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08 junio 2012
Robert Schumann
El 8 de junio de 1810 nació en Zwickau, Sajonia, el compositor alemán Robert Schumann, uno de los máximos exponentes del movimiento musical romántico del siglo XIX. Tanto su vida como su obra lo convierten en uno de los paradigmas del Romanticismo musical alemán.
Hijo de un librero, aunque estudió derecho en las universidades de Leipzig y Heidelberg, la literatura y la música compartieron sus inquietudes artísticas durante su juventud, hasta el punto de que Schumann estuvo dudando entre ambas vocaciones. Acabó imponiéndose la música, pero nunca abandonó la escritura de poemas en la más pura tradición romántica, la de sus admirados Goethe, Schiller, Novalis, Byron y Hölderlin.
Friedrich Wieck
En 1830 abandonó sus estudios de derecho para dedicarse exclusivamente a la música. A los veinte, decidió convertirse en un virtuoso del piano estudiando con el maestro alemán Friedrich Wieck. Pero esta meta le resultó imposible cuando se le desarrollaron serios problemas en su mano derecha, los cuales no mejoraron por los tratamientos médicos ni por el artilugio que utilizaba para mantener los dedos estirados y reforzados. “No te preocupes por mis dedos”, le escribió a su madre, “Puedo componer sin ellos”, y a esa misma edad compuso muchos trabajos de piano los cuales permanecen como una parte básica del repertorio, aunque para esa época fueron frecuentemente considerados muy personales y poco convencionales.
También a los veinte, fundó y editó el Nuevo Diario de Música, el cual
contenía sus críticas apreciativas a los jóvenes y “radicales”
compositores como Chopin y Berlioz. Schumann hizo suyos los ideales formulados por Jean Paúl Richter en 1804, los de ser al mismo tiempo “poético, pictórico y musical ”, encontrando en el seno del universo la armonía de las cosas y los seres y, a través de la vida oculta, revelar su verdadera naturaleza, así como sus más secretos sentidos.
La introspectiva, el estudio y la búsqueda convertida en aventura de todos los fenómenos, interiores o exteriores, eran para él los objetivos fundamentales para la obra poética y artística. En 1834, en un intento de luchar contra lo que denominó 'filisteismo artístico', fundó la revista musical “Neue Zeitschrift für Musik”, que editó hasta 1844.
Clara Wieck
En casa de Wieck encontró a la que, y a pesar de la inicial oposición paterna, sería su esposa: Clara Wieck (1819-1896), una excelente pianista que se convertiría en la principal intérprete de su música para teclado, además de ser también ella una apreciable compositora. Schumann se casó en 1840 y, tras su boda se dedicó a componer canciones. Compuso ciento treinta y ocho, entre las que se encuentran las colecciones de “Liederkreis” (dos ciclos con textos de Heinrich Heine y Joseph Eichendorff), “Myrthen” (Mirko Guadagnini - tenor & Antonio Ballista – pianoforte) con textos de varios poetas, “Amor y vida” (con texto de Adelbert von Chamisso), y “Los amores del poeta” (sobre textos de Heinrich Heine).
Supo poner de manifiesto el sentido profundo de los poemas y otorgó a la parte de piano el papel de expresar los sentimientos y significados de cada uno de ellos, incluyendo con frecuencia largos epílogos al final de cada canción. “Mirtos”, “Liederkreis” (dos series) (Elly Ameling & Jörg Demus), “Kerner Lieder, “Los amores del poeta” y “Vida amorosa de una mujer” (todos de 1840).
El estudio de Schumann en Leipzig
En 1843 el recién fundado Conservatorio de Leipzig solicitó los
servicios de Robert para formar parte del profesorado, pero, después de
intentarlo, se sintió incapaz de enseñar y abandonó el puesto. Como
uno de los arquetipos entre los compositores románticos, Schumann se
identificó con dos figuras imaginarias, el enérgico Florestan y el
poético Eusebius, nombres con los que firmaba sus artículos y cuyos
retratos representó en la “Suite para piano Carnaval” (1834-1835) (Mitsuko Uchida).
