04 mayo 2025

Discos publicados un 4 de Mayo

 

• 1966 - STEVIE WONDER - 'Up-Tight Everything's Alright'

• 1966 - MARTHA REEVES AND THE VANDELLAS - 'Greatest Hits'

• 1973 - PETER HAMMILL - 'Chameleon in the Shadow of the Night'

• 1979 - FRANK ZAPPA - 'Orchestral Favorites'

• 1981 - X - 'Wild Gift'

• 1982 - THE CURE - ‘Pornography'

• 1982 - STEVIE WONDER - 'Stevie Wonder's Original Musiquarium I'
 
• 1984 - ECHO & THE BUNNYMEN - ‘Ocean Rain'

• 1985 - MAGMA - 'Merci'

• 1989 - 10,000 MANIACS - 'Blind Man's Zoo' (USA)

• 1992 - CARTER USM - '1992 – The Love Album'

• 1993 - PJ HARVEY - ‘Rid of Me'

• 1993 - DAVID CROSBY - 'Thousand Roads'

• 1993 - SELENA - 'Selena Live'

• 1998 - GARBAGE - 'Version 2.0' (JAP)

• 1998 - TORI AMOS - 'From the Choirgirl Hotel' (UK)

• 1998 - LOS PIOJOS - 'Azul'

• 1998 - THERION - 'Vovin'

• 1998 - MANOLO GARCÍA - 'Arena en los bolsillos'

• 1998 - SAINT ETIENNE - 'Good Humor'

• 1999 - DIANA ROSS - 'Every Day Is a New Day'

• 1999 - STEVE HACKETT - 'Darktown'

• 1999 - LOVE BATTERY - 'Confusion Au Go Go'

• 1999 - NEUROSIS - 'Times of Grace'

• 2004 - SCORPIONS - 'Unbreakable' (GER)

• 2004 - WARRANT - 'Then and Now'

• 2004 - CARLY SIMON - 'Reflections: Carly Simon's Greatest Hits' (USA)

• 2004 - LOS LOBOS - 'The Ride'

• 2004 - THE MAGNETIC FIELDS - 'i'

• 2009 - YUSUF/CAT STEVENS - 'Roadsinger' (EUR)

• 2009 - PEACHES - 'I Feel Cream' (UK)

• 2009 - ST.VINCENT - 'Actor'

• 2009 - THE MACCABIES - 'Wall of Arms'

• 2010 - BROKEN SOCIAL SCENE - ‘Forgiveness Rock Record'

• 2010 - THE NEW PORNOGRAPHERS - 'Together'

• 2010 - AIR SUPPLY - 'Mumbo Jumbo'

• 2010 - GODSMACK - 'The Oracle'

• 2010 - CAROLE KING AND JAMES TAYLOR - 'Live at the Troubadour'

• 2010 - DEFTONES - 'Diamond Eyes'

• 2010 - BLEED FROM WITHIN - 'Empire' (EUR)

• 2010 - THE HOLD STEADY - 'Heaven Is Whenever'

• 2010 - DIRTY SKIRTY - 'Long Live Rock n' Roll'

• 2012 - KEANE - 'Strangeland'

• 2012 - STORM CORROSION - 'Storm Corrosion'

• 2015 - SIX FEET UNDER - 'Crypt of the Devil'

• 2015 - MY MORNING JACKET - 'The Waterfall'

• 2015 - ALEJANDRO SANZ - 'Sirope'

• 2015 - MUMFORD & SONS - 'Wilder Mind'

• 2018 - DIMMU BORGIR - 'Eonian'

• 2018 - BELLY - 'Dove'

• 2018 - SHINEDOWN - 'Attention Attention'

• 2018 - REEF - 'Revelation'

• 2018 - JON HOPKINS - 'Singularity'

• 2018 - FRANK TURNER - 'Be More Kind'



