuación de 1995, sin reeditar.

En ocasiones se le oía en alguna banda sonora haciendo versiones de temas como 'She's always in my hair' (Prince), 'Girl you need a change of mind' (Eddie Kendricks) o 'Heaven must be like this' (Ohio Players). También realizó un dueto con Lauryn Hill en 'Nothing even matters'. Pero sus seguidores, que esperaban su segundo álbum,  seguían frustrados; por un lado por la falta de noticias y por otro por los continuados y repetidos retrasos que sufrían los procesos de grabación y edición de lo que debía ser una digna continuación de 'Brown Sugar'.

Finalmente en el año 2000 se publicó 'Voodoo', que debutó en las listas directamente en el n º1, lo que demuestra lo masiva y devota que era la base de sus fans. El single 'Untitled (How does it feel)', fuertemente influido por Prince, fue un hit en las listas de R&B (en parte debido al video, que mostraba a D'Angelo cantando el tema completamente desnudo) y recibió el Grammy a la mejor interpretación de R&B masculina, así como el álbum que ganó el premio en su categoría.

Desde entonces, D'Angelo permaneció largos años sin conceder entrevistas, ni realizar shows en directo, y sin publicar nuevo material, exceptuando algunas colaboraciones anecdóticas con otros artistas y demos sin finalizar filtradas a través de internet. En 2008 se publicó un adelanto, 'Found my smile again', de lo que se suponía el nuevo trabajo del músico. En 2012 D'Angelo realizó una gira por Europa que le llevó al Reino Unido, Francia, Suiza, Holanda y los países escandinavos y por fin, en diciembre de 2014 apareció, con estupendas críticas, su tercer álbum en 19 años, 'Black Messiah'. Tanto el álbum como el tema 'Really love' recibieron en 2016 un Grammy. Le siguió, durante el año 2015 otra gira internacional, 'The Second Coming Tour' que finalizó el mes de noviembre. En 2018 contribuyó con el tema 'Unshaken' a la banda sonora del videojuego Red Dead Redemption 2 y en junio de 2021 actuó en el Tribeca Film Festival de Nueva York. D'Angelo murió en octubre de 2025 a los 51 años. Había estado trabajando con Raphael Saadiq en su cuarto álbum.

Sheryl Crow


Hoy cumple 64 años la actriz, cantante y compositora norteamericana Sheryl Crow, nacida en Kennett (Missouri). Desde su debut en 1992 ha publicado siete álbumes con los que ha obtenido nueve premios Grammy. Además de su propio trabajo, ha cantado junto a Mick Jagger, Keith Richards, Michael Jackson, Eric Clapton y Sting, entre otros.

Hija de músicos, comenzó a estudiar piano con cinco años y escribió su primera canción a los 13. En la universidad participó en un grupo rock llamado Cashmere y tras graduarse, dio clase de música en una escuela para niños autistas de St. Louis. Siguió participando en bandas amateurs y un publicista le ofreció un trabajo para componer jingles para la radio. Sheryl aceptó y compuso pequeñas piezas publicitarias para firmas como Toyota y McDonald's. Pronto comprobó que en unas pocas horas de trabajo ganaba más dinero que en un mes dando clases (por su jingle de McDonald's ganó 40.000$), por lo que decidió trasladarse a Los Angeles para hacerse un hueco en la industria musical.

Allí, tras unos duros comienzos intentando colocar sus jingles, acude en 1987 a una audición de cantantes para el coro de acompañamiento de Michael Jackson en su gira mundial 'Bad'. Es contratada y en la gira cantó la parte femenina del dueto 'I just can't stop loving you'. Hasta tal punto era convincente su interpretación, que en los tabloides se insinuó una relación con Jacko. Tras dos años de gira con Jackson, Crow intentó iniciar su propia carrera como cantante, pero ante las ofertas que recibía, en las cuales pretendían convertirla en una cantante de dance-pop, se retiró durante unos meses víctima de una profunda depresión. Recuperada, volvió a cantar coros para artistas como Sting, Rod Stewart, Stevie Wonder, Foreigner, Joe Cocker, Sinéad O'Connor y Don Henley.


Al mismo tiempo seguía componiendo canciones y una de sus maquetas llegó a manos del productor Hugh Padham, quien le consiguió un contrato con A&M Records para grabar su álbum debut en 1991. Las primeras sesiones, sobreproducidas, no dan el resultado esperado y la publicación del disco sufre retrasos.

Por fin, en 1993, aparece 'Tuesday Music Club', producido por Bill Botrell, que contenía temas como 'Leaving Las Vegas' y 'All I wanna do', el cual logró vender ocho millones de copias y fue un hit en medio mundo. Su aparición en Woodstock 94 terminó por afianzar su estrellato, así como los tres premios Grammy que recibió en 1995, uno de ellos por 'mejor artista promesa de 1994'.

Agobiada por la sobreexposición a los medios y herida en su orgullo por las críticas recibidas en las que se aseguraba que su éxito había sido en gran medida gracias a los músicos que colaboraban con ella en el grupo, se centró en la grabación de su segundo álbum, 'Sheryl Crow', en el que pretendía mostrar su talento como cantautora. Contó con el mismo productor, Bill Botrell, pero en este caso, Sheryl fue la directora del proyecto. La revista Rolling Stone lo seleccionó en 1999 como uno de los discos esenciales de la década y prácticamente toda la crítica especializada fue unánime en considerar el álbum un magnífico trabajo.


Uno de sus temas, 'Love is a good thing' sugería en sus letra que las armas adquiridas en grandes almacenes como Wal-Mart pueden acabar en manos de los niños. Wal-Mart retiró el disco de Sheyl de sus estanterías y eso le costó grandes pérdidas en las ventas, pero Sheryl se mantuvo desafiante y segura de la línea artística y musical emprendida. Otros temas destacados del álbum fueron  'If it makes you happy', 'Everyday is a winding road'. En 1997 grabó la canción 'Tomorrow never dies', correspondiente al film 'El mañana nunca muere' de la saga James Bond.


