31 enero 2024

Lloyd Cole


63 años cumple hoy el músico británico Lloyd Cole, nacido en Buxton (Derbyshire). Entre 1984 y 1989 lideró la formación Lloyd Cole & the Commotions, con los que obtuvo varios éxitos en el Reino Unido. Desde 1990 graba en EE.UU en solitario y con otros artistas como Fred Maher, Robert Quine y Matthew Sweet.

Tras fracasar en sus estudios de Leyes en Londres, se matriculó en Filosofía y Literatura inglesa en Glasgow, donde conoció al resto de componentes de los Commotions. Debutaron en 1984 con el álbum 'Rattlesnakes', que contenía magníficos temas como 'Perfect skin', 'Forest fire', 'Rattlesnakes' y 'Are you ready to be heartbroken?'. Sus letras, que muchos consideraban pretenciosas, estaban llenas de referencias literarias y citaban a Renata Adler, Simone de Beauvoir y Norman Mailer.

Su siguiente álbum fue 'Easy pieces' (1985), que vendió más de un millón de copias con temas como 'Brand new friend' y 'Lost weekend', los únicos Top20 de su carrera. Su tercer y último álbum con los Commotions, 'Mainstream' (1987), también alcanzó la categoría de disco de oro y contenía los hits 'My bag' y 'Jennifer she said'. Tras publicar una recopilación de éxitos (1984-1989), Cole disuelve la banda y se traslada a Nueva York donde graba sus primeros álbumes en solitario, 'Lloyd Cole' (1990) y 'Don't get weird on me babe' (1991), que a pesar de significar para muchos la cúspide creativa de Cole, tuvo unas ventas muy pobres.

Desde entonces ha publicado ocho álbumes, de éxito irregular, como 'Love Story' (1995), 'Plastic Wood' (2001), 'Music in a Foreign Language' (2003) y 'Anti Depressant' (2006), aunque en 1995 tuvo un hit menor en el Reino Unido con 'Like lovers do'. En otoño de 2010 apareció el álbum 'Broken Record' y en en junio de 2013 publicó 'Standards', cofinanciado con sus fans, conteniendo colaboraciones de Fred Maher y Matthew Sweet. En septiembre de 2015 apareció el álbum '1D Electronics 2012-2014' que recoge varias de las piezas inéditas de música electrónica que Cole grabó para el proyecto conjunto con Hans-Joachim Rodelius 'Selected Studies Nr. 1' (2013). En julio de 2019 publicó 'Guesswork' y su entrega más reciente fue 'On Pain' en junio de 2023.

Harry Wayne Casey


Hoy cumple 73 años el músico norteamericano Harry Wayne Casey, nacido en Opa-Locka (Florida), más conocido por K.C., que a mediados de los setenta y secundado por The Sunshine Band, llenaba las pistas de baile de medio mundo con temas como 'Get down tonight', 'That's the way (I like it)', '(Shake, shake, shake) Shake your booty', 'I'm your boogie man' y 'Please don't go'.

En los años 80 las nuevas tendencias musicales provocaron la disolución de la Sunshine Band y Casey grabó algunos álbumes orientados al público pop. En 1982 sufrió un grave accidente de automóvil que lo dejó parcialmente paralizado durante seis meses. Tuvo que volver a aprender a andar y tocar el piano pero al final del año ya estaba de vuelta en el estudio. Publicó 'Give it up' que fue nº1 en el Reino Unido y top20 en Estados Unidos. En 1985 se retiró unos años del negocio musical y a mediados de los años 90, debido al revival de la música y moda de los 70, Casey reformó la Sunshine Band y desde entonces ha grabado tres álbumes y sigue actuando con la banda por todo el mundo.


Pedro Gené


Hoy cumple 85 años el músico español Pedro Gené, nacido en Barcelona, que gracias su formación de conservatorio y al año que pasó en Inglaterra en 1959 viviendo la eclosión del rock and roll, puso en marcha el grupo Lone Star. Fue llamado la 'voz española más negra' y desde los años 60 hasta los 80 la banda logró numerosos éxitos.

Muy influidos por las bandas británicas de la época, desde el principio Gené fue partidario de la composiciones propias en una época en la que lo habitual era versionar éxitos extranjeros. Con Pedro a la voz solista el grupo estaba formado por el guitarrista holandés Willie Nab, el bajista madrileño Rafael de la Vega y el batería albaceteño Enrique López. Más tarde a Willie lo sustituiría Juan Miró y a Rafael, Carlos Petris.

En sus primeras grabaciones incluyeron varios temas ajenos, impuestos por la discográfica, como 'Rogaré' (1963), 'Ella te quiere' y 'Tú no tienes corazón' (1964). Publicaron versiones de éxitos los Who ('Nuestra generación'), Beatles ('Ocho días'), Rolling Stones ('Satisfacción'), Kinks ('De día y de noche') y Animals ('Muy lejos de aquí'). En 1964 obtuvieron un gran éxito en España y Latinoamérica con su versión del tema de The Animals 'La casa del sol naciente' (1964), pero siguieron insistiendo con los suyos, hasta que por fin en 1966 lograron incluir en un EP una de sus propias composiciones, 'La leyenda'.


Durante 1967 y 1968, los músicos de Lone Star, todos ellos con estudios de conservatorio, alternan sus actuaciones como grupo de rock y los conciertos como grupo de jazz, algo completamente inaudito por entonces. En el año 1968 el grupo graba 'Lone Star en Jazz'. 

En 1968, publican uno de sus temas más legendarios: 'Mi calle', que sería uno de sus platos fuertes en sus conciertos posteriores. El video, grabado en 1968, los muestra en un extravagante escenario: sobre un embarcadero de un moderno club náutico repleto de yates, cuando lo lógico debería haber sido filmarles en una de las calles de un barrio marginal de la época en Barcelona. Obviamente, la censura franquista no lo habría aceptado.

El año siguiente publican 'La Trilogía', que obtiene el premio de la SGAE como mejor tema del año y en 1970 publican otro de sus temas más populares, 'Lyla'. En 1972, el grupo obtiene dos éxitos sonados: 'Chica solitaria' y 'My sweet Marlene'. En esos años, el éxito de Lone Star es incontestable y llegó a tocar en dos lugares extraños y exclusivos: el portaaviones americano John Fitzgerald Kennedy y el Palau de la Música de Barcelona, por aquel entonces muy reticente a que ningún tipo de música que no fuera clásica (y menos aún, rock), sonara en la sala.

A partir de ese momento, Lone Star sufrió un rosario de idas y venidas de componentes de su grupo. Y también una gran lista de LP's como 'Síguenos' (1976), 'Horizonte' (1977). En 1982 aparece 'Viejo lobo' (1982) que recibe muy buenas críticas y en 1984, Pedro disuelve el grupo. Varios años después, en 1996 Lone Star se vuelven a reunir para un nuevo trabajo 'Hacia el futuro', que incluye regrabaciones digitales de viejas canciones y realizar una gira para cerrar definitivamente la historia del grupo.

Desde el fin del grupo en 1984 Pedro se dedicó a otras actividades como los jingles publicitarios (fue autor de uno para el agua Fontvella que fue popular), audiovisuales y, el año 2013, animado por su hijos decide volver a la música. A través del crowfunding financió la grabación de un nuevo álbum llamado 'Boomerang' y sigue en contacto con sus fans a través de su página FB.