LP 1982: ‘PORNOGRAPHY’ (The Cure)
El 4 de mayo de 1982 se publicó el cuarto álbum de estudio del grupo británico de rock alternativo The Cure, ‘Pornography’ con el que estrenaban productor, Phil Thornalley. Las sesiones tuvieron lugar en los estudios RAK en Londres en una época dura para la banda. Al borde de la ruptura y bajo un fuerte consumo de LSD, no paraban de surgir desavenencias y disputas entre los miembros del grupo a las que se añadió la fuerte depresión que sufría el líder Robert Smith. “En aquel momento sólo tenía dos caminos”, recordaba Smith, “el suicidio, o convertir toda aquella amargura en un álbum.” Fue el disco que cerró su etapa gótica comenzada en 1980 con ‘Seventeen Seconds’ y el último en contar con el bajista Simon Gallup. Aunque alcanzó el puesto nº8 en las listas británicas y hasta entonces era el álbum más popular de The Cure, las críticas especializadas de la época fueron negativas. Con el tiempo han rectificado y ‘Pornography’ está considerado actualmente un álbum fundamental en el desarrollo del gothic rock.

Oleta Adams


Hoy cumple 72 años Oleta Adams, cantante y pianista de soul y jazz nacida en Seattle (Washington). El éxito le llegó inesperadamente, gracias a su perseverancia. Tras más de diez años cantando y tocando en piano bars y pequeños clubs, una noche, sin tener ella conocimiento de ello, dos miembros de una banda británica se quedan prendados con su voz y dos años después Oleta se convirtió en una estrella del soul.

De niña, su familia se trasladó a Yakima (Washington) donde creció cantando en el coro de la iglesia baptista en la que su padre ejercía como pastor. Con nueve años comenzó a recibir lecciones de piano y constató su amor por la música. "Durante mi educación religiosa fui alimentada con miedo y sentimiento de culpa las 24 horas del día. Aún así me mostraba batalladora. Con once años dirigía cuatro coros, que se convirtieron en mi responsabilidad. Desde entonces no he parado". Ya en la high school, Adams continuó su entrenamiento musical con Lee Farrell, un profesor de canto educado en la prestigiosa Juilliard School, que la seguiría apoyando y animando muchos años.

Oleta y John Cushon
Al principio de los años setenta se gastó 5.000 dólares en la grabación de una maqueta que no logró despertar la atención esperada. Con la ayuda de Farrell, Oleta se trasladó a Kansas City donde tocaba en pequeños clubs, exposiciones o hoteles. En unos pocos años, se convirtió en una institución en el hotel Hyatt Regency de la ciudad. En 1980 conoció a su marido, el batería John Cushon, que la apoyó en los momentos duros. "John me quiso antes de que llegara la fama. Ha recorrido el camino conmigo. Aunque sigue siendo el batería de mi banda, no dejamos que lo personal interfiera con lo profesional". Oleta nunca tuvo especial interés por contraer matrimonio, pero cuando en enero de 1994 ella y Cushon sufrieron el terremoto en Los Angeles, Adams lo interpretó como una señal divina y se declaró dispuesta a casarse, boda que se realizó poco después.

En 1985 comenzó a gestarse su futuro éxito, aunque ella aún no era consciente de ello. Roland Orzabal y Curt Smith del grupo de rock británico Tears for Fears que se encuentra de gira por Estados Unidos. Una noche oyen tocar y cantar a Oleta en un salón del hotel. La actuación les deja profundamente emocionados. Orzabal recuerda el momento: "Fue algo increíble, de verdad, sólo tres personas, bajo, piano y batería y, por supuesto, la voz de Oleta. Nos hizo llorar. La experiencia nos demostró lo poderosa que puede llegar a ser la música cuando se reduce a lo más básico".

Oleta y Tears for Fears

Los músicos británicos se marchan sin presentarse, pero con una tremenda impresión. Al año siguiente, Adams tuvo que dejar su trabajo con Hyatt, disolver su cuarteto y volver a los piano-bars. En ese momento le llegó una conferencia desde Londres. Orzabal y Smith le pedían que viajara a Inglaterra para grabar con ellos su nuevo álbum 'The Seeds of Love'. Un año más tarde, Oleta firmaría su propio contrato discográfico.