Su siguiente álbum, 'The Globe Sessions', se registró en su propio estudio en la ciudad de Nueva York e incluía una versión de un tema firmado por Dylan, 'Mississippi' que éste nunca publicó en uno de sus álbumes. Uno de los singles extraídos, 'My favorite mistake', fue nº1 en Japón.

En 1999 permaneció muy activa y grabó un álbum en directo, 'Sheryl Crow and friends: Live in Central Park', en el que contó con la colaboración de artistas como Sarah McLachlan, Stevie Nicks, las Dixie Chicks, Keith Richards y Eric Clapton. Ese mismo año realizó su primera aparición cinematográfica en el film independiente 'The Minus Man' y versionó el tema de Guns N'Roses 'Sweet child o'mine' para la banda sonora de la película 'Big Daddy', que le proporcionó otro Grammy, ésta vez por 'mejor interpretación rock femenina'.

Sheryl pasó entonces por una nueva etapa de depresión que la mantuvo alejada del estudio unos tres años. Su cuarto álbum, 'C'mon C'mon' apareció en 2002 precedido por el single 'Soak up the sun'. El segundo single que se extrajo, 'Steve McQueen', obtuvo nuevamente el Grammy por 'mejor interpretación rock femenina'. En 2004 consiguió un hit internacional con la versión de un tema de Cat Stevens, 'First cut is the deepest'. En Bahrein fue nº1 y hasta la fecha es el único conseguido allí por una artista occidental. Se incluyó en un recopilatorio llamado 'The Very Best of Sheryl Crow' (2003).

'Wildflower', apareció un año después y contenía el tema 'Real gone', que Crow cedió a la banda sonora de la película animada 'Cars'. Comercialmente no tuvo la respuesta de sus trabajos anteriores y su publicación coincidió con el anuncio de Sheryl de que padecía cáncer de pecho, aunque este se encontraba en su primera fase por lo que recibió el pronóstico de total recuperación.


Uno de los singles del álbum, 'Always on your side' se regrabó con Sting y el tema fue nominado al Grammy como 'mejor colaboración pop vocal'.

En su sexta entrega de estudio, 'Detours' (2008), Sheryl recuperaba el sonido rock de sus primeros trabajos volviendo a contar con su primer productor Bill Botrell. Sus canciones estaban inspiradas en su reciente etapa de recuperación del cáncer y la ruptura de su relación con el ciclista Lance Armstrong. Ese mismo año contribuyó con su versión de 'Here comes the sun' a la banda sonora de 'Bee Movie' y publicó un álbum con temas navideños, 'Home For Christmas'.

En julio de 2010 apareció su octavo álbum, '100 miles from Memphis', con grandes influencias de soul clásico, del que se extrajo como adelanto el single 'Summer day'. Contó entre sus colaboradores con músicos como Keith Richards, Justin Tiberlake y Citizen Cope. En septiembre de 2013 apareció en su nuevo sello Warner Bros. 'Feels Like Home', su debut en el country grabado en Nashville. Publicó nuevo álbum, 'Be Myself' en abril de 2017 y le siguió 'Threads' en 2019, un disco de dúos con artistas como Don Henley, Stevie Nicks, Willie Nelson, Vince Gill, Kris Kristofferson y Keith Richards. En noviembre de 2023 fue admitida en el Rock & Roll Hall of Fame y a finales de marzo de 2024 se puso a la venta su duodécimo álbum, 'Evolution'. En mayo de 2025, Crow lanzó el sencillo 'I know', como ayuda al Mes de Concienciación sobre la Salud Mental.

Fallecidos un 11 de Febrero

Emilio Arrieta - Edmond Hall - René Hall

 • JOHANN TOBIAS KREBS (1690-1762), cantor, organista y compositor alemán nacido en Heichelheim, alumno de Johann Sebastian Bach

JOSÉ LIDÓN (1748-1827), organista, compositor y director de orquesta español nacido en Béjar. Fue organista y director de la Capilla Real sirviendo a los reyes Carlos IV y Fernando VII. Fue autor de más de sesenta obras de música religiosa, así como un drama lírico y una zarzuela con texto de Moratín, ‘El barón de Illescas’. 

EMILIO ARRIETA (1823-1894), compositor español de ópera y zarzuela nacido en Puente la Reina, Navarra. Contribuyó al afianzamiento de la zarzuela como género y tuvo entre sus alumnos a Tomás Bretón y Ruperto Chapí. Fue autor entre 1846 y 1883 de cuatro óperas y más de cincuenta zarzuelas, entre las que destaca la más conocida, 'Marina' (1855), la cual, reconvertida en ópera, se estrenó en el Teatro Real de Madrid en 1871. 

RAFAEL CALLEJA GÓMEZ (1870-1938), compositor español de zarzuela y revista nacido en Burgos. A lo largo de su carrera publicó más de 300 obras musicales con las que recorrió medio mundo. Además de músico fue empresario artístico dirigiendo varios teatros de Madrid, entre los que destaca el Teatro Real. 

FRANZ SCHMIDT (1874-1939), violonchelista, pianista y compositor austríaco nacido en Pozsony. 

AL DUBIN (1891-1945), letrista estadounidense nacido en Zurich (Suiza), conocido por sus colaboraciones con el compositor Harry Warren escribiendo la letra de decenas de canciones para exitosas obras de Broadway como ‘42nd Streeet’ (1932), ‘Gold Diggers’ (1933), ‘Dames’ (1934) y ‘Go Into Your Dance’ (1935). Entre ellas ‘You're getting to be a habit with me’, ‘I only have eyes for you’ y ‘September in the rain’. 

GIOVANNI ZENATELLO (1876-1949), tenor italiano nacido en Verona que destacó como Otelo y en 1904 estrenó el papel de Pinkerton en 'Madama Butterfly'. 