Fallecidos un 31 de Enero

Slim Harpo - Buster Brown - Grant Green

 • FRANCESCO ZANETTI (1737-1778), organista, compositor y maestro de capilla italiano nacido en Volterra. Fue kapellmeister en las catedrales de Volterra y Perugia (1762-1788)  y director musical del Teatro del Pavone y el Teatro dell’Aquilla

JOSEPH GUNGLE (1810-1889), compositor y director de orquesta húngaro nacido en Zsámbék. Compuso más de 400 valses, polkas, mazurkas y marchas. Sus obras más populares son el vals ‘Träume auf dem Ozean’ y la Marcha Húngara que fue transcrita al piano por Liszt

DANIËL DE LANGE (1841-1918), violonchelista, pianista, compositor y director de coro y orquesta neerlandés nacido en Rotterdam. Compuhttps://youtu.be/P3pU4q9iIq4

HEINRICH REINHARDT (1865-1922), compositor austriaco de operetas nacido en Pressburg. Alumno de Anton Bruckner fue autor de dos óperas y dieciséis operetas, entre ellas ‘Das süße Mädel’ de 1901, que marcó el comienzo de la ‘epoca de plata’ de la opereta vienesa. 

EDWIN SWAYZE (1906-1935), trompetista y compositor estadounidense de jazz nacido en Little Rock, Arkansas. Trabajó en los años 20 con Alphonso Trent, Alex Hill y Jelly Roll Morton. Viajó A Europa y lideró una banda en Ámsterdam. Seguidamente tocó con Chick Webb y Sam Wooding antes de unirse a la orquesta de Cab Calloway en 1932. 

BUCK WASHINGTON (1903-1955), pianista y cantante estadounidense de jazz nacido en Louisville, Kentucky. Tocó con Louis Armstrong, Bessie Smith y Coleman Hawkins y acompañó durante décadas al bailarín y cantante John W. Sublett con quien formaba el dúo Buck & Bubbles, los primeros artistas negros en pisar el escenario del Radio City Music Hall de Nueva York. 

SLIM HARPO (1924-1970), cantante y armonicista de blues estadounidense nacido en Baton Rouge, Louisiana, uno de los músicos de referencia del blues rural de postguerra en los años cincuenta. Sus canciones recibieron versiones de Rolling Stones, Pretty Things, Yardbirds, Doors, Them y Pink Floyd

HOWARD BARLOW (1892-1972), compositor, arreglista y director de orquesta estadounidense nacido en Plain City, Ohio. Dirigió durante quince años la Columbia Symphony y condujo además como invitado la Chicago Symphony, la New York Philarmonic y la Philadelphia Orchestra. En los años cuarenta comenzó a dirigir una programa de radio con un 20% de audiencia, ‘Voice of Firestone’, que más tarde trasladó a la TV. Permaneció en él hasta 1968 y sus últimos años los dedicó a la docencia en la Western Connecticut State University

ISTVÁN SZELÉNYI (1904-1972), pianista y compositor austro-húngaro nacido en Altsohl (hoy Eslovaquia). Extraordinario ejecutor de las obras de Liszt, Bartók y sus propios contemporáneos. Fue autor entre otras obras de una opereta, una sinfonía, dos conciertos de violín, un triple concierto para viola, violín, piano y banda sinfónica y numerosas piezas de cámara y para piano. 

CHARLIE FREEMAN (1942-1973), guitarrista estadounidense de R&B nacido en Memphis. Fue miembro de los Royal Spades, los Mar-Keys y la banda de estudio Dixie Flyers con los que grabó con Albert Collins, Aretha Franklin, Sam & Dave, Lulu y Ronnie Hawkins

ELSA ALSEN (1880-1975), soprano alemana nacida en Obra (hoy, Polonia). Especialista en papeles wagnerianos, cantó entre 1900 y 1935 más de 200 representaciones. 

BUSTER BROWN (1911-1976), cantante y armonicista norteamericano de blues y R&B nacido en Cordele, Georgia. Grabó ya con cincuenta años los hits ‘Fanny Mae’ (nº1 en las listas de R&B y top40 en las listas pop) y su versión de ‘Is you is or is you ain't my baby’ de Louis Jordan en 1960 y ‘Sugar babe’ en 1962. 

EVERT TAUBE (1890-1976), músico, cantante y compositor sueco nacido en Gothenburg, uno de los músicos más respetados de su país, representante de la tradición baladística sueca del siglo XX. 

GREGORY HERBERT (1947-1978), flautista y saxofonista estadounidense de jazz. Tocó brevemente con Duke Ellington en los 60 antes de estudiar en la Temple University. Seguidamente trabajó con Woody Herman, la Thad Jones/Mel Lews Orchestra, Johnny Coles, Chet Baker y la banda Blood Sweat & Tears

MARGIT ANGERER (1895-1979), soprano húngara nacida en Budapest. 

GRANT GREEN (1935-1979), guitarrista y compositor estadounidense de jazz nacido en St. Louis, Missouri. Es uno de los más infravalorados guitarristas del género y en su amplia obra grabada casi exclusivamente en Blue Note Records, Green se aproximó tanto al hard bop como al soul jazz, bebop y latin jazz. Publicó más de 30 álbumes como líder y grabó más de 70 acompañando a músicos como Willie Dixon, Stanley Turrentine, Sonny Red, Lou Donaldson, Jimmy Smith, Art Blakey y Don Patterson, entre muchos otros. 

Lorraine Ellison - Barbara Cowsill - Si Zentner

SCOTT GREENE WISEMAN (1908-1981), guitarrista y cantante estadounidense de country nacido en  Spruce Pine, Carolina del Norte, miembro del dúo Lulu Belle and Scotty formado con su mujer Myrtle Eleanor Cooper. Apodados los ‘Sweethearts of country music’ gozaron de máxima popularidad en los años 30 y 40. Su canción más popular fue ‘Have I told you lately that I love you?’, uno de los primeros temas del country que logró llamar la atención en el mundo pop. 

LORRAINE ELLISON (1931-1983), cantante norteamericana de soul y R&B nacida en Filadelfia, conocida por el tema ‘Stay with me’ de 1966. Compuso canciones para Jerry Butler, Garnet Mimms, Howard Tate y Dee Dee Warwick

BARBARA COWSILL (1928-1985), cantante norteamericana, madre de la familia musical The Cowsills, grupo formado en Newport, Rhode Island en 1965. En 1967 lograron el hit ‘The rain, the park & other things’ que fue disco de oro. Otros éxitos fueron ‘Indian lake’ (1968) y ‘Hair’ (1969). Los Cowsills fueron la inspiración para la creación de la serie de TV The Partridge Family. 

 • ARMAND 'JUMP' JACKSON (1917-1985), baterista y líder de banda de jazz y R&B nacido en New Orleans, Louisiana. Trabajó entre otros con Johnny Morton, St. Louis Jimmy, Roosevelt Sykes, Sunnyland Slim, John Lee Hooker y Robert Nighthawk

DAVID AHEWRN (1947-1988), compositor de música de vanguardia y crítico australiano nacido en Sydney cuya obra más conocida es ‘Ned Kelly Music’. 