La contribución de Adams al álbum de Tears for Fears y especialmente el éxito obtenido con el tema 'Woman in chains', cantado a dúo con Orlazabal, la llevó a acompañar al grupo en la gira que siguió a la publicación del álbum y en los agradecimientos de Roland y Curt en la cubierta del álbum figura la frase: "Agradecimientos especiales a Oleta Adams por aportar autenticidad a nuestro 'soul'". En 1990 Oleta firma con el sello británico Fontana Records y graba su primer álbum, 'Circle of One', que fue un gran éxito en Europa.

Uno de los temas del álbum, 'Get here', escrito por Brenda Russell, alcanzó el Top5 en el Reino Unido y en Estados Unidos y supuso su introducción en el mercado de su país. Fue una especie de himno de la Guerra del Golfo. El álbum se publicó en Estados Unidos con éxito similar y Oleta, tras 16 años como pianista de hotel conseguía su primer disco de oro y una nominación al Grammy por 'mejor interpretación vocal de pop'. En 1993 grabó y publicó su segundo álbum, 'Evolution', que contenía el single 'I just had to hear your voice'

Sin dejar de actuar, en 1995 se publica 'Moving On' junto con el single 'Never knew love', en el que Oleta experimenta con labores de producción. En 1996 colaboró en el álbum 'A Twist of Jobim' con una versión de 'The girl from Ipanema' junto a Al Jarreau. En 'Come Walk With Me' (1997), Adams recuerda sus tiempos de la infancia en el coro de la iglesia y ofrece un álbum con temas gospel como 'Holy is the Lamb' y 'This love won't fail'. Le siguió en 2001 el magnífico 'All the Love', y en 2009 'Let's Stay Here'. Su álbum más reciente fue 'Third Set' en 2017.


Ron Carter


Hoy cumple 88 años el contrabajista de jazz Ron Carter, nacido en Ferndale (Michigan). Sus colaboraciones en más de 2500 discos le convierten en uno de los bajistas más grabados de la historia del jazz, junto con Milt Hinton, Ray Brown y Leroy Vinnegar. También es un afamado violonchelista, instrumento con el que ha grabado numerosas piezas.

Con una formación clásica igualmente sólida, a principios de los sesenta, Carter se unió al popular quinteto del batería Chico Hamilton. A continuación trabajó con Eric Dolphy, Don Ellis, Thelonious Monk, Cannonball Adderley y Art Farmer. Entre 1963 y 1968 tocó en la sección rítmica de Miles Davis con Herbie Hancock y Tony Williams. Desde 1984 Ron se ha dedicado a la enseñanza, permaneciendo veinte años como profesor en el departamento de música del City College de Nueva York y recibió un doctorado honorario del Berklee College of Music. Actualmente, además de seguir grabando (su álbum más reciente fue 'Remember Love' en 2018, con Houston Person), da clases de contrabajo en la Juilliard School de Nueva York.


En 1996, Carter hizo una aparición memorable en el film 'Kansas City' de Robert Altman, interpretando a dúo con su colega bajista Christian McBride el tema 'Solitude'

Fallecidos un 4 de Mayo

Noel Rosa - George Enescu - Paul Butterfield

 • CLAUDIO MERULO (1533-1604), compositor, organista, y editor italiano de fines del Renacimiento, reconocido por su innovadora música para teclado y su música de conjunto en el estilo policoral de la escuela de Venecia. 

• ANTONIO POLLAROLO (1676-1746), organista y compositor italiano del Barroco nacido en Brescia. Compuso 15 óperas y música sacra. 

• CHRISTIASN GOTTFRIED KRAUSE (1719-1770), compositor y jurista alemán nacido en Winzig (hoy. Winsko, Polonia). 

• CAMILLE PLEYEL (1788-1855), pianista virtuoso francés y dueño de la Firma de Fabricación de Pianos Pleyel creada por su padre Ignace Pleyel. Construyó una moderna sala de conciertos, la Salle Pleyel, en la que Chopin tocó el primero y el último de sus conciertos en París. 