LEO PARKER (1925-1962), saxofonista barítono estadounidense de jazz natural de Washington, D.C. Trabajó entre otros con Billy Eckstine, Dizzy Gillespie, Illinois Jacquet, Fats Navarro, Teddy Johnson, Wardell Gary y Sir Charles Thompson

EDMOND HALL (1901-1967), clarinetista, saxofonista y director de banda de jazz estadounidense nacido en Reserve, Louisiana. En su larga carrera trabajó y grabó extensamente como líder y como sideman y es conocido por ser el autor del clásico del jazz de pre-guerra, ‘Profoundly blue’. Trabajó entre muchos otros, con Teddy Wilson, Eddie Condon, los All Stars de Louis Armstrong, Lionel Hampton, Joe Sullivan, Coleman Hawkins, Jack Teagarden, Harry Belafonte y Billie Holiday

SIMON BREHM (1921-1967), contrabajista, cantante, compositor y director de banda sueco de jazz y pop. 

HARRY ARNOLD (1920-1971), clarinetista y saxofonista sueco de jazz y swing nacido en Helsingborg. 

HEINZ ERIC ROEMHELD (1901-1985), pianista y compositor estadounidense de bandas sonoras nacido en Milwaukee, Wisconsin, entre ellas, 'Yankee Doodle Dandy' por la que obtuvo un Oscar en 1942, 'Gentleman Jim', ‘The Lady from Shanghai' y 'Ruby Gentry', que contenía el clásico 'Ruby'. 

JOHN MALACHI (1919-1987), pianista y arreglista estadounidense de jazz nacido en Red Springs, Carolina del Norte. Trabajó con Billy Eckstine, Illinois Jacquet y Louis Jordan y acompañó en los años 50 a cantantes como Pearl Bailey, Dinah Washington, Sarah Vaughan, Al Hibbler y Joe Williams

RENÉ HALL (1903-1988), guitarrista y arreglista estadounidense de R&B nacido en Morgan City (Louisiana). Tocó en numerosos hits de los sellos Aladin, Decca, Motown y RCA como 'La Bamba', 'Hippy hippy shake' o 'Dizzy miss Lizzy' y realizó arreglos para numerosas grabaciones de Sam Cooke, The Impressions, Marvin Gaye y Bobby Womack

Graciela Arango De Tobón - Estelle Bennett - Francis Smith

HELMUT BORNEFELD (1906-1990), organista, arreglista y compositor alemán nacido en Untertürkheim, autor de música religiosa para el culto evangélico. 

JAKI BYARD (1922-1999), arreglista, compositor y multi-instrumentista estadounidense nacido en Worcester, Massachusetts, aunque fue con el piano con el que obtuvo mayor reconocimiento. Grabó más de treinta álbumes como líder y trabajó, entre otros, con Eric Dolphy, Roland Kirk, Charles Mingus, Sam Rivers y Phil Woods

SLIM DORTCH (1921-2000), músico estadounidense de country y rockabilly nacido en Henry County, Tennessee. 

GRACIELA ARANGO DE TOBÓN (1931-2002), compositora colombiana nacida en Ovejas, Sucre. Fue autora de más de 200 obras tan significativas para el folclore colombiano como: 'Tus trenzas', 'Mi huella', 'Pa’ Macondo', 'Señor', 'Amor y duda', 'El farolito', 'Ese muerto no lo cargo yo', 'Juanito Preguntón', 'Novia y amante', 'De carne y hueso' y 'Cumbia en azul', entre muchas otras, grabadas por artistas como: Helenita Vargas, María Dolores Pradera, Julio Jaramillo, Garzón y Collazos, El Gran Combo de Puerto Rico, Gustavo el 'Loco Quintero'  Los Melódicos y La Billos Caracas Boys

MOSES HOGAN (1957-2003), pianista, arreglista y compositor norteamericano de música coral y espirituales nacido en Nueva Orleans. 

TOMMY GWALTNEY (1921-2003), clarinetista, saxofonista, vibrafonista y director de banda de jazz estadounidense, nacido en Norfolk, Virginia. Trabajó con Bobby Hackett, Wild Bill Davison, Billy Butterfield (1958–59), Buck Clayton (1960) y Charlie Byrd (1962–63) y lideró bandas con Ed Polcer, Willie ‘The Lion’ Smith, Eddie Condon, Doc Evans, Bobby Hackett, Vic Dickenson, Maxine Sullivan y Jimmy McPartland

ARNDT BAUSE (1936-2003), compositor alemán de música popular nacido en Leipzig. Fue autor de numerosos Schlager de cantantes de la RDA y compuso más de mil piezas de baile, además de bandas sonoras para películas animadas de los estudios DEFA en Dresden. 
 
PETE SAYERS (1942-2005), músico multiinstrumentista y cantante británico de música country nacido en Somerset, Inglaterra. Fue el único músico británico que apareció regularmente en el Grand Ole Opry y trabajó con Johnny Duncan and his Blue Grass Boys y George Hamilton IV. Además de realizar numerosas giras, grabó álbumes y condujo tres series musicales de TV en la BBC

JOCKEY SHABALALA (1943-2006), músico y cantante sudafricano, miembro de la agrupación coral Ladysmith Black Mambazo

DEL COURTNEY (1910-2006), músico y director de banda estadounidense nacido en Oakland, California. Formó una dance-band en 1933 que fue muy popular en los salones de baile de los mejores hoteles del país hasta después de la guerra, con vocalistas como Dotty Dotson, Judith Blair y Gil Vester

WILSON HERMOSA GONZÁLEZ (1944-2008), músico y compositor boliviano nacido en Capinota, departamento de Cochabamba, fundador del grupo folclórico Los Kjarkas. La especialidad de Wilson Hermosa fueron los instrumentos de cuerda y en particular el charango. 

ESTELLE BENNETT (1941-2009), cantante estadounidense de pop y R&B nacida en la ciudad de Nueva York, miembro del grupo vocal femenino producido por Phil Spector The Ronettes, uno de los más populares en los años 60. 