YASUHI AKUTAGAWA (1925-1989), compositor y director de orquesta japonés nacido en Tabata, Tokio. Sus obras tienen influencias de Stravinsky, Shostakovitch y Prokofyev e incluyen obras sinfónicas, música para ballet, piezas instrumentales, una ópera y bandas sonoras, una de las cuales, ‘The Demon’ (1978) fue nominada como mejor banda sonora original al Premio de la Academia Japonesa. 

JUAN FRANCISCO GIACOBBE (1907-1990), compositor y musicólogo argentino, además de filósofo, poeta, director de escena y profesor de órgano y piano. Fue asesor y director musical en centros como el Teatro Nacional Cervantes, el Instituto Provincial del Arte de La Plata (que fundó), Escuela Superior de Bellas Artes y el Conservatorio Nacional de Música y Arte Escénico. Compuso más de 200 obras y escribió biografías de Rossini, Chopin y Julián Aguirre

KOSTAS MOUNTAKIS (1926-1991), músico y cantante griego nacido en Creta que popularizó la música tradicional cretense a través de la lira, un instrumento de cuerda de la isla de Creta, considerado la forma superviviente más popular de lo que fue la lira bizantina medieval, antepasada de la mayoría de los instrumentos de cuerda europeos. 

SETH LOVER (1910-1997), ingeniero e inventor estadounidense famoso entre los músicos de rock por haber desarrollado en 1955 la pastilla eléctrica ‘humbucker’, usada en las guitarras Gibson Les Paul y Fender Telecaster. Las humbucker evitaban el zumbido característico que las guitarras eléctricas emitían hasta entonces. 

SI ZENTNER (1917-2000), trombonista de jazz y director de big-band neoyorquino. Tocó en las bandas de Les Brown, Harry James y Jimmy Dorsey en los años 40 y seguidamente trabajó como músico de sesión en Los Ángeles. A finales de los 50 formó su propia big band con la que grabó numerosos álbumes de éxito en Liberty Records realizando versiones de los éxitos pop del momento y su orquesta fue votada en la revista Down Beat la ‘mejor big band del país’ por trece años consecutivos. 

Azuzena Dorado - Dewey Martin - Doc Williams

AZUCENA DORADO (1955-2005), cantante rock española nacida en Madrid, una de las primeras mujeres que fue capaz de subirse a un escenario heavy metal en la España de los años 80. Fue la vocalista original de la banda Santa, formada en 1983, con la que grabó dos álbumes  'Reencarnación’ y 'No hay piedad para los condenados'. En 1986 dejó la formación y grabó en solitario ‘La estrella del rock’ (1988) y ‘Liberación’ (1989) sin éxito, tras lo que se retiró. 

TOM ROBERTS (1958-2005), músico punk estadounidense, guitarrista de la banda Posion Idea, formada en Portland, Oregon en 1980. Fue miembro de la banda desde 1982 hasta su muerte a los 47 años. 

KIRKA BABITZIN (1950-2007), músico finlandés de pop rock nacido en Helsinki. Líder de la banda rock The Islanders, representó a Finlandia en Eurovisión 84 logrando el noveno puesto. 

JIMMY ABATO (1919-2008), saxofonista y clarinetista estadounidense nacido en Wilmerding, Pennsylvania. Trabajó entre otros con Percy Faith, Morton Gould, André Kostelanetz y las orquestas de Glenn Miller y Tommy Dorsey

CHANGO NIETO (1943-2008), cantautor y bombisto argentino nacido en Campamento Vespuccio, Salta. En 1965, fue Revelación del Festival Mayor del Folklore, de Cosquín. Grabó más de 600 canciones y recibió innumerables premios. 

GIORGIO TADEO (1929-2008), bajo operístico italiano nacido en Verona. 

DEWEY MARTIN (1940-2009), baterista canadiense nacido en Chesterville, Ontario. Martin tocó en grabaciones de Roy Orbison, Everly Brothers, Patsy Cline y Carl Perkins, entre muchos otros y militó en el grupo de Faron Young. Cuando pasó por California decidió quedarse y en 1966 fue miembro fundador de la banda Buffalo Springfield, permaneciendo en ella hasta su disolución en 1968. Seguidamente lideró la formación Medicine Ball y continuó tocando para diversas bandas. 

ERLAND VON KOCH (1910-2009), compositor clásico sueco nacido en Estocolmo. Fue autor de cinco sinfonías, una ópera, doce bailes escandinavos, cinco ballets, música para banda sinfónica y bandas sonoras para films de Ingmar Bergman y Hasse Ekman, entre otros. 

PAULEY FUEMANA (1969-2010), músico y cantante neozelandés, miembro junto con Alan Jansson del dúo OMC, que logró en 1995 un hit con 'How bizarre'. 

JÜRG BAUER (1918-2010), compositor clásico alemán nacido en Düsseldorf. Uno de los últimos representantes de la ‘vieja escuela’ compuso obras en prácticamente todos los géneros, y estrenó su primera ópera ‘Der Roman mit dem Kontrabass’  con 87 años. 

DOC WILLIAMS (1914-2011), músico y cantante country estadounidense nacido en Cleveland, Ohio. Al frente de su banda Doc Williams and the Border Riders y acompañado de su esposa y cantante Chuckie Williams, fue de los artistas favoritos en las emisoras country de Norteamérica durante más de cinco décadas. 

King Stitt - Gwen Avery - John Wetton

KING STITT (1940-2012), dj jamaicano nacido en Kingston. Uno de los pioneros del deejaying, publicó temas como ‘Lee Van Cleef’, ‘Dance beat’ y ‘Fire corner’, producidos por Clancy Eccles y Coxsone Dodd

LESLIE CARTER (1986-2012), cantante pop norteamericana nacida en Tampa, Florida, hermana de los miembros de Backstreet Boys, Nick y Aaron Carter. Publicó en 2001 el single ‘Like wow’ que se incluyó en la banda sonora de ‘Shrek’. Volvió en 2006 con la banda The Other Day, disuelta en 2009. 

ANNA RUBY GORDY (1922-2014), ejecutiva discográfica y compositora de canciones norteamericana nacida en Milledgeville, Georgia. Hermana mayor del fundador de Motown, Berry Gordy Jr, trabajó en los años 50 distribuyendo discos editados en las compañías Checker y Gone Records y más tarde fundó con su hermana Gwen y Billy Davis el sello Anna en el que se publicó el hit de Barrett Strong ‘Money’. Fue coautora de canciones como ‘Baby, I’m for real’, un hit de 1969 de los Originals y un par de temas del álbum de Marvin Gaye ‘What’s Going On’. Primera mujer de Gaye, su turbulento matrimonio le serviría de inspiración a Marvin para su álbum ‘Here, My Dear’.

GWEN AVERY (1943-2014), cantante estadounidense de soul y R&B nacida en Verona, Pennsylvania, conocida por su composición ‘Sugar mama’, canción incluida en el álbum ‘Lesbian Concentrate’ que la convirtió en un icono del movimiento musical feminista en los años 70. Grabó su primer álbum en 2001. 

JOSEPH WILLCOX JENKINS (1928-2014), compositor, director de orquesta y educador estadounidense nacido en Wawa, Pennsylvania. Realizó numerosos arreglos y compuso piezas instrumentales y corales para bandas militares, así como obras de cámara y para orquesta. 