• PAOLO GIORZA (1832-1914), compositor italiano nacido en Milán. Conocido por sus canciones como ‘La bella Gigogin’ (1858) muy popular durante la segunda Guerra de Independencia italiana, también compuso, óperas, valses y más de 60 ballets. Viajó por todo el mundo y trabajó en Estados Unidos y entre 1871 y 1883 en Australia, donde fue junto con Isaac Nathan el músico más significativo en el siglo XIX. 

• JOSÉ MARDONES (1868-1932), bajo lírico español nacido en Fontexta, Álava. 

• BERTA KIURINA (1888-1933), soprano de coloratura austriaca nacida en Linz. 

• NOEL ROSA (1910-1937), guitarrista, cantante y compositor brasileño nacido en Rio de Janeiro. Fue responsable de la unión de la ‘samba de morro’ y la ‘samba del asfalto’, hecho que cambiaría para siempre no sólo la propia samba, sino la historia de la música popular brasileña. 

• WILHELM MIDDELSCHULTE (1863-1943), organista y compositor estadounidense de origen alemán nacido en Werve, Kamen. Considerado uno de los más notables organistas de su tiempo, pasó la mayor parte de su vida en Chicago. 

• CESIRA FERRANI (1863-1943), soprano italiana nacida en Turín, conocida por estrenar dos de los papeles más icónicos de la ópera: ‘Mimi’ en ‘La Bohème’ (1896) y el papel principal de ‘Manon Lescaut’ de Puccini en 1893. 

• JOAN BAPTISTA LAMBERT (1884-1945), compositor español nacido en Barcelona, autor de obras escénicas, zarzuelas (Por una Mujer, 1922), obras sinfónicas y corales, así como sardanas, canciones y música religiosa. 

• HAROLD 'DOC' WEST (1915-1951), baterista estadounidense de jazz nacido en Wolford, Dakota del Norte. Tocó en los años treinta con Tiny Parham, Erskine Tate y Roy Eldridge. A comienzos de los 40 trabajó con Hot Lips Page y posteriormente trabajó en Nueva York con Dizzy Gillespie, Charlie Parker, Tiny Grimes y Don Byas, así como sustituyendo de vez en cuando a Jo Jones en la banda de Count Basie. Aparece en grabaciones de Slam Stewart, Leo Watson, Wardell Gray, Billie Holiday, Erroll Garner, Big Joe Turner y Jay McShann. Murió a los 35 años durante una gira con Roy Eldridge

• HECTOR DUFRANNE (1870-1951), bajo-barítono belga nacido en Mons. En su carrera de cuarenta años cantó en la Òpera-comique (1899),  Montecarlo (1907), Nueva York (1908-10) y Chicago (1913-22). 

• ENRIQUE BRÚ (1873-1951), Compositor español de zarzuelas nacido en Valencia muy popular entre 1910 y 1930.(’La montaña de oro’, ‘La chula de Pontevedra’). 

• T. TERTIUS NOBILE (1867-1953), organista y compositor angloamericano nacido en Bath, Inglaterra. Compuso piezas orquestales y música de cámara pero es más conocido por sus obras para la Iglesia Anglicana. Residió la última parte de su vida en Estados Unidos, donde fue organista en la iglesia de Santo Tomás de Nueva York entre 1913 y 1943. 

• GEORGE ENESCU (1881-1955), compositor, violinista, pedagogo, pianista y director de orquesta rumano nacido en Liveni, considerado el más importante músico de su país. 

• CÉSAR PÉREZ SENTENAT (1896-1973), pianista y compositor cubano nacido en La Habana. Fue profesor en el conservatorio nacional y fue fundador junto con Gonzalo Roig y Ernesto Lecuona de la Orquesta Sinfónica de La Habana. Dirigió a partir de 1931 el conservatorio de La Habana y en 1961 fue director del Conservatorio Guillermom Tomás de Guanabacoa. Fue autor de piezas de piano y canciones. 

• GERALDO (1904-1974),  líder de banda británico nacido en Londres, uno de los más populares de la década de 1930 con su Gaucho Tango Orchestra. Posteriormente pasó a llamarse Geraldo & his Sweet Music y disfrutó en el Reino Unido una fama similar a la de Glenn Miller en Estados Unidos. 