FRANCIS SMITH (1938-2009), músico y compositor argentino nacido en Buenos Aires, conocido por ser autor de varias de las canciones más populares de los años 70 en Argentina como ‘De boliche en boliche’, ‘Otra vez en la vía’, ‘Zapatos rotos’, ‘Yo en mi casa y ella en el bar’, ‘Quedate piola’, Vicente’, ‘Estoy hecho un demonio’, ‘Vuelvo a naufragar’, ‘Súbete a mi barco’ y ‘Una calle nos separa’.la mayoría de ellas interpretadas por el grupo Los Náufragos del que Francis fue productor desde 1969. En total, fue autor de más de 300 canciones y en 1995 recibió el Gran Premio SADAIC como mejor autor de música popular. 

IRINA ARKHIPOVA (1925-2010), contralto y mezzosoprano rusa considerada el máximo exponente del registro en Rusia durante la década de los años 60. Perteneció al grupo de cantantes que logró cantar fuera de la Unión Soviética. 

BAD NEWS BROWN (1977-2011), músico, entertainer y MC canadiense nacido en Haiti, conocido por sus grabaciones de armónica sobre ritmos hip hop. Grabó un álbum en 2009. 

Whitney Houston - Rick Huxley - Alberto Oviedo - Vic Damone 

WHITNEY HOUSTON (1963-2012), cantante y actriz estadounidense nacida en Newark (New Jersey). Según el libro Guiness está entre las artistas más galardonadas de todos los tiempos y es una de las cantantes que más discos ha vendido en el mundo

RICK HUXLEY (1942-2013), músico británico nacido en Dartford, Kent, bajista desde 1958 hasta 1970 de la banda inglesa Dave Clark Five, uno de los grupos más populares en Estados Unidos pertenecientes a la 'Invasión británica' de los años sesenta con temas como 'Glad all over' y 'Bits and pieces'. 

KEVIN PEEK (1946-2013), guitarrista rock australiano nacido en Adelaide. Comenzó estudiando guitarra clásica y en 1967 formó una banda de pop rock progresivo, James Taylor Move, antes de trasladarse a Londres donde realizó sesiones para Leo Sayer, Kiki Dee, Lulu, Tom Jones y Shirley Bassey, entre otros. En los años 70 fue miembro de la banda de Cliff Richard y en 1979 se unió a la banda de rock progresivo Sky, con la que grabó hasta 1991 siete álbumes. 

TREVOR GILLS (1958-2013), cantante británico, miembro de los Fisherman’s Friends, agrupación coral masculina de Port Isaac, Cornwall, conocidos por sus interpretaciones a capella de canciones tradicionales marineras. 

IRINA MASLENNIKOVA (1918-2013), soprano rusa nacida en Kiev. Actuó en el Bolshoi desde 1943 hasta 1960. 

ALICE BABS (1924-2014), cantante pop sueca. Fue la primera representante de su país en el Festival de la Canción de Eurovisión de 1958, consiguiendo la cuarta posición con el tema 'Lilla Stjärna'. 

SEÁN POTTS (1930-2014), músico irlandés nacido en Drimnagh, Dublín Sur, conocido por su forma de tocar tin whistle y su larga historia con The Chieftains (1962-1979). 

ALBERTO OVIEDO (1953-2014), cantautor y guitarrista folclórico argentino nacido en Junín, Buenos Aires. Fue uno de los propulsores del llamado folclore romántico de los 90.  

• KIM WILLIAMS (1947-2016), compositor country estadounidense, autor de hits para Randy Travis, Joe Diffie, Reba McEntire y Garth Brooks entre muchos otros. 

• CLIFFORD CRAWLEY (1929-2016), compositor canadiense nacido en Dagenham, Inglaterra. Desde 1973 en Canadá, fue profesor de composición en la Queens University y dirigió varias orquestas. Fue autor de piezas para amateurs y uso escolar. 

JARMILA SULAKOVA (1929-2017), cantante checa nacida en Vsetín. Desde 1952 actuó con la orquesta de folk tradicional de la Radio de Brno y entre 1994 y 2011 con la banda folk rock Fleret

TRISH DOAN (1985-2017), bajista surcoreana nacida en Gwangju, miembro de la banda metal canadiense Kittie en dos etapas: 2005-2007 y de nuevo entre 2012 y 2017. 

VIC DAMONE (1928-2018), cantante y actor norteamericano nacido en Brooklyn, Nueva York, el cual, desde 1947 hasta principio de los sesenta se convirtió en uno de los 'crooners' de post-guerra más populares de Estados Unidos. En su carrera de 54 años grabó más de 2000 canciones, 40 de las cuales fueron hits en Norteamérica. Su voz de barítono era una de las más destacadas de su era y los críticos lo consideran uno de los mejores crooners de todos los tiempos. 

TOM RAPP (1947-2018), cantante y compositor estadounidense nacido en Bottineau, Dakota del norte, líder de Pearls Before Swine, una influyente banda de folk rock psicodélico que grabó una decena de álbumes entre 1967 y 1973. Rapp también publicó cuatro álbumes en solitario. 

HARVEY SCALES (1940-2019), cantante, compositor y productor estadounidense nacido en Osceola, Arkamsas. En 1961 formó con Albert Vance el grupo Harvey Scales and the Seven Sounds con el que grabó varios singles. En los años 70 publicó un par de álbumes y en 1997 el tercero. Fue coautor del hit de Johnnie Taylor ‘Disco Lady’. 

JOSEPH SHABALALA (1941-2020), músico y cantante sudafricano nacido en Ladysmith, fundador en 1960 del grupo coral Ladysmith Black Mambazo cuyo estilo representa la música tradicional zulú, llena de espiritualidad y cantada a capella. Fueron conocidos internacionalmente en 1986 cuando colaboraron con Paul Simon en el disco superventas ‘Graceland’. 

ANTONIS KALOGIANNIS (1940-2021), cantante griego nacido en Atenas. En los años 60 trabajó con Mikis Theodorakis. Durante la junta griega, se exilió y grabó canciones de protesta con Maria Farantouri. En los años 80 se estableció como cantante de género romántico. 