Las composiciones de Schumann para piano suelen ser expresiones musicales sobre temas literarios y estados de ánimo. Con excepción de la “Fantasía en do mayor” (1836) y los “Estudios sinfónicos” (1854), sus obras para piano son colecciones de piezas cortas en las que una pequeña idea deriva en la creación de toda la obra a través de una sencilla organización, como, entre otras, su famosa composición de las “Escenas de niños” VII. “Traumerei” (Valentina Lisitsa)
Schumann en 1850
A pesar de que en sus obras largas no consiguió la unidad formal que poseen las canciones y las piezas para piano solo, sí logró música de gran belleza, a la vez que dramática. Son de resaltar la “Sinfonía nº 1, Primavera en si bemol mayor” (1841), el “Quinteto para piano en mi bemol mayor” (1842), el “Concierto para piano en la menor” (1845), “la Sinfonía nº 2”, “la “Sinfonía nº 3 Renana”(1846), “Trío en do menor para violín, piano y cello” (Violín: Jacques Thibaud, Piano: Alfred Cortot, Cello: Pablo Casals) y el “Trío para piano” (1847). “La Sinfonía nº 4” fue totalmente innovadora, ya que los cuatro movimientos aparecen unidos y se ejecutan sin interrupción. Otras composiciones son el coral “El paraíso y la Peri” (1843), y una ópera, “Genoveva” (1847-1848), que no tuvo demasiado éxito.
Los últimos años de vida de Schumann estuvieron marcados por el agravamiento de la inestabilidad nerviosa que lo había acompañado desde su juventud.
Clara y Robert Schumann
En 1850 había sido nombrado director musical en Düsseldorf, pero una enfermedad mental, que padecía desde la adolescencia, le hizo dimitir en 1854. Ese mismo año, tras un intento de suicidio, fue ingresado en una clínica para enfermos mentales en Enderich, cerca de Bonn, donde el 29 de julio de 1856 murió a los 46 años. Tras su muerte, Clara se entregó a dar a conocer por toda Europa la obra de Robert, dándole gran fama tras varias décadas de giras. Clara, fallecida en 1896, se halla enterrada en la misma tumba que Robert.
Música coral y religiosa
- “Requiem para Mignon” (1849) (The Chamber Orchestre af Europe & dir. Claudio Abbado)
- Requiem, 1952;
- “Oratorio El Paraíso y la Peri”, (1841-1843) (Kate Royal, soprano · Bernarda Fink, contralto · Andrew Staples, tenor · Christian Gerhaher, baritone · Sir Simon Rattle, dir · Rundfunkchor Berlin · Berliner Philharmoniker)
- “El peregrinaje de la rosa” (1851)
Para la escena:
- “Escenas de Fausto” (1844-1853) (Hermann Prey & Orchester des Bayerischen Rundfunks, dir. Erich Leinsdorf)
- “Genoveva”, ópera, (1847-1850)
- “Música para el Manfred”, de Byron, (1949).
Películas sobre Robert y Clara Schumann
La encargada de dirigir “Clara”, película
sobre Clara Schumann es la directora alemana Helma Sanders-Brahms,
emparentada con Johanes Brahms. El proyecto fue rodado en Hungría y en
Renania del Norte-Westfalia. Esta coproducción entre Francia, Alemania y
Hungría, está interpretada por la destacada actriz alemana Martina
Gedeck y los actores franceses Pascal Greggory y Malik Zidi.
Robert Schumann y Clara Wieck
Argumento:
En 1850 Robert Schumann ya es un célebre músico casado con la pianista y
compositora Clara Schumann y con dos hijos. La música es su vida, pero
le cuesta llevar la angustia frente a la orquesta y padece crisis
nerviosas cada vez más frecuentes. Su mejor apoyo es Clara, una mujer
valiente y con mucho talento que toca en público las creaciones de su
marido. En su último concierto Clara conoce a Johannes Brahms, un
virtuoso pianista 14 años menor. La fuerte atracción mutua desemboca en
un complicado y pasional triángulo amoroso entre una mujer inolvidable y
dos de los más grandes compositores de todos los tiempos.
La película 'Sinfonía de primavera' (escena “Seré el Paganini del piano”) nos traslada de lleno a pleno siglo
XIX. La película narra la historia de amor entre la joven y hermosa
pianista Clara Wieck (Nastassja Kinski) y el compositor Robert Schumann
(Herbert Grönemeyer), como también la relación de amor-odio entre
Schumann y Friedrich Wieck (Rolf Hoppe), el padre de Clara, cuyo amor
por su hija supera lo meramente parental. Wieck presiona a Clara en su
carrera como pianista en un esfuerzo por satisfacer sus propias
ambiciones artísticas. ¿Qué hubiera sido de Wieck sin Clara? ¿En qué se
hubiera convertido Schumann sin ella?
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