ALEXANDER IVASHKIN (1948-2014), violonchelista, compositor y director de orquesta ruso nacido en Blagoveshchensk. 

DON COVAY (1938-2015), cantante y compositor estadounidense de soul, R&B y rock’n’roll nacido en Orangeburg, en Carolina del Sur, cuyos mayores éxitos fueron ‘Mercy, mercy’ (1964), ‘See-saw’ (1965) y ‘Its better to have (And don’t need)’ (1974). Otros hits escritos por Covay entre las más de 340 canciones que compuso incluían temas como ‘Pony time’ (1961), un nº1 para Chubby Checker y ‘Chain of fools’ (1967) con el que Aretha Franklin obtuvo un Grammy. Sus composiciones también han sido interpretadas por Rolling Stones, Wilson Pickett, The Small Faces, Steppenwolf, Bobby Womack, Grant Green y Peter Wolf entre muchos otros.  

JANUSZ MUNIAK (1941-2016), saxofonista polaco de jazz nacido en Cracovia. 

DEKE LEONARD (1944-2017), guitarrista y teclista galés nacido en Llanelli, miembro discontinuo de la banda de rock progresivo Man y de su propia banda de rock Iceberg

JOHN WETTON (1949-2017), bajista, compositor y cantante británico de rock nacido en en Willington, Derbyshire. Empezó su carrera musical a finales de los sesenta formando parte de los grupos Mogul Trash (1971), Family (1972), King Crimson (1973-1974), Roxy Music (1976), Uriah Heep (1975-1976), UK (1978-1979) y Wishbone Ash (1981). En 1982 funda el supergrupo Asia con Stewe Howe, Carl Palmer y Geoff Downes y su álbum debut, 'Asia' llegó al nº1 y vendió más de ocho millones de copias. Desde entonces su formación recibió numerosos cambios y grabaron once álbumes más. Wetton también actuaba en solitario y publicó desde 1980 seis discos de estudio. 

CARSTEN MOHREN (1962-2017), teclista, productor, compositor e ingeniero de sonido alemán nacido en Berlín. Fue miembro de bandas como Gauckler Rock Band, Wir y Rockhaus

MATILDE CAPUIS (1913-2017), organista, pianista y compositora italiana nacida en Nápoles. Fue profesora de teoría y composición en el conservatorio de Turín. 

BORJA ZULUETA (1951-2018), cantante español voz solista de las bandas vascas Brakaman y Los Negativos

HAROLD BRADLEY (1926-2019), guitarrista estadounidense de country y pop nacido en Nashville. Trabajó con artistas como Patsy Cline, Willie Nelson, Roy Orbison y Elvis Presley y, según Guitar Player Magazine, fue uno de los guitarristas más grabados de la historia. 

WAMBALI MKANDAWIRE (1952-2021), músico y cantante de jazz y activista malauí nacido en la República Democrática del Congo. Grabó entre 1987 y 2015 siete álbumes. Murió víctima del covid-19 en enero de 2021 a los 68 años. 

ALAN BERGMAN (1925-2022), compositor y letrista estadounidense nacido en Brooklyn, Nueva York. Junto con su esposa Marilyn fue autor de numerosas canciones y temas de series de TV, musicales y films. Recibieron 15 nominaciones a los premios Oscar, logrando tres de ellos. 

JIMMY JOHNSON (1928-2022), vocalista y guitarrista estadounidense de blues nacido en Holly Springs, Mississippi. En los años 50 tocó entre otros con Freddie King, Albert King, Magic Sam, Otis Rush y Eddy Clearwater. Grabó desde 1977 una docena de álbumes. 

TREY JOHNSON (1968-2022), vocalista y guitarrista estadounidense nacido en Dallas, líder de la banda rock Sorta, activa entre 2001 y 2007. 

ALEJANDRO ALONSO (1952-2022), guitarrista, cantante y compositor mexicano de música cristiana nacido en Querétaro. 

CHARLIE THOMAS (1937-2023), músico y cantante estadounidense de R&B nacido en Lynchburg, Virginia, conocido por haber sido miembro del grupo vocal The Drifters entre los años 1958 y 1967. Cantó la voz solista en dos de sus éxitos: 'Sweets for my sweet' y 'When my little girl is smiling'. Siguió cantando hasta 2013 las viejas canciones de los Drifters al frente del grupo Charlie Thomas' Drifters

CHECHÉ MENDOZA (1940-2023), cantante de salsa venezolano nacido en Maracaibo, líder y fundador de Los Satélites en 1966. Fue la primera orquesta venezolana en presentarse en el prestigioso Madison Square Garden de New York, alternando con estrellas del sello Fania, La Sonora Matancera, El Conjunto de Johnny Ventura y Charlie Palmieri

DONNIE MARSICO (1954-2023), guitarrista, baterista y vocalista estadounidense natural de Pittsburgh, líder y voz solista de la banda rock ‘n’ soul Sweet Breeze

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30 enero 2024

Phil Collins


Hoy cumple 73 años Phil Collins, músico, cantante, productor y actor británico nacido en Chiswick (Londres), que además de ser el baterista y cantante de Genesis, ha disfrutado una brillante carrera en solitario. Es el único músico (junto a Michael Jackson y Paul McCartney) que ha logrado vender más de 100 millones de discos tanto formando parte de un grupo como en solitario.

Con cinco años le regalaron una batería de juguete, con la que el joven Collins practicaba acompañando las canciones de la TV. También interesado en la interpretación, a los 14 años visitó la escuela de Barbara Speake y consiguió el papel de Artful Dodger en la representación de 'Oliver!' en el West End londinense. También aparece brevemente en el film de los Beatles 'A Hard Day's Night'. Su primer contrato discográfico lo obtiene como batería del grupo Flaming Youth. Su álbum conceptual 'Ark 2' (1969), inspirado en el alunizaje de la nave Apollo XI, aunque bien recibido por la crítica y nombrado 'Álbum pop del mes', fue un fracaso comercial.

Genesis en 1972
En otoño de 1970 acude a una audición tras leer un anuncio clasificado en la revista Melody Maker en la que solicitaban "un batería con sensibilidad para la música acústica y un guitarrista de doce cuerdas". Es admitido y la banda resulta ser Génesis, que por entonces ya llevaba dos álbumes publicados. Hasta 1975, Collins, Peter Gabriel, Tony Banks, Steve Hackett y Mike Rutherford constituirían la formación clásica de Genesis, publicando magníficos álbumes como 'Nursery Crime' (1971), 'Foxtrot' (1972), 'Selling England by the pound' (1973) y 'The Lamb Lies Down On Broadway' (1974).


Tras la abrupta marcha de Gabriel, el resto del grupo le buscó sustituto y llegó a probar a 400 aspirantes, sin que llegase a convencer ninguno. Finalmente, decidieron darle una oportunidad a Phil y con él a la voz solista publicaron 'A Trick Of the Tail' (1976), que musicalmente mantuvo el nivel de calidad de los anteriores, aunque el sonido de la banda se simplificó dando protagonismo a la expresiva voz gutural de Collins.