CHET MCCRACKEN (1952-2022), baterista, percusionista e ingeniero de sonido estadounidense. Fue el baterista de Danny O'Keefe en 1972. Desde entonces trabajó entre otros con Stevie Nicks, America, Rita Coolidge, Hank Williams Jr., Tommy Tutone, Joe Walsh, Michael McDonald, Tyler Hilton, Tom Sheehan, Pat Boone, Jim Messina, Jackie DeShannon y Eric Carmen. En 1979 ingresó en los Doobie Brothers con los que grabó el álbum 'One Step Closer'. Posteriormente trabajó con Joe Walsh (1982-84) y desde 1987 lideró Chet McCracken and Friends.  

MIKE RABON (1943-2022), guitarrista y vocalista estadounidense nacido en Port Arthur, Texas. Fue guitarra y voz solista del grupo de los años 60 The Five Americans y coautor de varios de sus éxitos como ‘Western union’ y ‘I see the light’. 

TITO FERNÁNDEZ (1942-2023), cantautor, activista político y folclorista chileno nacido en Temuco, autor de más de 40 discos publicados desde principios de la década de 1970 hasta 2023. Tras el golpe militar de 1973 se distanció de las personas de izquierda dura y su colaboración con el Centro Nacional de Investigación (CNI) provocó desencuentros con los artistas de la Nueva Canción Chilena quienes ya no lo consideraban parte del movimiento. 

• RANDY SPARKS (1933-2024), cantautor estadounidense nacido en Leavenworth, Kansas, fundador de The New Christy Minstrels, ganadores de un Grammy y conocidos por temas como ‘Green, green’, ‘Saturday night’, ‘Today’, ‘Denver’ y ‘This land is your land’. En 1963 tambiÉn fundó el grupo folk The Back Porch Majority con quienes grabó hasta 1976 siete álbumes. 

• LADISLAV BURAS (1927-2024), compositor y musicólogo eslovaco nacido en Trnava. Fue autor de obras en muchos géneros, para orquesta, música de cámara, música para piano y otras obras para instrumentos solistas, con especial atención a la música coral y piezas educativas. También escribió música para documentales y arreglos de canciones populares. 

• FÉLIX CUMBÉ (1964-2025), compositor y cantante haitiano naturalizado dominicano nacido en Puerto Príncipe, reconocido por su contribución al merengue y la bachata. 

© 2011-2026 efemérides musicales

10 febrero 2026

Discos publicados un 10 de Febrero

 

• 1967 - DONOVAN - 'Mellow Yellow'

• 1969 - THE BEACH BOYS - ‘20/20'

• 1971 - CAROLE KING - ‘Tapestry’

• 1971 - JOHN CALE AND TERRY RILEY - ‘Church of Anthrax’

• 1976 - DIANA ROSS - ‘Diana Ross’

• 1976 - SMOKEY ROBINSON - 'Smokey's Family Robinson'

• 1978 - VAN HALEN - ‘Van Halen’

• 1978 - JUDAS PRIEST - ‘Stained Class’

• 1978 - LITTLE FEAT - ‘Waiting for Columbus’

• 1984 - MODERN ENGLISH - 'Ricochet Days'

• 1986 - JOHN LENNON - ‘Live in New York City'

• 1987 - PUBLIC ENEMY - 'Yo! Bum Rush the Show' (USA)

• 1990 - THE LIGHTNING SEEDS - 'Cloudcuckooland'

• 1991 - SPACEMEN 3 - 'Recurring'

• 1992 - MANIC STREET PREACHERS - ‘Generation Terrorists’

• 1992 - PUBLIC IMAGE LTD - 'That What Is Not' (USA)

• 1997 - BLUR - ‘Blur’

• 1997 - THE 69 EYES - 'Wrap Your Troubles in Dreams'

• 1997 - THE DIVINE COMEDY - 'A Short Album About Love'

• 1998 - NEUTRAL MILK HOTEL - ‘In the Aeroplane over the Sea’

• 1998 - AMON AMARTH - 'Once Sent from the Golden Hall'

• 2003 - MASSIVE ATTACK - '100th Window'

• 2003 - CHROMATICS - 'Chrome Rats vs. Basement Rutz'

• 2004 - KANYE WEST - ‘The College Dropout’

• 2004 - NELLIE MCKAY - ‘Get Away from Me’

• 2004 - DAMAGEPLAN - 'New Found Power'

• 2004 - NORAH JONES - 'Feels like Home'

• 2006 - TOTO - 'Falling in Between' (EUR)

• 2012 - ELUVETIE - 'Helvetios'

• 2015 - REVÓLVER - 'Babilonia'

• 2015 - THE NEAL MORSE BAND - 'The Grand Experiment' (GER)

• 2017 -  OVERKILL - 'The Grinding Wheel'

• 2017 - THUNDER - 'Rip It Up'

• 2017 - MICHAEL BOLTON - 'Songs of Cinema'

• 2017 - REVÓLVER - 'Capitol'

• 2017 - LA VELA PUERCA - 'DesMemorias Puercas'

• 2017 - LUPE FIASCO - 'Drogas Light'

• 2017 - RAG'N'BONE MAN - 'Human'

• 2017 - ROSALÍA - 'Los ángeles'

• 2023 - IN FLAMES - 'Foregone'

• 2023 - PARAMORE - 'This Is Why'

• 2023 - REVÓLVER - 'Adictos a la euforia'

• 2023 - YO LA TENGO - 'This Stupid World'

• 2023 - TENNIS - 'Pollen'



LAS CANCIONES QUE DIERON FORMA AL ROCK & ROLL
El 10 de febrero de 1967 se publicó en Estados Unidos el single 'I never loved a ,an (The way I love you)' interpretado por Aretha Franklin, que supuso el primer gran hit de su carrera y para muchos un tema fundamental de la historia del soul. Fue su single debut en Atlantic tras seis años infructuosos para Columbia Records en los que grabó nueve álbumes sin éxito comercial. Su productor Jerry Wexler sabía que tenía una joya en sus manos y le dio total libertad cuando comenzaron a grabar las sesiones del álbum en los estudios FAME en Muscle Shoals. La primera canción que propuso Aretha fue 'I never loved a man (The way I love you', escrita por Ronnie Shannon. Está incluida en la lista expuesta en el Rock and Roll Hall of Fame de 'las canciones que dieron forma al rock & roll'.