• ISRAEL CITKOWITZ (1909-1974), pianista, profesor, crítico musical y compositor estadounidense nacido en Skierniewice (Polonia). Estudió con Copland en Estados Unidos y con Nadia Boulanger en Paris y fue profesor entre otros de Elmer Bernstein

• JIM ROBINSON (1892-1976), trombonista estadounidense de jazz nacido en Deer Range, Louisiana. Trabajó en las bandas de Bunk Johnson y George Lewis y con su propia banda en Nueva Orleans. 

• LEO ADDEO (1914-1979), director de orquesta y arreglista estadounidense nacido en Nueva York. Trabajó entre los años 50 y 60 como arreglista en RCA y se especializó en música hawaiana.

• JOE HENDERSON (1920-1980), pianista escocés nacido en Glasgow. En 1955 logró dos hits en las listas inglesas con los medleys de éxitos del momento ‘Sing it with Joe’ y ‘Sing it again with Jow’ y tuvo su mayor éxito en 1958 con ‘Trudie’, que recibió un premio Ivor Novello. En los años sesenta y setenta siguió ofreciendo conciertos bajo el nombre Joe ‘Mr Piano’ Henderson hasta que murió en 1980 dos días después de cumplir los 60. 

• NINO SANZOGNO (1911-1983), compositor y director de orquesta italiano nacido en Venecia. 

• PAUL BUTTERFIELD (1942-1987), músico estadounidense de blues nacido en Chicago, líder, cantante y armonicista de la Paul Butterfield Blues Band. Músico fundamental en el desarrollo y crecimiento del blues-rock de Chicago a principios de los sesenta y uno de los que introdujo el blues a los adolescentes blancos de clase media americana. 

Emily Remler - Mort Lindsey - César Portillo de la Luz

• WILBUR LITTLE (1918-1987), contrabajista norteamericano de jazz nacido en Parmele, Carolina del Norte. Trabajó en las bandas de Charles Thompson, J.J. Johnson y Tommy Flanagan y grabó con Elvin Jones, Archie Shepp y Randy Weston

• EMILY REMLER (1957-1990), guitarrista de jazz estadounidense nacida en Manhattan, Nueva York. Comenzó muy joven a tocar la guitarra y tras formar parte de bandas de blues locales estudió en el Berklee College of Music. Seguidamente trabajó en una orquesta de Nueva Orleans, donde acompañó a artistas como Michel Legrand y Nancy Wilson, además de actuar con Bobby McFerrin y Branford Marsalis. Herb Ellis, impresionado con su talento le proporciona un contrato discográfico y en 1981 publica su primer álbum, acompañada al piano por Hank Jones. Emily formó una banda propia aunque también tocaba con Astrud Gilberto, Rosemary Clooney, Ray Brown y Monty Alexander con el que estuvo casada entre 1981 y 1984. Posteriormente tocó en dúos con sus colegas Herb Ellis, Barney Kessel, Larry Coryell y Michael Urbaniak. Por otro lado daba clases en la Duquesne University de Pittsburgh. Hasta 1990 publicó un total de siete álbumes con standards del jazz, hard bop y jazz fusion. Murió a los 32 años de insuficiencia cardíaca, probablemente una secuela de su adicción a la heroína. 

• LLOYD ELLIS (1920-1994), guitarrista y compositor estadounidense de jazz y country nacido en Pensacola, Florida. Trabajó en el trío de Red Norvo y acompañó a cantantes como Liza Minnelli, Ann-Margret,  Mitzi Gaynor, Vic Damone, Steve Lawrence, Robert Goulet y Page Cavanaugh

• LOUIS KRASNER (1903-1995), violinista clásico estadounidense de origen ucraniano nacido en Cherkasky. 

• DANE SKERL (1931-2002), compositor esloveno de música clásica contemporánea nacido en Ljubljana. 

• SESTO BRUSCANTINI (1919-2003), bajo y barítono italiano nacido en Civitanova Marche. Debutó en la Scala en marzo de 1949, con ‘Il matrimonio segreto’ de Domenico Cimarosa, comenzando así una importante carrera de más de 40 años en activo en la que participó en algunos importantes sucesos musicales como la primera representación moderna de ‘Il Turco in Italia’ de Gioachino Rossini

• ARTHUR OLDHAM (1926-2003), compositor y director de coro inglés nacido en Londres, autor de numerosas piezas religiosas, así como un ballet y una ópera. 