Brand X
Por esas fechas, Collins se había comprometido con otro proyecto, Brand X, un grupo de jazz-fusion con John Goodsall (guitarra), Percy Jones (bajo) y Robin Lumley (teclados). Con ellos grabó varios álbumes como 'Unorthodox Behaviour' (1976), 'Moroccan Roll' (1977), 'Product' (1979), 'Do They Hurt?' (1980) y 'Is There Anything About?' (1982). También realizó giras con ellos mientras las fechas libres con Genesis se lo permitían. Cuando había coincidencias, daba prioridad a su trabajo con Genesis y Brand X realizó algunas grabaciones y giras con otros baterías en su puesto como Kenwood Dennar, Steve Short, Mike Clark y Chuck Burgi.

Rutherford, Collins, Banks y Hackett
También en Genesis, cuyos shows en vivo carecían de los espectáculos visuales que ofrecía anteriormente Peter Gabriel, precisaron de otro batería que tocara la parte del ahora cantante solista de la banda en los tours y para ello contrataron a Bill Bruford para la gira del 76 y Chester Thompson (veterano de Weather Report y Frank Zappa) para la de 1977. En 1976 apareció su segundo trabajo como cuarteto, 'Wind & Wuthering'. Hackett, que se sentía ninguneado en la banda y había saboreado el placer de grabar en solitario y sin presiones en su álbum 'Voyage of the Acolyte' (1975), decidió dejar Genesis en 1977.

Face Value (1981)
Con la nueva formación de trío (que sería la que más duró, 20 años) publicaron 'And Then We Were Three...' (Y entonces fuimos tres..., 1978), nombrado así por la marcha de Steve Hackett, consiguió el status de disco de oro y 'Duke' (1980), superó con creces las expectativas. En 1981 Phil publicó su primer disco en solitario, 'Face Value' (1981), que resultó ser de mayor éxito que cualquiera de los anteriores con Génesis. Uno de los singles que se extrajeron, 'In the air tonight' fue un hit internacional. A lo largo de la década gestionó hábilmente sus publicaciones como solista con las grabaciones y giras de Génesis y continuó cosechando hits como 'You can't hurry love' (1982), 'Against all odds (Take a look at me now)' (1984), 'Easy lover', 'One more night', 'Sussudio', 'Separate lives' (1985), 'A groovy kind of love', 'Two hearts' (1988) y 'Another day in paradise' (1989).

Collins, Rutherford y Banks
El éxito de Collins en solitario no pareció afectar a las ventas de la banda, que con 'Genesis' (1983), y sobre todo con 'Invisible Touch' (1986), publicaron el álbum de mayor éxito comercial del grupo. En 1991, Genesis publicó el décimocuarto álbum de su discografía, 'We Can't Dance' y a continuación, Collins abandona el grupo para dedicarse a su carrera en solitario y a su familia. Al año siguiente, Phil publica 'Dance Into the Light', que evidenció su caída en las listas de ventas. Aún así, el álbum fue disco de oro en EE.UU y los singles 'It's in your eyes' y el que dio nombre al álbum obtuvieron un éxito discreto. La gira que siguió a su publicación, en cambio, fue de las de mayor éxito de la carrera de Collins, llenando estadios por todo el mundo.

En 1998 publicó el CD 'Hot Night in Paris', en el que con su Big Band creada en 1996 rememora en clave de jazz viejos éxitos de su carrera y la de Genesis. A continuación salió a la venta su recopilación '...Hits', que contenía un tema nuevo, 'True colors', una versión de un tema de Cyndi Lauper, que alcanzó el Top5 americano. Con su siguiente single, 'You'll be in my heart' del film de Disney 'Tarzan', Collins obtuvo un Oscar, al que ya había sido candidato en ocasiones anteriores (1985 con 'Against All Odds' y 1989 como letrista en 'Two Hearts'). Su siguiente álbum fue 'Testify' (2002), que recibió las peores críticas y los peores resultados en las listas de su carrera y al año siguiente anunció su última gira como Phil Collins, 'The first final farewell tour'. El año 2007 se reunió con Tony Banks y Mike Rutherford para realizar una gira por Europa y Norteamérica como Genesis, 'Turn it on again: The Tour', durante la cual actuaron en Londres en el concierto Live Earth.

Su última entrega hasta la fecha fue 'Going back', un homenaje a los hits de la Motown, en la que contó con miembros supervivientes del grupo The Funk Brothers (como los guitarristas Eddie Willis y Ray Monette y el bajista Bob Babbitt) con el fin de sonar lo más parecido posible a los originales de los años sesenta. En marzo de 2011, tras pasar unos problemas físicos que le impedían tocar la batería y el piano, anunció en su página web que se retiraba del mundo musical, con el deseo de descansar y pasar más tiempo con sus hijos.

No obstante, en enero de 2014 anunció en una entrevista que estaba trabajando en el estudio con la cantante Adele, componiendo nuevas canciones y considerando volver a grabar, sin embargo el proyecto no fructificó. En octubre de 2015 anunció oficialmente que regresaba a la actividad musical. Reeditó sus ocho álbumes con nuevas portadas y remasterizaciones y en octubre de 2016 publicó su autobiografía: 'Not dead yet'. En junio de 2017 realizó una mini gira europea con conciertos en Londres, Colonia y París a la que siguió otra en Sudamérica en febrero de 2018 y en Norteamérica en octubre del mismo año. En 2019 siguió en gira con la 'Still Not Dead Yet Tour'. En marzo de 2020 Collins, Peter Banks y Mike Rutherford anunciaron una reunión de Genesis y la gira The Last Domino? que, tras un par de aplazamientos debido al COVID-19, se inició en septiembre de 2021 con el hijo de Phil, Nico a la batería. Por la misma causa se interrumpió de nuevo la gira que se reanudó en 2022 finalizando en marzo de ese año en Londres. Collins comentó: "Es el último show de Genesis".

Fallecidos un 30 de Enero

Alfred Apaka - Boris Blacher - Professor Longhair

 • JEAN-PIERRE GUIGNON (1702-1774), violinista y compositor italo-francés nacido en Turín. Fue uno de los más destacados violinistas de su tiempo. 

FRANTISEK TUMA (1704-1774), compositor checo del Barroco. Fue director musical para el conde Franz Ferdinad Kinsky y más tarde para la viuda del emperador Carlos VI. Escribió más de 30 misas, un Miserere, varios responsorios y música instrumental. 

JOHANN ABRAHAM SIXT (1757-1797), compositor clásico alemán nacido en Grafenhausen, contemporáneo de Mozart

VICENTE MARTIN Y SOLER (1754-1806), compositor español nacido en Valencia llamado popularmente Martini lo Spagnolo o el Mozart valenciano. Fue conocido principalmente como autor de óperas y ballets.   

DAVID AUGUST VON APELL (1754-1832), compositor y escritor alemán nacido en Kassel. 

FRANCISCO DOS SANTOS PINTO (1815-1860), trompista y compositor portugués nacido en Lisboa. Fue autor de óperas, música sacra y sinfónica y piezas para piano. 

JACQUES-NICOLAS LEMMENS (1823-1881), organista y compositor belga nacido en Westerlo. 