LP 1971: ‘TAPESTRY’ (Carole King)
El 10 de febrero de 1971 se publicó 'Tapestry', el álbum debut de Carole King como cantante de sus propias canciones. En verano de 1971 el álbum ya había alcanzado el nº1 donde permaneció 15 semanas consecutivas, récord no superado por una artista femenina hasta 40 años después, con el álbum '21' (2012) de Adele. Recibió cuatro premios Grammy: 'Álbum del año', 'Mejor interpretación vocal femenina', 'Canción del año' por 'Youve got a friend' y 'Disco del año' por el single 'It's too late'. Hasta la aparición de 'Thriller' diez años más tarde, fue el álbum más vendido de la historia en EE.UU. y, con más de 14 millones de copias vendidas en todo el mundo, fue hasta bien entrados los años noventa el trabajo más vendido de una cantautora.



LP 1978: 'VAN HALEN' (Van Halen)
El 10 de febrero de 1978 se publicó el álbum debut de la banda rock californiana Van Halen y su obra más vendida con más de 10 millones de copias despachadas solo en Estados Unidos. Sin embargo, en el momento de su lanzamiento, no pasó del puesto 19 en las listas de éxitos de su país, ni del 34 en el Reino Unido. Considerados la versión americana de Led Zeppelin, la banda liderada por el cantante David Lee Roth y el guitarrista Eddie Van Halen llamó la atención en uno de sus shows en directo de 1977 a los productores Mo Ostin y Ted Templeton de Warner Bros, quienes se apresuraron a firmarles un contrato. Grabado en los estudios Sunset Sound Recorders de Hollywood, está catalogado actualmente como uno de los mejores álbumes debut de heavy metal y contiene muchas de las canciones más emblemáticas del grupo como ‘Runnin’ with the devil’, ‘Eruption’ (con su inmenso solo de guitarra), ‘Ain’t talkin’ ‘bout love’ o su versión de ‘You really got me’ de los Kinks, que el propio Ray Davies consideró superior a la original. El crítico de Allmusic Stephen Erlewine sentenció: “El álbum marcó el patrón de cómo iba a sonar el rock en los siguientes diez años”

© 2011-2026 efemérides musicales

Fallecidos un 10 de Febrero

Alfred Bachelet - Velma Middleton - Larry Binyon 

 • JEAN PAUL EGIDE MARTINI (1741-1816), compositor clásico francés nacido en Alemania autor del romance vocal 'Plaisir d'amour', en el que está basada la canción 'Can't help falling in love', popularizada por Elvis Presley

ANTONIO PUCCINI (1747-1832), compositor italiano nacido en Lucca, hijo de Giacomo Puccini (1712-1781) y padre de Domenico Puccini (1772-1815). Fue autor de 4 misas, 2 Te Deums, 3 magnificat y 20 salmos. 

AUGUST BERGT (1772-1837), organista y compositor alemán nacido en Oederan bei Freiberg. Además de óperas y operetas fue autor de un buen número de obras sacras. 

AUGUST SÖDERMAN (1776-1844), compositor y director de orquesta sueco del periodo Romántico nacido en Estocolmo. Fue autor de varias operetas y música incidental para más de 80 obras de teatro. 

ANTONIO BAZZINI (1818-1897), violinista y compositor italiano nacido en Brescia. Escribió un amplio repertorio sinfónico, instrumental, vocal y una ópera. 

IGNACY KRZYZANOWSKI (1826-1905), pianista y compositor polaco nacido en Opatowie. Fue un gran profesor de piano y compuso principalmente piezas para piano: polonesas, bagatelas, sonatas, nocturnos y canciones. 

ÉMILE PESSARD (1843-1917), compositor francés nacido en París, autor de numerosas óperas cómicas y operetas. Fue profesor de armonía de Maurice Ravel y Jacques Ibert

ARISTIDE BRUANT (1843-1917), actor y cantante de cabaret francés y propietario de locales nocturnos, conocido como el hombre de la bufanda roja y la capa negra en el famoso cartel de Henri de Toulouse-Lautrec

RICHARD A. WHITING (1891-1938), compositor estadounidense de canciones nacido en Peoria, Illinois. Fue autor de los temas ‘Hooray for Hollywood’, ‘Ain't we got fun?’ y ‘On the good ship lollipop’ y fue nominado al Oscar en 1936 por la canción ‘When did you leave heaven’ del film ‘Sing, baby, sing’. 

ALFRED BACHELET (1854-1944), compositor y director de orquesta francés nacido en Paris, conocido por ser autor de la canción 'Chère nuit' (1897), compuesta para la cantante Nellie Melba

ARMEN TIGRANJAN (1979-1950), compositor y director de orquesta armenio nacido en Alexandropol, autor de la ópera ‘Anoush’ escrita en 1908 y reformada en 1932, considerada la ‘ópera nacional del pueblo armenio’. 

JOSEPH BOVET (1879-1951), sacerdote y compositor suizo, autor de más de 2000 obras, la mayoría religiosas aunque fueron sus obras seculares a las que debe su fama, entre ellas, la canción ‘Le vieux chalet’ (La vieja casa de campo) traducida a 17 idiomas. 

MARIA LABIA (1880-1953), soprano italiana nacida en Verona asociada a los papeles del repertorio verista. 

VELMA MIDDLETON (1917-1961), cantante estadounidense de jazz nacida en Holdenville, Oklahoma, conocida por su estancia en los combos y big bands de Louis Armstrong con quien trabajó desde 1942 hasta su muerte a los 44 años. 

ANDY GIBSON (1913-1961), trompetista, compositor y arreglista estadounidense de jazz nacido en Zanesville, Ohio. Trabajó entre otros con Zack Whyte, McKinney’s Cotton Pickers, Blanche Halloway, Lucky Millinder, Duke Ellington, Count Basie, Cab Calloway, Charlie Barnet y Harry James. Fue autor de los temas ‘I left my baby’, ‘The great lie’ y ‘The hucklebuck’. 