• HARMONICA SLIM (1921-2003), armonicista y cantante estadounidense de blues nacido en Tupelo, Mississippi con el nombre de Richard Riggins, uno de los tres músicos conocidos como Harmonica Slim. 

• NEAL PATTMAN (1926-2005), cantautor y armonicista estadounidense de blues nacido en Madison County, Georgia. A veces presentado como Big Daddy Pattman, es conocido por sus temas ‘Prison blues’ y ‘Goin’ back to Georgia’. 

• JOE BUTLER (1939-2007), músico británico nacido en Liverpool, bajista de la bandas country Sonny Webb and the Cascades y los Hillsiders en los que militó desde 1964 hasta 1993. 

• MORT LINDSEY (1923-2012), pianista, arreglista, compositor y director de orquesta estadounidense nacido en Newark, New Jersey. Ejerció de director musical para Judy Garland, Barbra Streisand, Pat Boone y Merv Griffin y fue autor de música para bandas sonoras. 

• ADAM YAUCH (1964-2012), músico y productor estadounidense nacido en Brooklyn, Nueva York, fundador del grupo de hip hop Beastie Boys. Era conocido por su nombre en la escena MCA.  

• CÉSAR PORTILLO DE LA LUZ (1923-2013), guitarrista y compositor cubano nacido en La Habana, conocido por temas como ‘Contigo en la distancia’, ‘Tú mi delirio’, ‘Sabrosón’, ‘Noche cubana, ‘Realidad y Fantasía’ y ‘Canción de un festival’, versionadas por artistas como Nat King Cole, Pedro Infante, Lucho Gatica, Luis Miguel, Plácido Domingo o Caetano Veloso. Acreditado como creador del género ‘filin’, muy popular en los años cincuenta, recibió en 2004 el Premio Latino a Toda Una Vida concedido por la Academia Española de las Artes y Ciencias en la octava edición de los Premios de la Música. 

• MILAN PEROUTKA (1964-2013), baterista checo de rock, miembro de la banda Olympic

• MIKE HAWKER (1936-2014), compositor y letrista ingles nacido en Bath, Somerset, coautor de temas como ‘Don't treat me like a child’, ‘You don't know’ y ‘Walkin' back to happiness’ interpretados por Helen Shapiro y ‘I only want to be with you’ de Dusty Springfield

• OLLE LJUNGSTRÖM (1961-2016), músico y cantautor sueco, voz solista y guitarrista de la banda Reeperbahn entre 1979 y 1984. En los años 90 trabajó en solitario y grabó ocho álbumes. 

Abi Ofarim - Rodolfo García - Nick Kamen

• REGGIE TORIAN (1950-2016), cantante soul estadounidense, voz solista de los Impressions en su etapa post-Mayfield. Pasó una década con ellos grabando hits como 'Same thing it took', 'Sooner or later' y 'Loving power'. Posteriormente siguió en solitario y con su banda The Mayfield All Stars

• URSULA MAMLOK (1923-2016), compositora y profesora estadounidense de música clásica contemporánea nacida en Berlin. 

• ABI OFARIM (1937-2018), músico y bailarín israelí nacido en en Safed, Palestina. En 1961 se casó con la cantante Esther Ofarim, también israelí, pero representante suiza en la edición de Eurovisión de 1963 en el que quedó segunda con ‘T’en vas pas’. Abi y Esther formaron un dúo musical que a lo largo de la década de los años 60 logró una serie de éxitos internacionales, sobre todo en Alemania donde lograron 59 discos de oro. 

• STEVE COY (1962-2018), baterista británico nacido en Harrow, miembro y compositor de la banda post punk de Liverpool Dead or Alive desde 1982 hasta su disolución en 2011. 