PAUL DRESSER (1858-1906), actor, cantante, compositor y editor musical estadounidense procedente de Indiana. Compuso canciones populares como "On the banks of the Wabash’ y ‘The curse of the dreamer’ y trabajó con The Billy Rice Minstrels

FRIEDRICH WEIDEMANN (1871-1919), barítono alemán nacido en Ratzeburg. Fue uno de los cantantes líricos principales en la Opera de Viena desde 1903 hasta su muerte a los 48 años. 

WILLIAM BUSH (1901-1945), compositor inglés de origen alemán nacido en Londres. Comenzó como concertista de piano en los años 20 pero en los 30 se inclinó más por la composición. En 1937 estrenó con gran éxito su concierto de piano y en 1941 un concierto de cello. Dejó inacabado otro de violín. 

FRED BECKETT (1917-1946), trombonista estadounidense de jazz nacido en Nettleton, Mississippi. En los años 40 trabajó con Lionel Hampton, con quien grabó numerosos discos. 

JOSIP HATZE (1879-1959), compositor croata nacido en Split. 

ALFRED APAKA (1919-1950), cantante norteamericano nacido en Honolulu, Hawaii. Fue descubierto en 1952 por Bob Hope en un hotel de Waikiki y pronto era una estrella en los shows de Bing Crosby y Ed Sullivan. Asociado durante toda su vida con la isla y la música de Hawaii, murió repentinamente a los 40 años mientras jugaba un partido de balonmano. 

FRANCIS POULENC (1899-1963), compositor francés nacido en Paris, miembro del grupo francés Les Six. Compuso la música en todos los grandes géneros, entre ellos la canción de arte, la música de cámara, oratorio, ópera, música de ballet y música orquestal. 

FRITZI MASSARY (1882-1969), soprano estadounidense de origen austriaco nacida en Viena. En 1939 emigró a Beverly Hills, California. 

KAREL BOLESLAV JIRÁK (1891-1972), compositor, director de orquesta y teórico checo nacido en Praga. En 1947 emigró a Estados Unidos donde se dedicó a la enseñanza en Chicago hasta poco antes de su muerte a los 81 años. Fue autor de una ópera, seis sinfonías y numerosas piezas de cámara entre otras obras. 

OLAV ROOTS (1910-1974), pianista y director de orquesta estonio. nacido en Uderna. Dirigió la Orquesta Sinfónica del Conservatorio de Talinn hasta 1937 y en 1939 la Orquesta de la Radio de Estonia. En 1952 se convirtió en director de la Orquesta Sinfónica de Colombia en Bogotá y fue profesor en la Universidad Nacional de Colombia hasta su muerte en 1974 a los 63 años. 

BORIS BLACHER (1903-1975), compositor alemán nacido en Yingkou (China), acusado durante el régimen nazi de componer 'música degenerada', tras la guerra recuperó su prestigio y está considerado una de las figuras musicales más influyentes de su tiempo. 

MANCE LIPSCOMB (1895-1976), guitarrista y cantante blues norteamericano natural de Navasota, Texas. Fue un auténtico músico folk, que incluía en su repertorio no sólo blues, también rags, gospel, baladas, todo ello en un estilo ligero y bailable, con una técnica autodidacta y original en la guitarra. En 1959, con más de 60 años, grabó su primer disco para Reprise. 

MINDRU KATZ (1925-1978), pianista clásico rumano-israelí nacido en Bucarest. Emigró a Israel en 1959 donde fue profesor de piano en la Academia Rubin de Tel Aviv. Comparado con Vladimir Horowitz, realizó numerosas grabaciones, Especialmente apreciadas fueron sus interpretaciones de Bach, Beethoven, los conciertos de Khachaturian y Prokofiev y las sonatas de violín de Brahms y Franck

PROFESSOR LONGHAIR (1918-1980), cantante y pianista de blues estadounidense nacido en Bogalusa (Louisiana), uno de los músicos más populares e influyentes de Nueva Orleans. Sin embargo, Longhair jamás conoció la fama y la fortuna, en los sesenta estaba sin trabajo y a pesar de un breve resurgir en los años setenta, murió en la pobreza. Su música sigue viva en los pianistas a los que influyó como Dr. John, Fats Domino, Huey Smith, James Booker y Allen Toussaint

Lightnin’ Hopkins - Ernestine ‘Tiny’ Davis - Jean Constantin

WARREN SMITH (1932-1980), guitarrista y cantante country y rockabilly estadounidense nacido en Humphreys County, Mississippi. Es mayormente conocido por el tema ‘Rock’n’roll Ruby’ escrito por Johnny Cash y publicado bajo Sun Records en 1956 pero tuvo la mala suerte de coincidir en el mismo sello con Jerry Lee Lewis que recibió más atención por parte de Sam Phillips. Más tarde tuvo una corta carrera en el country y cuando se estaba beneficiando de un revival rockabilly en la Europa de finales de los 70, murió de un infarto.

LIGHTNIN’ HOPKINS (1912-1982), guitarrista y cantante de country-blues nacido en Houston, Texas. En su carrera que comenzó en 1946,grabó más de 800 discos y tuvo gran influencia en los grupos de blues-rock que surgieron años más tarde. 

RICCARDO NIELSEN (1908-1982), compositor y musicólogo italiano de ascendencia danesa nacido en Bologna, cuyas obras inspiradas en sus comienzos en el neoclasicismo de Stravinsky, recibieron más tarde influencias de la música serial de Schoenberg

LUKE KELLY (1940-1984), músico y cantante folk irlandés natural de Dublín uno de los miembros fundadores en 1962 de la banda The Dubliners en la que tocó el banjo y cantó hasta su muerte a los 43 años. 

TICKER FREEMAN (1911-1986), pianista y compositor estadounidense nacido en Paterson, New Jersey. Acompañó a Dinah Shore y fue autor de los temas ‘So dear of my heart’, ‘Don't be mad at me, baby’, ‘You'll always be the one I love’ y ‘You can take my word for it, baby’. 

HAROLD LOEFFELMACHER (1905-1987), trombonista y director de banda de polka estadounidense nacido en Fort Ridgeley, Minnesota. En 1932 fundó su banda, los Six Fat Dutchmen (Seis obesos holandeses) que más tarde se ampliaría a doce y durante tres décadas fue la orquesta de polka más popular del país, llegando a grabar más de 800 polkas en RCA y Dot Records

EDDIE CANO (1927-1988), pianista y compositor estadounidense de padres mexicanos nacido en Los Angeles. Lideró sus propias bandas desde 1948 y grabó álbumes en los años 50 y 60 con su jazz afro-cubano. Trabajó entre otros con Miguelito Valdés, Tito Puente, Machito, Noroo  Morales, Les Baxter y Cal Tjader

GERRY MOORE (1903-1993), pianista británico de jazz, uno de los primeros músicos del género en el Reino Unido. Grabó en los años 30 con George Chisholm y Johnny Claes y tocó con Coleman Hawkins y Benny Carter. Posteriormente trabajó en Alemania y Francia y en los transatlánticos Queen Mary y Carionia. En los sesenta tocó en clubs londinenses hasta su muerte a los 89 años. 