OSIE JOHNSON (1923-1966), baterista, arreglista y cantante estadounidense de jazz nacido en Washington, D.C.. Trabajó con las bandas de Earl Hines, Paul Gonsalves, Zoot Sims y Mose Allison. Grabó varios álbumes como líder en la segunda mitad de los años cincuenta. 

LARRY BINYON (1908-1974), saxofonista, flautista y clarinetista estadounidense nacido en Cicero, Illinois. Tocó en numerosas bandas en los años 20 como las orquestas de Roger Wolfe Kahn y Tommy Dorsey y Bob Zurke y acompañó en sus grabaciones a las Boswell Sisters, Bing Crosby y Billie Holiday

Jim Pepper - Lou Bennett - Buddy Tate

DAVE ALEXANDER (1947-1975), músico estadounidense conocido por ser el bajista original de la influyente banda proto punk The Stooges

GRACE WILLIAMS (1906-1977), compositora clásica británica galesa, cuya obra más conocida es el poema sinfónico para orquesta 'Penillion' (1955). 

DON PATTERSON (1936-1988), organista estadounidense de jazz nacido en Columbus, Ohio. Comenzó tocando el piano influido por Errol Garner y tras oir a Jimmy Smith se pasó al órgano. En los 60 comenzó a tocar habitualmente con Sonny Stitt y publicó álbumes como líder en Prestige Records y como sideman con Pat Martino y Billy James. Su álbum de mayor éxito fue ‘Holiday Soul’ grabado en 1964 que entró en las listas en 1967. 

PAOLO RENOSTO (1935-1988), pianista, director de orquesta y compositor italiano nacido en Florencia. Fue autor de numerosas obras sinfónicas, de cámara y óperas. También publicó bajo el nombre Lesiman música lounge para bandas sonoras. 

WALTER KLIEN (1928-1991), pianista austriaco nacido en Graz. Su discografía incluye entre otras las obras completas para piano de Mozart y gran parte de las piezas de Brahms así como varias sonatas de Schubert

JIM PEPPER (1941-1992), saxofonista, cantante y compositor nativo americano de jazz nacido en Salem, Oregon. Fue junto a Larry Coryell pionero del jazz fusion en la banda Free Spirits (1965-68). Publicó siete álbumes y trabajó entre otros con Don Cherry, Naná Vasconcelos, Collin Walcott, Kenny Werner, John Scofield, Ed Schuller y Hamid Drake

KENDALL HAYES (1935-1995), cantautor country estadounidense nacido en Danville, Kentucky, autor del hit de Leroy Van Dyke de 1961 ‘Walk on by’ y de ‘Don’t give up the ship’, grabada por Johnny Wright

LOU BENNETT (1926-1997), organista estadounidense de jazz natural de Philadelphia. Tocó con un trío por Norteamérica entre 1957-59 y seguidamente se trasladó a Paris donde grabó con Jimmy Gourley y Kenny Clarke. En los años 80 formó un quinteto con el saxofonista Gérard Badini y realizó varias giras por España. Grabó su último disco en vivo, ‘Now Hear My Meaning’ en Barcelona. 

RONALD ROSEMAN (1933-2000), oboísta y compositor estadounidense nacido en Brooklyn, conocido por su trabajo con el New York Woodwind Quartet y el Bach Aria Group

BUDDY TATE (1913-2001), saxofonista y clarinetista estadounidense de jazz nacido en Sherman, Texas, uno de los grandes saxofonistas tenores de su generación. Tocó en la banda de Count Basie desde 1939 hasta 1948. En 1953 formó su propia banda y más tarde trabajó con Benny Goodman y Lionel Hampton

DAVE VAN RONK (1936-2002), cantautor folk neoyorquino, importante figura del renacimiento del folk acústico de los años 60. 

GINAMARIA HIDALGO (1927-2004), soprano argentina nacida en Buenos Aires. Logró becas para estudiar canto en la Julliard School of Music de New York y también en España. Andrés Segovia fue su mentor. Interpretó distintos géneros tales como Zarzuelas, Operetas, Comedias Musicales, Arias de Ópera y Folklore en 5 idiomas. 

JACK SEGAL (1918-2005), pianista y compositor estadounidense nacido en Minneapolis, Minnesota. Fue autor o coautor de canciones como ‘May I come in?’, ‘When Sunny gets blue’, ‘When Joanna loved me’ y la letra de ‘Scarlet ribbons’, que Nat King Cole convirtió en hit en 1954. 

J DILLA (1974-2006), productor y rapero estadounidense. Trabajó con artistas como Jay-Z, Busta Rhymes, The Pharcyde, Q-Tip, Common, De La Soul, D'Angelo o Erykah Badu

INGA NIELSEN (1946-2008), soprano danesa nacida en Holbæk. Niña prodigio, a los seis años cantaba en cuatro idiomas y participaba en torneos de canto, grabando su primer disco con nueve años. 

FREDDIE BELL (1931-2008), músico y cantante estadounidense nacido en Philadelphia, líder de Freddie Bell and the Bellboys, grupo bastante influyente en el desarrollo del rock and roll en los años 50. Artista habitual en el circuito de Las Vegas hasta el fin de la banda a mediados de los años sesenta. 

Gloria Coleman - Blanche Honegger Moyse - Juanjo Domínguez - Jon Mark

GLORIA COLEMAN (1931-2010), organista, pianista y bajista estadounidense de jazz nacida en la ciudad de Nueva York, casada con el saxofonista George Coleman. Trabajó con Tiny Grimes, Sonny Stitt, Booker Ervin, Booker Little, Leo Wright y Hank Crawford. Grabó como organista dos álbumes en los años sesenta. 