• TONY KINMAN (1956-2018), bajista. cantante y compositor estadounidense, miembro fundador de bandas como The Dils, Rank & File, Blackbird y Cowboy Nation

• PHILIP TABANE (1934-2018), guitarrista, cantante y líder de banda sudafricano nacido en Mamelodi. 

• J.R. COBB (1944-2019), guitarrista rock norteamericano nacido en Birmingham, Alabama. James Barney Cobb Jr. fue miembro de los Classics IV con los que obtuvo en 1968 sendos hits con ‘Stormy’ y ‘Spooky’. En 1972 se unió a la banda Atlanta Rhythm Section con los que permaneció hasta 1986. 

• DRAGAN VUCIC (1955-2020), cantante, compositor y bajista macedonio nacido en Skpje (antigua Yugoslavia, hoy Macedonia del Norte). Fue miembro de las bandas folk y pop Tavce Grace y Koda y fue autor de éxitos como ‘Nika Nika’ y ‘Odlazim (Nikom nije nocas kao meni)’. 

• LORNE MUNROE (1924-2020), violonchelista estadounidense nacido  en Winnipeg, Manitoba. Fue miembro de la New York Philarmonic desde 1964 hasta 1996. 

• ALDIR BLANC (1946-2020), psicólogo, compositor, cronista y letrista brasileño nacido en Rio de Janeiro. En su carrera de más de 50 años escribió más de 600 canciones, muchas de ellas en colaboración con Joao Bosco, que grabaron artistas como Nana Caymmi y Elis Regina

• RODOLFO GARCÍA (1946-2021), baterista argentino, figura clave en los albores del rock local en los 60 cofundador en 1967 del grupo Almendra. Tras la primera separación de la banda en 1970 fue baterista de Aquelarre (1972-1977) y Tantor (1978-1983). Regresó con Almendra en 1979 y se separaron definitivamente en 1981. En 2014 Rodolfo fue nombrado Director Nacional de las Artes bajo la segunda presidencia de Cristina Fernández de Kirchner. Desde 2019 tocaba con su banda Jaguar

• NICK KAMEN (1962-2021), modelo y cantante británico que en 1984 se hizo mundialmente famoso cuando protagonizó un anuncio de la marca de tejanos Levi’s. La cantante Madonna decidió amadrinar a Kamen y le cedió uno de sus temas, ‘Each time you break my heart’ que fue top5 en las listas del Reino Unido de 1990. Pero fue en 1990 cuando logró su mayor éxito con ‘I promised myself’, uno de los temas más radiados de las radios en los años 90. Nick grabó hasta 1992 cuatro álbumes y después, agobiado con la fama, se retiró y llevó una vida discreta sin apariciones públicas hasta su muerte a los 59 años. 

• HOWIE PYRO (1960-2022), bajista estadounidense nacido en New York, miembro fundador de las bandas The Blessed y D Generation (1991-1999). También tocó con Joey Ramone y Danzig. Fue amigo personal de Sid Vicious y una de las últimas personas que lo vio con vida. Con D Generation, reformados en 2011, publicó en 2016 nuevo álbum ‘Nothing is Anywhere’. 

• ALBIN JULIUS (1967-2022), multiinstrumentista y compositor austriaco, líder desde 1996 del proyecto Blutharsch. También tocó teclados en la banda metal croata Jastreb

• ROB LAAKSO (1979-2023), músico, productor discográfico e ingeniero de audio estadounidense nacido en Boston, compañero de grabación del músico de indie rock Kurt Vile y multiinstrumentista en su banda de acompañamiento The Violators

• JAVIER MARTÍNEZ (1946-2024), baterista, cantante y compositor de rock argentino, co-fundador y líder del grupo de blues rock Manal, considerado junto a Los Gatos y Almendra uno de los grupos pioneros del rock argentino, así como una de las mejores bandas de blues en español. Fue autor de grandes clásicos del rock argentino como 'Jugo de tomate frío', 'No pibe', 'Casa con diez pinos', 'Porque hoy nací' y 'Avellaneda blues', este último en co-autoría con Claudio Gabis

• RON KAVANA (1950-2024), guitarrista y cantautor folk irlandés nacido en Dublín. Publicó entre 1981 y 2016 una docena de álbumes. 

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