ERNESTINE 'TINY' DAVIS (1907-1994), trompetista y cantante estadounidense de jazz llamada la ‘Louis Armstrong femenina’ fue miembro de la orquesta de mujeres International Sweethearts of Rhythm formada en los años 30. Notable trompetista, no fue tomada en serio por ser mujer y por tocar en una banda multirracial (en las Sweethearts tocaban también afroamericanas, latinas y asiáticas), lo que limitó su audiencia a salas de público mayoritariamente negro. 

FINN ARNESTAD (1915-1994), violinista y compositor clásico noruego nacido en Oslo. 

BYRON 'WILD CHILD' GIPSON (1930-1994), músico estadounidense de blues y R&B, cantante solista de la banda Wild Child Gipson and The Violators

GEORGE JAMES (1906-1995), saxofonista, clarinetista y flautista estadounidense de jazz nacido en Boggs, Oklahoma. Se trasladó a Chicago en 1928 y tocó con Jimmie Noone, Sammy Stewart y Bert Hall. Más tarde acompañó a Louis Armstrong y posteriormente tocó en los Arcadians de Charlie Turner y Fats Waller hasta 1937. También lideró sus propias bandas y en los 40 trabajó con James P. Johnson, Benny Carter, Teddy Wilson y Lucky Millinder. Se mantuvo activo hasta los años 70 tocando esa década con Clyde Bernhardt

BOB THIELE (1922-1996), productor estadounidense de jazz nacido en Brooklyn, New York. Fundó con 17 años el sello Signature Records y desde entonces produjo innumerables discos clásicos del género en diversos sellos de músicos como Lester Young, Erroll Garner, Coleman Hawkins, John Coltrane, Charles Mingus, Dizzy Gillespie, Sonny Rollns, Archie Shepp, Albert Ayler, B.B. King, John Lee Hooker y T-Bone Walker entre muchos otros. Fue coautor y productor del hit de Louis Armstrong ‘What a wonderful world’. 

JEAN CONSTANTIN (1923-1997), compositor francés nacido en Paris, autor de la canción de Edith Piaf de 1958 ‘Mon manège à moi (Tu me fais tourner la tête) y de la banda sonora del film ‘Los 400 golpes’ de Truffaut. Compuso canciones para Aznavour, Yves Montand y Petula Clark

Carlo Karges - John Barry - Patty Andrews

HÉCTOR CAMPOS-PARSI (1922-1998), compositor clásico puertorriqueño nacido en Ponce. Estudió con Aaron Copland, Irving Fine, Oliver Messiaen y Nadia Boulanger. Volvió a Puerto Rico en 1954 donde fundó el Conservatorio de San Juan. Compuso tres ballets, un concierto para piano, obras de cámara, una pieza para batería, cinta magnética y orquesta, cantatas, coros y canciones. 

RICHARD CASSILLY (1927-1998), tenor estadounidense nacido en Washington D.C. cuya carrera internacional se extendió desde 1954 hasta 1990. Excelente en papeles wagnerianos de heldentenor, fue admirado como Don José en Carmen y cantó prácticamente todos los papeles principales de tenor de Puccini en el Metropolitan y los grandes teatros europeos. 

JIMMY HAGGETT (1928-2000), músico estadounidense de country y rockabilly. Aunque nacido en Granite City, Illinois, pasó su vida en los estados del Sur, donde tocó en diversas bandas country y fundó los Ozark Mountain Boys. En 1955 grabó un single con Sam Phillips en Sun Records, ‘No more, no more / They call our love a sin’ y compartió shows y escenario con Elvis. Hasta el fin de la década siguió grabando en diversos sellos sin éxito. En los años 60 adquirió una emisora de radio donde trabajó hasta su muerte. 

CARLO KARGES (1951-2002), músico rock alemán nacido en Hamburgo, conocido por ser el cofundador en 1981, guitarrista y compositor de la banda Nena y coautor de su mayor éxito ‘99 Luftballons’ 

MARY ELLIS (1897-2003), actriz y cantante estadounidense nacida en Manhattan. Tras aparecer desde 1918 en el Metropolitan Opera y posteriormente en Broadway, emigró en 1930 al Reino Unido donde siguió actuando hasta los años 90 protagonizando varias operetas de Ivor Novello

FRANK MANTOOTH (1947-2004), pianista y arreglista estadounidense de jazz nacido en Tulsa, Oklahoma. 

MALACHI FAVORS (1927-2004), contrabajista estadounidense de jazz nacido en Lexington, Mississippi, conocido por su trabajo con el Art Ensemble of Chicago

MARTYN BENNETT (1971-2005), músico escocés nacido en Canadá, uno de los más destacados gaiteros de los últimos 20 años muy influyente en la evolución de la fusión de la música celta con la música moderna. 

WES WEHMILLER (1971-2005), músico estadounidense nacido en Nueva York. Fundó la banda I,Claudius y posteriormente fue bajista en las bandas Duran Duran y Missing Persons

SEAN FINNEGAN (1965-2008), baterista estadounidense miembro de la banda de hardcore punk Void de Washington desde su formación en 1980 hasta su fin tres años más tarde provocado por la violencia que generaban sus shows.  

MIKE FRANCIS (1961-2009), cantautor pop soul italiano nacido en Florencia, conocido por su hit de 1982 ‘Survivor’ y la canción ‘Friends’ cantada con Amii Stewart en 1985 que fue un gran éxito en el Reino Unido y Filipinas. El año 2000 formó la banda Mystic Diversions cuyos discos, además de contener canciones originales de Francis, incluían versiones de hits de los 70 y 80 que se incorporaron a numerosas compilaciones de música chill out y lounge, como la magnífica versión de ‘Someone like you’ de Van Morrison que Mike grabó con el dúo trance alemán Blank & Jones para el volumen 12 de la serie Café del Mar. 

JOHN BARRY (1933-2011), compositor de bandas sonoras británico nacido en York, ganador de cinco premios Oscar, un Globo de oro y cuatro Grammys. Desde que en 1962 le fue encargada por los productores Albert Broccolli y Harry Saltzman 'arreglar' la partitura del tema para la primera película de la serie 'James Bond' que había iniciado el despedido Monty Norman, Barry escribió la música de once films más del agente 007 y con los años se convirtió en uno de los más grandes compositores de bandas sonoras de la historia con títulos como ‘Nacida libre’, ‘Memorias de Africa’ o ‘Bailando con lobos’. 

JOEL HERRON (1916-2012), compositor, arreglista y director de orquesta estadounidense nacido en Chicago, Dirigió su propia orquesta en night clubs y hoteles y grabó numerosos discos. Compuso temas como ‘I’m a fool to want you’ y ‘Sierre Nevada’. 

PATTY ANDREWS (1918-2013), cantante estadounidense, la más joven de las Andrews Sisters, el popular trío vocal de swing y boogie woogie de Minneapolis que, entre 1938 y 1950 logró situar alrededor de cien hits en las listas norteamericanas y vender más de 75 millones de copias de sus discos. 

Thorkell Sigurbjornsson - Ezra Sims - Norma Waterson

ANN RABSON (1945-2013), cantante de blues, pianista y guitarrista estadounidense nacida en Nueva York, ocho veces nominada a los Blues Music Awards. Grabó cuatro álbumes en solitario y varios con la banda Saffire-The Uppity Blues Women

THORKELL SIGURBJORNSSON (1938-2013), pianista y compositor islandés, miembro de la Real Academia Sueca de la Música. Fue uno de los más importantes compositores de música contemporánea del norte de Europa y sus obras han influido en numerosos compositores y artistas jóvenes. 