BLANCHE HONEGGER MOYSE (1909-2011), violinista y directora de orquesta estadounidense nacida en Ginebra, Suiza, donde debutó a los 16 años interpretando el concierto de violín de Beethoven. Con su padre y su marido formó el célebre Moyse Trio. En Marlboro ayudó a fundar el Festival de Música y presidió el departamento de música en la Universidad de Marlboro durante 25 años. Su carrera de violinista acabó en 1966 por una lesión en el brazo y pasó a convertirse en una aclamada conductora de obras corales. Debutó con 78 años en el Carnegie Hall dirigiendo la Blanche Moyse Chorale y la St Luke’s Orchestra en una producción del Oratorio de Navidad de Bach

HEIN MEENS (1949-2012), tenor neerlandes nacido en Nieuwenhagen. 

TOMAZ PENGOV (1949-2014), guitarrista y cantautor esloveno nacido en Ljubljana. Grabó en 1973 su primer álbum, ‘Odpotovanja’, considerado el primer disco de cantautor en la antigua Yugoslavia. 

SHIRLEY TEMPLE (1928-2014), actriz y cantante estadounidense nacida en Santa Monica, California, considerada la actriz infantil de mayor éxito de la historia del cine por su trabajo en films de los años 30. Su fama declinó al entrar en la adolescencia, aunque siguió activa en el cine hasta finales de la década de 1940. 

ANNE NAYSMITH (1937-2015), concertista de piano británica nacida en Essex. Estudió en la Royal Academy of Music y debutó en 1967. Fue profesora en el Trinity College of Music. Su prometedora carrera se truncó debido a problemas financieros que sufrió en los años 70. En 1976 perdió su casa y el resto de su vida vivió como indigente en las calles de Londres hasta que en febrero de 2015 murió atropellada cuando cruzaba una calle.

JOHN FOX (1924-2015), director de orquesta y compositor británico de música ligera nacido en Sutton, Surrey. Dirigió la BBC Radio Orchestra desde los años 60 hasta 1991. 

CALVIN JACKSON (1961-2015), baterista estadounidense de blues nacido en Holy Springs, Mississippi. Trabajó con R.L. Burnside y en 1999 publicó un álbum ‘Goin’ Down South’ como Calvin Jackson & Mississippi Bound

• VINCENT MCDERMOTT (1933-2016), compositor y etnomusicólogo estadounidense nacido en Atlantic City, New Jersey. Sus obras muestran influencias de la música del sur y sureste asiático, particularmente la música de gamelán de Java. 

ASAMI NAGAKIYA (1985-2016), intérprete japonesa de steel pan (tambores metálicos). Actuaba cada año en los carnavales de Trinidad y Tobago. Fue hallada muerta (estrangulada) en un parque de Port of Spain. 

RAIMUND HERINCX (1927-2018), bajo-barítono británico de carrera internacional nacido en Londres. 

LARRY HOWARD (1950-2018), guitarrista y cantante estadounidense de blues nacido en Winterhaven, Florida. Fue miembro de la banda sureña Grinderswitch en los años 70 y posteriormente grabó un álbum de gospel blues eléctrico y fue llamado ‘pionero del blues cristiano’. 

JUANJO DOMÍNGUEZ (1951-2019), guitarrista clásico argentino nacido en Junín. Grabó 130 compactos acompañando cantantes de diversas nacionalidades y 24 discos como solista yendo desde el jazz hasta la música argentina (tangos, milongas, zambas y valses criollos). 

LYLE MAYS (1953-2020), pianista y compositor estadounidense nacido en Wausakee, Wisconsin, miembro de Pat Metheney Group desde su fundación en 1977 hasta su fin en 2010. Fue autor junto con Metheny de prácticamente la totalidad de los temas grabados por la banda. Además de los catorce álbumes grabados con el grupo, publicó en solitario y lideraba su propio cuarteto con Eric Hochberg, Mark Walker y Bob Sheppard. Colaboró entre otros con Pedro Aznar, Rickie Lee Jones, Bobby McFerrin, Joni MItchell y Woody Herman. Murió en febrero de 2020 a los 66 años. 

JON MARK (1943-2021), guitarrista y cantante británico nacido en Falmouth, Cornwal, conocido por su trabajo con John Mayall a finales de los sesenta y posteriormente por el dúo que formó con Johnny Almond. Hasta la mitad de los años ochenta grabaron ocho álbumes de un jazz-rock sofisticado con interesantes temas como 'The ghetto', 'The city', 'The rising' y 'You just look like a girl again'. En 2004 recibió un Grammy por la grabación y producción de un álbum de cantos de monjes tibetanos. 

ROMAN KOSTRZEWSKI (1960-2022), músico y cantante polaco de heavy metal nacido en Piekary Slaskie. Fue la voz solista de KAT desde 1980 hasta 2005 y grabó con ellos siete álbumes de estudio. También fue fundador con Valdi Moder de la banda metal Alcatraz (2000-2002). Desde el año 2005 actuaba como Kat & Roman Kostrzewski

OWEN MORAN (1960-2022), bajista y vocalista inglés, miembro de la banda new wave Cook Da Books formada en 1980 en Liverpool. 

STEVE SALAS (1952-2022), vocalista estadounidense, fundador en 1972 con su hermano Rudy de la banda latina de R&B Tierra, formada en Los Ángeles cuyo mayor hit fue su versión en 1980 del tema de Intruders ‘Together’ original de 1967. 

• TONI HARPER (1937-2023), cantante infantil estadounidense nacida en Palm Springs, California, también conocida como Toni Dunlap, que se retiró de la actuación a los 29 años. Tras el éxito como cantante infantil grabó su primer álbum, ‘Toni’, para Verve Records en 1955, con el trío de Oscar Peterson. Grabó dos álbumes más, con arreglos de Marty Paich, 'Lady Lonely' (1959) y 'Night Mood' (1960). 

• BEN STEINBERG (1930-2023), compositor canadiense nacido en Winnipeg conocido por su contribución a la música judía. 

• MARIA TIPO (1931-2025), pianista clásica italiana nacida en Nápoles que se forjó internacionalmente tras ganar el Concurso Internacional de Música de Ginebra de 1949 y quedar tercera en el Concurso Reina Isabel. Revivió la música de Muzio Clementi y fue conocida por interpretar y grabar obras de Scarlatti, Bach, Beethoven y Chopin

© 2011-2026 efemérides musicales