THE MIGHTY HANNIBAL (1939-2014), cantante, compositor y productor estadounidense de R&B, soul y funk natural de Atlanta, Georgia, conocido por sus montajes escénicos ataviado con extravagantes trajes y a menudo con un turbante de color rosa. Su mayor éxito fue ‘Hymn N.5’, un tema en el que criticaba la adicción al opio con la que volvían los combatientes en Vietnam, cuya emisión fue prohibida en las radios americanas. 

WILLIAM MOTZING (1937-2014), compositor y director de orquesta estadounidense nacido en Pittsburgh. En 1972 se instaló en Australia donde fue conocido por sus bandas sonoras para cine y TV. También arregló y condujo la orquesta en numerosos hits australianos de Billy Field, INXS, Joe English y Air Supply

WILMER WISE (1936-2015), trompetista estadounidense nacido en Philadelphia. Activo en el ámbito clásico y en el jazz, trabajó con Quincy Jones, Leonard Bernstein, Pau Casals y la Baltimore Symphony Orchestra. También tocó y grabó con músicos como Bobby Timmons, Johnny Coles, Stanley Clarke, Weather Report, Ornette Coleman, Cleo Laine, Lukas Foss y Philip Glass, entre muchos otros. 

EZRA SIMS (1928-2015), compositor estadounidense nacido en Birmingham, Alabama, uno de los pioneros en el campo de la composición microtonal. Inventó un sistema de notación que fue adoptado por muchos compositores posteriores a él, entre ellos, Joseph Maneri

WALTER HAUTZIG (1921-2017), pianista clásico nacido en Viena y nacionalizado estadounidense en 1945. En su carrera como concertista visitó más de 50 países. 

LUCIEN BARBARIN (1953-2020), trombonista estadounidense de jazz nacido en Nueva Orleans. Tocó y realizó giras internacionales con la Preservation Hall Jazz Band y así como con la big band de Harry Connick Jr. desde 1990. 

SOPHIE (1986-2021), música, cantante, dj y productora escocesa transgénero, nacida en Glasgow. Se dio a conocer gracias a sus sencillos ‘Bipp’ (2013) y ‘Lemonade’ (2014) y colaboró con artistas como Charli XCX, Vince Staples, Kim Petras y Madonna, entre otros. Falleció de una caída accidental en Atenas a los 34 años. 

ALLA YOSHPE (1937-2021), cantante pop rusa soviética nacida en Moscú. En 1960 formó un dúo pop con Stakhan Rakhimov

MICHEL TREMPONT (1928-2021), barítono belga nacido en Boussu, cuyo repertorio abarcaba desde obras del siglo XVIII hasta piezas contemporáneas. 

NORMA WATERSON (1939-2022), cantante y compositora inglesa nacida en Hull, East Riding of Yorkshire, conocida por ser uno de los miembros originales del grupo The Watersons, uno de los mejores grupos de música tradicional inglesa. También grabó en solitario. 

JON APPLETON (1939-2022), compositor y profesor de música estadounidense nacido en Los Ángeles, pionero de la música electroacústica. También contribuyó al desarrollo del synclavier. 

HARGUS 'PIG' ROBBINS (1938-2022), teclista estadounidense de sesión nacido en Spring City, Tennessee. Ciego desde los 4 años grabó entre otros con John Stewart, Dolly Parton, Connie Smith, Patti Page, Loretta Lynn, Kenny Rogers, George Jones, Charlie Rich, Bob Dylan, Neil Young, J.J. Cale, Mark Knopfler, Merle Haggard, Roger Miller, David Allan Coe, George Hamilton IV y Conway Twitty

PHILIP PUAL (1925-2022), baterista estadounidense nacido en Nueva York. Participó en más de 350 grabaciones de artistas como Tiny Bradshaw, Hank Ballard, Little Willie John, Wynonie Harris, Bull Moose Jackson y Hawkshaw Hawkins. Paul fue el creador del ritmo en la versión original de ‘The Twist’ grabada por Hank Ballard y sus Midnighters. También tocó en clásicos como ‘Fever’ de Little Willie John. ‘Please come home for Christmas’ de Charles Brown, ‘Good rockin' tonight’ de Wynonie Harris, así como prácticamente todos los temas de Freddie King.  

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29 enero 2024

Roddy Frame


Hoy cumple 60 años el músico escocés Roddy Frame, nacido en East Kilbride. En 1980 fundó Aztec Camera, banda de la que fue el cantante y compositor principal. Desde 1996 graba y actúa bajo su propio nombre y ha colaborado con Mick Jones, Edwyn Collins y Ryuchi Sakamoto, entre otros.

Aztec Camera
Inspirado por David Bowie, Roddy se interesó por la música muy joven y con 16 años ya estaba contratado por Postcard Records, donde él y su banda Aztec Camera grabaron varios singles de pequeña tirada, como 'Just like gold' y 'Mattress of wire', que recibieron cierta difusión en las emisoras de la BBC. En 1983 Aztec Camera publica 'High Land, High Rain', su primer álbum con Trough Trade Records, que con temas como 'Oblivious''Walk out to winter' y 'Orchid Girl', se convierten en los abanderados y principales artistas del sello junto con Orange Juice y Josef K. A partir de ese momento, Aztec Camera dejó de ser una banda para convertirse en una 'marca' que englobaba el equipo de músicos, más o menos permanente, que acompañaba a Roddy Frame.

Al año siguiente Roddy firma con WEA, y publica el álbum 'Knife' (1984), producido por Mark Knopfler, que contiene nuevos temas de éxito como 'All I need is everything' y 'Still on fire'. Su siguiente trabajo, 'Love' (1987) fue un intento de penetrar en el mercado norteamericano con una colección de temas mucho más comerciales, cuya producción corrió a cargo de renombrados productores del momento y temas como 'Paradise', 'Killermont street' y 'How men are'. La maniobra no funcionó, pero en el Reino Unido fue su álbum más vendido, así como el single que se extrajo, 'Somewhere in my heart', que fue Top5. Le siguió 'Stray' (1990), que contenía su colaboración con Mick Jones'Good morning Britain'.


En 'Dreamland' (1993) se incluía su grabación con Ryuichi Sakamoto, y en 1996 publica el álbum 'Frestonia', el último bajo el nombre de Aztec Camera, que ya había dejado años atrás de ser un grupo fijo.

Su primer álbum con su nombre fue 'The North Star' (1998), álbum aclamado por la crítica, que contenía el tema 'Reason for living'. Para 'Surf' (2002) cambió de registro y ofreció un álbum de canciones acústicas en las que demostró que su talento como compositor no había disminuído. Al año siguiente actuó por primera vez en el festival de Glastonbury. El año 2006 publicó su tercer trabajo como Roddy Frame, 'Western Skies' y en octubre de 2011 comenzó una gira por el Reino Unido acompañado de un pequeño grupo. En diciembre de 2013 realizó una serie de conciertos en Londres, Manchester y Glasgow con motivo del 30 aniversario de la aparición del álbum 'High Land, Hard Rain'. Su entrega más reciente fue el álbum 'Seven Dials', en 2014.